随着西方现代主义、后现代主义文艺思潮的滥觞,传统的架上绘画逐渐边缘化,甚至被宣布死亡。如何走出困境,是众多当代西方艺术家共同追求的目标。而彼得·多依格(Peter Doig)是开始赋予绘画新的生命和思想的艺术家之一。他的绘画作品大多以风景为题材,但拒绝传统风景画的定义,所描绘的是记忆与想象的双重形象,带有绚丽的色彩与奇妙的光影效果,具有独特的个人风格。其绘画作品中的符号象征意义以及表现手法非常值得我们去探究和学习,同时对当代的艺术创作与实践具有较高的借鉴价值。本文将以彼得·多依格的绘画作品为研究对象,作品中的符号象征意义与手法为研究内容。首先,运用调查法与理论分析法深入了解多依格绘画的创作来源,可追溯到他的时代背景、来源要素以及其他画派对他的影响;其次,运用文献研究法全面探究多依格绘画作品中斑点、独木舟、人物、雪景、矩形等多种绘画符号的象征意义;再次,运用观察法分析多依格作品的画面构成、色彩肌理、混合材料、虚拟景观、影像应用等各种表现手法;最后,从艺术形象的塑造、艺术意蕴的表达及艺术语言的创造三个角度论述多依格对自己绘画创作的影响,并将理论研究成果融入个人实验性表现的毕业创作之中。