当我们翻阅中国绘画艺术史就会发现,古代女性没有自己独立的审美标准,完全以男性的审美为核心,出现这种现象的主要原因是社会意识形态决定的,女性的社会地位决定了女性在中国绘画史中的地位。新中国的成立使女性的社会地位得到了提高,实现了男女地位的平等,但这种平等只是表面的而不是实质性的,男尊女卑的旧思想、旧观念仍然没有使女性拥有与男性同等的自由和权力,女性仍旧被笼罩在男性的阴影下,这导致女性绘画艺术也是同等的命运；当社会飞速发展到八、九十年代时,女性的社会地位得到了很大的提升,女性的自主意识也逐渐觉醒,一些与女人相关的概念,如“女性”、“女性艺术”被频繁提出,研究女性文学艺术的学术活动也不断增多,女性艺术家此时开始在艺术领域崭露头角,并取得了可以与男性艺术家相媲美的艺术成就,为中国绘画艺术的发展做出了卓越的贡献。她们以女性独特的感性思维创作了许多独具魅力的绘画作品,这支新生的绘画队伍备受社会各界的关注。本课题主要通过对中国女性绘画的历史和现状进行梳理,试图为中国女性绘画在复杂的社会背景中探索前进的方向,使中国女性绘画的艺术魅力得以展现并不断发展。本文由理论部分和创作表现部分构成,理论部分首先阐述了什么是女性绘画；中国女性绘画的发展脉络,并具体阐述了女性绘画由古代、近现代的失落,到新中国成立后的崛起、再到九十年代初回归女性本位和女性自觉的四方面内容。其次,结合有代表性的中国女性油画家的作品,研究中国女性绘画的基本特征,从选择题材和绘画风格的两方面进行论述,中国女性油画家在题材选择方面具有选择日常化的题材倾向、选择隐喻性题材倾向、选择女性意象的倾向,绘画风格具有注重内心情感的抒发、注重传达生命体验、明显的女性主义倾向。在此基础之上,论述笔者在学习过程中的思想变化和对艺术的探索,分析女性回归系列油画创作,将视觉经验转换为造型语言,确立以女性特有的视角看女性自身的精神状态为表现方向,关注自身,确立自我价值,创造出一种独具女性特性的艺术形态的同时提出了当代中国女性油画艺术的发展前景与不足。