“戏仿”是当代工笔画多元艺术语言拓展中出现的一种新现象。工笔艺术的发展变革是新工笔“戏仿”现象出现的必要前提,而时代的发展又促成了工笔艺术语言的更新和逐步多元化。在这种多元化的变迁中“新工笔”的局面随之形成,工笔画的界定从一个传统而稳定的范畴被推向了更广泛的领域。同时,随着工笔画在与西方后现代艺术的对话中展现出极大的包容性,“戏仿”手法也随之呈现于工笔绘画的表现手法和题材选择上。本文试图从当代工笔发展的阶段性出发,以当代工笔中的“戏仿”作品为具体研究对象,将“戏仿”现象置于当代工笔的探索和发展过程之中,阐释和思考“戏仿”兴起的内外因素,并通过对作品的审美取向、构图、色彩等方面的研究,进一步总结归纳“戏仿”现象在当代工笔创作中的叙事策略。值得注意的是,被二次创作的“戏仿”作品通常拥有与原作相似的外形,两者之间所产生的互文性能够让观者直观地将“戏仿”作品与经典原作联系起来,但其所表达的思想内涵和对观者的启发,已经在重构的过程中完全转换为作者自身所想要表达的主旨。因此,笔者将把“新工笔”演进过程中当代工笔画家的具体作品作为研究重点,着力考察作品借以不同“戏仿”手法传递出的形式、技巧和观念等信息,并结合自己的绘画风格和艺术观点,思考如何运用“戏仿”手法进行创作实践。