社会的发展是靠科学推动物质文明和艺术推动精神文明当然还有其他文明共同完成的。纵观人类艺术史,艺术没有过去,也没有未来,艺术本身不会演变,人们的观念在变化,表现形式也随之改变。从人类起源到今天对艺术的探索,艺术领域的表现形式已经逐渐发展的相当广泛。当今艺术现状,在经济高速发展、文化多元化的今天,多媒体图像和信息化的大量产生与传播中,艺术家们也在逐渐摆脱过去的创作观念,试图探索创作出与当下时代社会意识形态相符合的作品。艺术创作过程中,作品也开始多元化,形成了传统与前卫并存的艺术景象。在艺术范畴领域里,设计和绘画无疑是主流学科。在中国历经了一百多年的油画发展历程中,油画已经成为了中华民族绘画艺术领域里的重要部分,在国际艺术领域也逐渐以一种活跃的文化力量向世界所呈现。本篇论文主要对油画创作中最核心的内容,构成形式与油画创作中的联系和运用进行分析,文章分为五个部分:第一部分阐述构成形式的基本要素和形式美法则与油画创作之间的联系,如何利用规律法则使绘画创作更具表现力,对油画创作语言表现形式与构成形式之间的内在联系进行阐述和探讨;第二章简述中国油画发展背景以及西方创作理念对中国当代油画的影响,对传统油画与当代油画作品中构成形式彰显表现语言进行了深入研究为切入点进行分析;第三章对油画名作进行具体赏析,以抽象表现油画为主,运用举例论证的方法结合画家本人创作背景与作品创作理念对艺术发展产生的深远影响,从中得以启发。通过艺术大师的代表性作品体会构成形式法则对油画作品中构成形式的运用,探究如何从形式和理念上创作出更具有表现性和与新时代相融的艺术作品。最后结合自身创作过程中巧妙的利用构成形式,借鉴多方面的理论经验,从油画的表现语言构成形式方向入手进行分析,对研究油画作品有更深刻的认识的启发和理解,理解二者的共性。总结如何在作品中更好的体现出艺术家本身独特的创作意识和情感的表达和创造划时代意义的油画艺术表现语言,是新一代油画工作者需要潜心研究的课题。同时对今后中国当代油画的创作发展顺应时代的变化中,艺术家们在传承与创新中更新自己的观念,适应社会的潮流,创作过程中应与科技时代相交融,作品向个性化、多元化发展提供宝贵的资源。