本文主要以苏自红舞蹈作品为研究对象,通过对创作文本的分析和阐释,剖析创作者的创作手法,分析创作者与舞蹈作品形成之间的关系,以此分析影响作品形成的主、客观因素,从而发掘创作主体与文本的内在关系。本文从不同角度归纳舞蹈创作的经验,由此进一步探讨民族舞蹈创作在文化意义上的重要性。本文由绪论、三个章节及结语几个部分构成。绪论部分主要阐明本文选题的目的及意义、主要研究方法和研究相关动态。第一章以苏自红创作的舞蹈作品,如《牛背摇篮》、《红河谷-序》、《废墟上的赞歌》、《春雨》等代表作品为案例,分别从创作选材、舞蹈形象、舞蹈意象和动作力效等几个方面,对研究本文进行阐释,分析、提炼并总结苏自红的舞蹈创作方式。第二章则围绕舞蹈作品形成的主客观因素,以及影响作品的他因展开分析。第三章从文化意义上探讨舞蹈创作的意义。在总结、归纳苏自红的舞蹈创作观念的基础上,进一步探究民族舞蹈创作所具有的文化意义及价值,由此在整体上分析少数民族舞蹈的创作观念及发展规律。最后,笔者在结语部分对苏自红舞蹈创作所具有的意义进行简要概括。全篇文章理论论述涉及心理学、阐释学、艺术人类学、舞蹈学等相关理论及文献资料。论述手段包括：一、对苏自红舞蹈创作作品进行不同角度的分析和阐释,将作品隐性的东西显现出来。其二、利用学科理论知识及相关参考资料,对作品由外及内进行逐层分析。其三、与创作者及舞蹈专业人士进行访谈,从不同视角进行提问,进一步把握作品呈现的整体与部分、个性与共性的模式。最后,结合创作者的艺术经历,对不同时期创作的作品进行梳理,这有助于深入研究创作作品与主体之间的内在联系。