扬琴伴奏艺术,是中国扬琴表演学科中一个重要的组成部分。从历史的角度来看,在18世纪与19世纪之交,扬琴经海外传入中国的最初阶段,它便以伴奏的形态存在于我国传统的说唱音乐、戏曲音乐和民族器乐合奏等艺术门类中。但是,由于受到扬琴本身形制和技法的局囿,当时的扬琴伴奏无论是在伴奏形式上,还是在音乐的表现力上均显稚嫩。直到20世纪初期,随着扬琴形制的演变,继而被广泛应用于广东音乐、江南丝竹的等民族器乐合奏之中,扬琴伴奏的技法体系也逐渐趋于成熟,扬琴伴奏艺术迎来了其历史上的第一个发展时期。随着1949年中华人民共和国的建立,我国的民族音乐事业得到了蓬勃发展,而扬琴伴奏艺术,也随着扬琴演奏艺术学科的快速发展,得到了长足的进步。首先,乐器形制的改良逐渐科学化,即新的改制扬琴更加适应新时期新作品的演奏和伴奏需要;其次,扬琴伴奏技法逐渐体系化,即在继承传统演奏技法的基础上,通过借鉴西方同类型乐器和融合我国民乐中其它姊妹乐器的演奏技法,使扬琴伴奏技法得到了丰富;最后,扬琴伴奏理论研究的逐步精深,即当今我国扬琴学界关注伴奏艺术的专题论文逐渐增多,而且其探讨的内容更加深入和富有针对性。总之,中国扬琴伴奏艺术仍是一门处于发展阶段年轻学科,需要得到更多的关注和研究。笔者希冀,通过本文中在扬琴伴奏的历史传承、学科理论、伴奏技法等方面的系统总结和归纳,能为中国扬琴伴奏艺术最终形成科学和完整的体系架构发挥一定的作用。