威尔汉姆·哈默修依是19世纪末20世纪初杰出的丹麦画家,他油画创作的主要主题是在一个灰暗、空旷的房间里描绘了孤独的人被孤立在自己的世界里,总是独自一人,即使有多人组合,人物之间也没有任何精神上的交流和肢体上的接触。当时因为他微妙的灰色色调和孤独压抑的画面情感不被人理解而遭遇冷落,如今他这样独具特色的画面氛围和情感反而和当下的人们产生精神共鸣,引起人们的广泛关注。本篇文章以哈默修依画面中的情感表达为主线,来研究哈默修依的油画艺术。首先,将哈默修依的画面划分为人物场景、室内景观、城市建筑、自然风景四种类型,去着重分析不同题材作品中的情感表达。其次,从对传统风格的选择性继承、同时期的油画艺术潮流、个人沉默阴郁的气质及家庭情感环境这三个方面梳理哈默修依画面情感的形成因素。再次,通过分析他的作品,总结哈默修依是如何运用构图、色彩、光影等形式语言来表达他的画面情感。最后论述了哈默修依对国内外油画家产生的影响,以及他画面的孤独情感是如何与当下社会中的人们产生精神共鸣的。哈默修依在继承传统的基础上不断学习与创新,最终形成了自己独具特色的绘画语言,使自己的作品具有了艺术的活力展现出了一种“生命的形式”,对于哈默修依的画面情感研究有助于我们对作品的情感产生更深刻的思考,并学会在画面中用合理的形式语言去传递情感。