【摘 要】中华传统文化源远流长，京剧作为中华传统文化的瑰宝，寄托了广大人民群众的情感。京剧的表演由实质化的演出融合了精神的属性，带有一种符号化的象征意义。本文意在通过对京剧表演中“花脸”形象的研究，尤其以“脸谱”为代表的花脸形象为出发点，通过虚实结合的创作方式，试图揭开蕴含在其表演中广义而泛化的象征意义。
　　【关键词】京剧花脸;表演艺术;文化象征
　　 京剧被称为国粹，其腔调主要以西皮、二黄为主，使用胡琴和锣鼓进行伴奏。京剧表演的四大基本功是唱、念、做、打，通过脸谱、唱念、身法和各种象征性的动作来展现其人物形象和戏曲艺术特色。京剧分为生、旦、净、末、丑五大行当，及文学、表演、音乐、唱腔、化妆、脸谱等多方面，其艺术特点更加具有创造性。“净”俗称“花脸”，是京剧中最有特点的人物形象，其声音洪亮，风格相对的粗犷，多为男性角色。脸谱作为京剧花脸的重要表现形式之一，通过脸谱本身传递出来象征意义，使观众能够迅速领悟其內涵的精神。焦菊隐先生说：“程式是观众和作者的默契表现的一种共同的符号，当观众看到这种符号就能准确把握其想要表现的内涵”[1]，而且虚实结合表演方式将京剧表演的文化艺术象征展现的淋漓尽致。
　　 一、京剧花脸表演中脸谱象征意义分析与研究
　　 京剧的“花脸”表演中“脸谱”的文化象征分析又是重中之重，笔者拟从脸谱的基本义、引申义、象征义来对京剧的文化象征意义进行分析和研究。
　　 基本义表现为二者之间约定俗成的关系，在观众和作者之间通过历史故事和民间传说所架构起来的知识背景以及有关其他剧种的共同特点，让色彩变成历史文化和心理反应的催化剂，这就是脸谱所蕴含的基本之义。我们口中所说的色彩就是我们在日常生活中随处可见的颜色，通常来说色彩与我们的社会历史有关，传统意义上的民族文化所附加给颜色的象征意义，在我们的传统文化中，红色为主色调的脸谱代表了忠义、勇猛，比较有代表性的人物有关羽等忠肝义胆之人;蓝色为主色调的脸谱代表粗中有细、勇猛过人，代表性的人物有窦尔顿等;黑色为主色调的脸谱是严肃、沉稳的象征又有粗鲁、威猛之义，代表的人物有争议十足的包拯和莽撞勇猛的李逵、张飞等;黄色为主色调的脸谱表示人物相当有心计或者骁勇善战，历史中的此类人物文有姬僚、武有典韦;绿色为主色调的脸谱的京剧代表人物有程咬金等，无不是性格焦躁、勇猛过人之辈;白色脸谱则象征奸邪之徒，同样也有独裁专横之意，有代表性的人物是大家所熟知的曹操。脸谱通过简单的颜色来表达人物的性格，而人物的年龄等其他细节的展现就要借助高超的化妆技术，脸谱的基本要义就是利用色彩和五官的搭配将人物的基本信息完全展现出来;一般来说，方脸人物多为迂腐、偷盗之辈;勇猛果敢的武将多采用三块瓦脸和十字门脸;覆盖整张白色的脸多为朝中之人，皆权势滔天。同样，眉毛、眼睛和鼻子的刻画也是脸谱着重关注的细节，直眉代表方正勇猛多为武将;老人的眉毛多化成点眉，类似岁月在脸上留下的斑点;眼睛的描画也是变化多样，我们熟悉的三角眼有曹操，多是奸邪之辈，玩弄权术，腰子眼则是为僧人特有;
　　 引申义指通过基本义的解释，通过内在的途径而产生的意义，这些意义与基本义之间存在内在的联系[2]。也即是说，京剧脸谱的引申义在基本义的基础上，通过色彩和五官刻画的组合变化等方式，让观众迅速的区分出人物。红脸的关羽是花脸角色中最有代表性的一个，覆盖整张脸的红色，诠释了关羽的忠肝义胆，再加上卧蚕眉和丹凤眼更添关羽之英气，完美的展现了一个忠勇无双的英雄人物形象。
　　 京剧脸谱的象征义是京剧花脸表演文化中最重要的一环。作为创作者为了更好的让观众领悟剧作的真实意思，经常采用夸张的表现手法。对人物的特征进行适当的放大，主次分明，让特征更加突出并将次要部分加以省略，让人物的年龄、相貌、身份、性格、能力都能够通过脸谱得到反映。姜维的出场用阴阳太极图来展示其上至天文、下通地理的能力;夏侯惇左眼的伤痕则能够让观众第一时间进入状态，明白接下来的剧情安排;“黄袍加身”的赵匡胤出场的眉宇之间飞出一条红色火龙，暗示了其九五之尊的皇帝地位;包拯额头上的一轮弯月暗合了其夜下阴曹的传说，更加突出了正义、刚正不阿的性格特征。
　　 二、虚实结合的表演方式，具有广义、泛化的文化象征意义
　　 京剧通常采用虚实结合的艺术方式，京剧大多源自民间传说和历史故事，戏曲的美来自对真实的模仿，这是京剧表演的“实”;戏剧则是对生活的“虚拟”，小小