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内容摘要：苏轼作为北宋时期的文坛领袖，典型地体现着宋代的文化精神，在词、诗、散文、书、画等方面都有很高的成就。本文以苏轼的词作为研究对象，探究苏轼词作的成就，并对其词作名片《念奴娇·赤壁怀古》进行赏析。
关键词：苏轼 成就 词作风格 《念奴娇·赤壁怀古》
苏轼（1037.01-1101.08），北宋文学家、书法家、画家，字子瞻，号东坡居士、铁冠道人。著名“唐宋八大家”之一，“宋四家”之一，宋词豪放派主要代表，主要作品有《东坡七集》、《东坡乐府》、《东坡易传》等。
苏轼，在我国文学史上，是一个不可逾越的高峰，将词发展到了一个新的境界。但是苏轼在人生仕途上，却是一生不得自由。多次被朝廷贬谪，但是在这样的环境下，苏轼却没有背弃对自由的追求，而是“此心安处是吾乡”，对生命，对功利价值，对内心感受的关照，让苏轼在内心扩展出了一方辽阔的精神家园。
苏轼幼年在父亲苏洵的精心培育下，打下了深厚的学问基础，后又遇恩师欧阳修，在其提携与指导下，其文学艺术造诣不断进益。苏轼的文学创作伴随其一生，并未因政治牵扯去很多精力后而停止，而是始终保持着强烈的创作欲望，坚持不懈地进行文学创作。苏轼一生共创作诗2700多首，散文4800多篇，词300多篇，数量之巨、质量之优冠绝北宋。
一.苏轼词作成就
苏轼的词作创作以深厚的哲学思考和文学素养，不单为自己找到了精神家园，也实现了对世俗感性的超越，融合时代的价值感和审美要求于一体而为词“立法”。可以说，词至苏轼才迎来了真正的繁荣时代，如王灼《碧鸡漫志》所云：“东坡先生非醉心于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”东坡词出，确使词风为之一振，主要体现在题材内容、风格意境、音律形式上的创新与突破。
1.扩大了词的题材与内容，提高了词的文学地位
苏轼打破了晚唐五代时期词作内容局限于男女私生活的传统，一改“小道”、“艳科”的创作题材，将记游、怀古、赠答、送别、说理、论政等丰富的内容写入词中，从而洗去词原来的香泽之态，一改词作表露的纤弱无力的情感，而呈现出全新的面貌。
在苏轼之前，词被称为诗之余，只不过是人们娱宾遣兴的一种雕虫小技，难以登上大雅之堂，即便是到了五代十国和背诵初期，词的题材也多是描写男欢女爱，风花雪月以及离别愁绪之类情感。但是到了苏轼，苏轼词“无意不可辱，无事不可言”，小到人情世故，达到田野风光，山川历史，博大的胸襟和抱负，使得词自苏轼之后，从深度和广度上都大大的拓宽了，这对词而言，有着史无前例，根本性的改变。
词作是苏轼最为突出的文学成就。苏轼对词体进行全面改革，在理论上打破了诗尊词卑的传统观念。在创作实践中，认为“词为诗之苗裔”，认为诗词同源，存在外在形式上的差别，但表现功能与艺术本质一致。在其倡导下，将词提高到与诗同等的地位，改变了传统观念。提高词的文学地位，突破了词为“艳科”的传统格局，使词转变成为一种独立的抒情诗体，改变了作为音乐附属品的地位，为词作的发展提供了新方向。
2.创新了词的风格与意境，开启南宋辛派词人的先河
苏轼拓展了词的气象，将词的气势提升至豪迈有力，而开创词的豪放一派，一改晚唐五代到宋初词作含蓄多情、清丽婉转的风格，使得词作走出纤弱的风格、狭小的境界，赋予词作气象恢宏的风格与意境。
词作风格上，苏轼提倡词的“自是一家”。所谓“自是一家”即作为词人，要有自己的风格，苏轼提倡“出新意于法度之 中，寄妙理于豪放之外”，大大丰富了词的风格。提倡词品与人品应相一致，追求豪放壮美的风格和意境，抒发真我的性情和独特的人生感受，做到“文如其人”。
因此，苏轼在词创作中，不断扩大词的表现功能，赋予词新意境，成为北宋时期词作“豪放派”的重要代表，开启了南宋辛派词人的先河——其将传统的表现爱情之词扩展为表现男性豪情之词，充分借用词体形象表达个体性格与理想抱负，赋予词作锐意进取、富有激情、胸怀宽广的性格。
同时，苏轼词作中饱含了追求坚强乐观的信念和超然自适的人生态度，洒脱又不失理性，进退自如、宠若不惊，与词境紧密结合，借以大自然的壮丽景色抒发心中豪情。
3.突破词的音律与形式，体现宋代文化精神
苏轼词作创作突破了音律的束缚，在内容与形式上进行创新，更好地体现了宋代文化精神。苏轼词彻底摆脱韵律的束缚，从形式上开始有非常明显的创新，词也不再依附于音乐的身份存在于艺术领域，而是发展成了一种独立的文体，成为无可不说，无所束缚的艺术形式。如晁补之评价东坡词为“横放接触，自是曲中缚不住者”，李清照评价苏轼词“皆句读不葺之诗尔，又往往不协音律者”。真是因为苏轼，彻底改变了词的一贯作风，成为中国文学史上的一块瑰宝。
首先，苏轼词作中体现的人生态度代表了宋代人文精神。进退自如、宠若不惊的人生态度与苏轼的仕途息息相关，在其词作中将封建社会士人的处世态度用同一种价值尺度予以整合，体现在出豁达、洒脱、超然的词作风格。
其次，苏轼词作中蕴含的审美态度概括了宋代文化底蕴。苏轼以宽广的审美眼光去拥抱大千世界，是谓“凡物皆有客观”，能发现大自然与社会中所蕴含的美与真，并借以抒发豪情壮志，为后人提供了富有启迪意义的审美范式，甚至被奉为典范。
二.《念奴娇·赤壁怀古》赏析
1.情感美
《念奴娇·赤壁怀古》创作于1082年（宋神宗元丰五年），时值苏轼谪居黄州已两年余，当时苏轼已经46岁，在苏轼43岁时，被朝廷新党编造罪名，将苏轼从潮州知州的职位上拉了下来，北押解到京城入狱，这便是历史上比较有名的“乌臺诗案”，在三个多月的牢狱之灾后，苏轼被贬为黄州团练副使。到今天的湖北黄冈担任一个微末的小官员，也开始了苏轼漫长而艰辛的流放生涯。 在黄州生活的期间，苏轼面对历史留下的赤壁山水，面对月夜江上壮美景色，通过借对三国时期周瑜的凭吊及其才略、功业、气度的追求，曲折地表达了自己内心的无限忧愁——老大未成、怀才不遇、功业未就，但仍未有任何消极情绪，更以关注历史和人生的豁达心态，赋予全词大气磅礴之情感，雄浑苍凉，境界宏阔，将豪气之情寓于景色与咏史中。体现了苏轼开阔的心胸与豁达的情感，留给后人细细品味。
2.自然美
《念奴娇·赤壁怀古》中对自然景色的描绘——“大江东去”、“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，以真实而富有变化的文笔勾勒了磅礴雄壮的自然美景，把赤壁景观惊奇与壮美的景色呈现在世人面前，使读者如身临其境，感受与豪情并存的自然景色、艺术意境。
词中描绘的赤壁景观，以山、浪等客观存在暗喻现实世界与历史浪潮，随物赋形，既描绘出了事物的客观形象，又写出了事物的精神。开篇以长江东去的态势，奠定了词的基调——气吞万象、豪情万丈，以自然景色将感情带入了词作。后描述赤壁景色为“乱石穿空”、“惊涛拍岸”，赋予山海自然景色惊险绮丽的性格，也一定程度上暗指时代背景的更迭，人生的起伏，与自然景色的描绘融为一体，感慨历史过往，以叹今夕。
苏轼来到城郊外的赤壁，感慨良多，整个词作从苏轼看到浪涛汹涌而去，“大江东去，浪淘尽”，正是对眼前赤壁一派壮观景象的描述，同时也带有苏轼个人的一种感慨。紧接着看到着壮观的景象，想起了三国时期周瑜在赤壁之战，惊心动魄。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，也是对过去的一种想象，更是对目前眼前一派景象的客观描述。“江山如画，一时多少豪杰”。对滔滔海浪的随物赋形，对三国纷争时期英雄“雄姿英发”的感慨，“故国神游”之后忽然念头一转，想到自己的处境，发出“人生如梦，一樽还酹江月”的感叹。这首词作随物赋形，从江山景色的壮观到三国历史的追忆，从对英雄的赞叹到个人早生华发，最后归于人生如梦的感叹，不悲不喜的与月共饮，没有过度，不做构思，全文的创作随着自己的思想，穿越时空，将情感与景物交融一体，这首词达到了极高的艺术成就，随物赋形的创作自由，在这首词中也体现的淋漓尽致。
3.气质美
《念奴娇·赤壁怀古》的气质美体现在两方面，第一是苏轼性格中的英伟豪杰之气，映射与词作中，赋予词作特有的气质，与其主张的“自是一家”相辅相成，其坚强、洒脱、理性的性格与宠辱不惊、进退自如的态度跃然于词作中;第二是借对客观事物的描写，直抒心中情意。苏轼笔下“凡物皆可有观”，其词作可谓“无事不可写、无意不可如”。《念奴娇·赤壁怀古》中利用长江、山、浪等自然景物描绘感情，并赋予客观存在的自然景物以精神或感情色彩，表达苏轼对人生理性的思考，既增强了词境的哲理意蕴，又生动的表达了苏轼积极乐观、洒脱自适的人生态度，承载了苏轼自身的性格与气质。
苏轼作为我国北宋伟大的文学家、书法家、画家，其文学造诣与艺术造诣同样体现在诗、散文与书画中。本文仅以其词作为代表，论述其词作方面的主要成就，一是提升了词的文学地位，二是转变了词作的风格，自成一派，并开启了豪放词作的先河，三是体现了宋代的人文精神与文化背景。
《念奴娇·赤壁怀古》是苏轼的名作之一，本文从其创作背景、创作手法与气质意蕴三个层面对其进行赏析，以期对词作有更深层次的认识。
参考文献
[1]王晋中，《苏轼词作的艺术风格》[J]，《白城师范学院学报》，2005.01
[2]刘兴儒，《试论苏轼词的艺术风格》[J]，《零陵学院学报》，2004.12
[3]陈华昌，《试论苏轼词的艺术风格》[J]，《文学遗产》，1982.02
[4]胡珺，《豪放飘逸 清丽典雅——论苏轼词的艺术风格》[J]，《科教文汇（下旬刊）》，2007.11
[5]陆业龙，《试论苏轼词作的主体风格》[J]，《孝感学院学报》，2001.02
[6]华明，《诗词中对立与循环的张力——兼谈
关键词：苏轼 成就 词作风格 《念奴娇·赤壁怀古》
苏轼（1037.01-1101.08），北宋文学家、书法家、画家，字子瞻，号东坡居士、铁冠道人。著名“唐宋八大家”之一，“宋四家”之一，宋词豪放派主要代表，主要作品有《东坡七集》、《东坡乐府》、《东坡易传》等。
苏轼，在我国文学史上，是一个不可逾越的高峰，将词发展到了一个新的境界。但是苏轼在人生仕途上，却是一生不得自由。多次被朝廷贬谪，但是在这样的环境下，苏轼却没有背弃对自由的追求，而是“此心安处是吾乡”，对生命，对功利价值，对内心感受的关照，让苏轼在内心扩展出了一方辽阔的精神家园。
苏轼幼年在父亲苏洵的精心培育下，打下了深厚的学问基础，后又遇恩师欧阳修，在其提携与指导下，其文学艺术造诣不断进益。苏轼的文学创作伴随其一生，并未因政治牵扯去很多精力后而停止，而是始终保持着强烈的创作欲望，坚持不懈地进行文学创作。苏轼一生共创作诗2700多首，散文4800多篇，词300多篇，数量之巨、质量之优冠绝北宋。
一.苏轼词作成就
苏轼的词作创作以深厚的哲学思考和文学素养，不单为自己找到了精神家园，也实现了对世俗感性的超越，融合时代的价值感和审美要求于一体而为词“立法”。可以说，词至苏轼才迎来了真正的繁荣时代，如王灼《碧鸡漫志》所云：“东坡先生非醉心于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”东坡词出，确使词风为之一振，主要体现在题材内容、风格意境、音律形式上的创新与突破。
1.扩大了词的题材与内容，提高了词的文学地位
苏轼打破了晚唐五代时期词作内容局限于男女私生活的传统，一改“小道”、“艳科”的创作题材，将记游、怀古、赠答、送别、说理、论政等丰富的内容写入词中，从而洗去词原来的香泽之态，一改词作表露的纤弱无力的情感，而呈现出全新的面貌。
在苏轼之前，词被称为诗之余，只不过是人们娱宾遣兴的一种雕虫小技，难以登上大雅之堂，即便是到了五代十国和背诵初期，词的题材也多是描写男欢女爱，风花雪月以及离别愁绪之类情感。但是到了苏轼，苏轼词“无意不可辱，无事不可言”，小到人情世故，达到田野风光，山川历史，博大的胸襟和抱负，使得词自苏轼之后，从深度和广度上都大大的拓宽了，这对词而言，有着史无前例，根本性的改变。
词作是苏轼最为突出的文学成就。苏轼对词体进行全面改革，在理论上打破了诗尊词卑的传统观念。在创作实践中，认为“词为诗之苗裔”，认为诗词同源，存在外在形式上的差别，但表现功能与艺术本质一致。在其倡导下，将词提高到与诗同等的地位，改变了传统观念。提高词的文学地位，突破了词为“艳科”的传统格局，使词转变成为一种独立的抒情诗体，改变了作为音乐附属品的地位，为词作的发展提供了新方向。
2.创新了词的风格与意境，开启南宋辛派词人的先河
苏轼拓展了词的气象，将词的气势提升至豪迈有力，而开创词的豪放一派，一改晚唐五代到宋初词作含蓄多情、清丽婉转的风格，使得词作走出纤弱的风格、狭小的境界，赋予词作气象恢宏的风格与意境。
词作风格上，苏轼提倡词的“自是一家”。所谓“自是一家”即作为词人，要有自己的风格，苏轼提倡“出新意于法度之 中，寄妙理于豪放之外”，大大丰富了词的风格。提倡词品与人品应相一致，追求豪放壮美的风格和意境，抒发真我的性情和独特的人生感受，做到“文如其人”。
因此，苏轼在词创作中，不断扩大词的表现功能，赋予词新意境，成为北宋时期词作“豪放派”的重要代表，开启了南宋辛派词人的先河——其将传统的表现爱情之词扩展为表现男性豪情之词，充分借用词体形象表达个体性格与理想抱负，赋予词作锐意进取、富有激情、胸怀宽广的性格。
同时，苏轼词作中饱含了追求坚强乐观的信念和超然自适的人生态度，洒脱又不失理性，进退自如、宠若不惊，与词境紧密结合，借以大自然的壮丽景色抒发心中豪情。
3.突破词的音律与形式，体现宋代文化精神
苏轼词作创作突破了音律的束缚，在内容与形式上进行创新，更好地体现了宋代文化精神。苏轼词彻底摆脱韵律的束缚，从形式上开始有非常明显的创新，词也不再依附于音乐的身份存在于艺术领域，而是发展成了一种独立的文体，成为无可不说，无所束缚的艺术形式。如晁补之评价东坡词为“横放接触，自是曲中缚不住者”，李清照评价苏轼词“皆句读不葺之诗尔，又往往不协音律者”。真是因为苏轼，彻底改变了词的一贯作风，成为中国文学史上的一块瑰宝。
首先，苏轼词作中体现的人生态度代表了宋代人文精神。进退自如、宠若不惊的人生态度与苏轼的仕途息息相关，在其词作中将封建社会士人的处世态度用同一种价值尺度予以整合，体现在出豁达、洒脱、超然的词作风格。
其次，苏轼词作中蕴含的审美态度概括了宋代文化底蕴。苏轼以宽广的审美眼光去拥抱大千世界，是谓“凡物皆有客观”，能发现大自然与社会中所蕴含的美与真，并借以抒发豪情壮志，为后人提供了富有启迪意义的审美范式，甚至被奉为典范。
二.《念奴娇·赤壁怀古》赏析
1.情感美
《念奴娇·赤壁怀古》创作于1082年（宋神宗元丰五年），时值苏轼谪居黄州已两年余，当时苏轼已经46岁，在苏轼43岁时，被朝廷新党编造罪名，将苏轼从潮州知州的职位上拉了下来，北押解到京城入狱，这便是历史上比较有名的“乌臺诗案”，在三个多月的牢狱之灾后，苏轼被贬为黄州团练副使。到今天的湖北黄冈担任一个微末的小官员，也开始了苏轼漫长而艰辛的流放生涯。 在黄州生活的期间，苏轼面对历史留下的赤壁山水，面对月夜江上壮美景色，通过借对三国时期周瑜的凭吊及其才略、功业、气度的追求，曲折地表达了自己内心的无限忧愁——老大未成、怀才不遇、功业未就，但仍未有任何消极情绪，更以关注历史和人生的豁达心态，赋予全词大气磅礴之情感，雄浑苍凉，境界宏阔，将豪气之情寓于景色与咏史中。体现了苏轼开阔的心胸与豁达的情感，留给后人细细品味。
2.自然美
《念奴娇·赤壁怀古》中对自然景色的描绘——“大江东去”、“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，以真实而富有变化的文笔勾勒了磅礴雄壮的自然美景，把赤壁景观惊奇与壮美的景色呈现在世人面前，使读者如身临其境，感受与豪情并存的自然景色、艺术意境。
词中描绘的赤壁景观，以山、浪等客观存在暗喻现实世界与历史浪潮，随物赋形，既描绘出了事物的客观形象，又写出了事物的精神。开篇以长江东去的态势，奠定了词的基调——气吞万象、豪情万丈，以自然景色将感情带入了词作。后描述赤壁景色为“乱石穿空”、“惊涛拍岸”，赋予山海自然景色惊险绮丽的性格，也一定程度上暗指时代背景的更迭，人生的起伏，与自然景色的描绘融为一体，感慨历史过往，以叹今夕。
苏轼来到城郊外的赤壁，感慨良多，整个词作从苏轼看到浪涛汹涌而去，“大江东去，浪淘尽”，正是对眼前赤壁一派壮观景象的描述，同时也带有苏轼个人的一种感慨。紧接着看到着壮观的景象，想起了三国时期周瑜在赤壁之战，惊心动魄。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，也是对过去的一种想象，更是对目前眼前一派景象的客观描述。“江山如画，一时多少豪杰”。对滔滔海浪的随物赋形，对三国纷争时期英雄“雄姿英发”的感慨，“故国神游”之后忽然念头一转，想到自己的处境，发出“人生如梦，一樽还酹江月”的感叹。这首词作随物赋形，从江山景色的壮观到三国历史的追忆，从对英雄的赞叹到个人早生华发，最后归于人生如梦的感叹，不悲不喜的与月共饮，没有过度，不做构思，全文的创作随着自己的思想，穿越时空，将情感与景物交融一体，这首词达到了极高的艺术成就，随物赋形的创作自由，在这首词中也体现的淋漓尽致。
3.气质美
《念奴娇·赤壁怀古》的气质美体现在两方面，第一是苏轼性格中的英伟豪杰之气，映射与词作中，赋予词作特有的气质，与其主张的“自是一家”相辅相成，其坚强、洒脱、理性的性格与宠辱不惊、进退自如的态度跃然于词作中;第二是借对客观事物的描写，直抒心中情意。苏轼笔下“凡物皆可有观”，其词作可谓“无事不可写、无意不可如”。《念奴娇·赤壁怀古》中利用长江、山、浪等自然景物描绘感情，并赋予客观存在的自然景物以精神或感情色彩，表达苏轼对人生理性的思考，既增强了词境的哲理意蕴，又生动的表达了苏轼积极乐观、洒脱自适的人生态度，承载了苏轼自身的性格与气质。
苏轼作为我国北宋伟大的文学家、书法家、画家，其文学造诣与艺术造诣同样体现在诗、散文与书画中。本文仅以其词作为代表，论述其词作方面的主要成就，一是提升了词的文学地位，二是转变了词作的风格，自成一派，并开启了豪放词作的先河，三是体现了宋代的人文精神与文化背景。
《念奴娇·赤壁怀古》是苏轼的名作之一，本文从其创作背景、创作手法与气质意蕴三个层面对其进行赏析，以期对词作有更深层次的认识。
参考文献
[1]王晋中，《苏轼词作的艺术风格》[J]，《白城师范学院学报》，2005.01
[2]刘兴儒，《试论苏轼词的艺术风格》[J]，《零陵学院学报》，2004.12
[3]陈华昌，《试论苏轼词的艺术风格》[J]，《文学遗产》，1982.02
[4]胡珺，《豪放飘逸 清丽典雅——论苏轼词的艺术风格》[J]，《科教文汇（下旬刊）》，2007.11
[5]陆业龙，《试论苏轼词作的主体风格》[J]，《孝感学院学报》，2001.02
[6]华明，《诗词中对立与循环的张力——兼谈