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摘要：装饰绘画作为艺术教育的一个载体，是儿童感受艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化、艺术与科学诸方面的生态式艺术途径，对儿童身心健康的发展起着不可估量的作用。
关键词：装饰绘画；儿童创作；表现
随着我国教育改革的深化和时代的进步，艺术教育日益受到人们的关注和重视。在儿童五彩缤纷的艺术世界里，装饰绘画无论是对儿童人生经验的丰富，还是对其崇高心灵和审美创新精神的构建，都具有决定性的意义。通过教育，激发儿童的情趣，提高其审美能力，增强其人文艺术修养，从而培养儿童健康的生活态度，成为未来具有深刻领悟的、全面发展的新人。
一、装饰绘画的属性
生活中装饰绘画随处可见，在不同的领域，结合不同的文化和需要，它能够深层次地表达着人类的情感和理想，触及人的心灵，是人类审美意识的一种体现。
装饰绘画区别于一般的写实性绘画，它是人类对世界审美把握的一种方式，具有简练、纯朴、含蓄、浪漫、夸张等审美特征。首先，就其表现手法而言，它简化了对物象的客观描写，不受物象自然色彩、形象的限制，注重物象的抽象性、象征性表现，从某种程度上来说，降低了画者写实表现的能力，但它更多的是画者主观情感的表达，是将物象特征的典型性转化为一种语言符号。这种符号有一定的引导性，它使观者产生与物象相关的联想，促成观者的欲望与共鸣。其次，在构图形式上，装饰绘画更多地忽略了物象的常规比例、透视、虚实等绘画法则，将原有物象进行大小不一的组合，形成特殊的、有一定韵律的审美效果，这种美感来自于选择角度的新奇与创造，来自物象结构美的启示，也来自于画者平时的积累、观察及其主观意念上的重新组合，具有很大的灵活性。再次，在制作材料的选择上，装饰绘画的表现材料种类繁多、数不胜数，它可以依据画者所要表达的主题、表现的方法和表现的效果来任意选择，从而创作出不同材料的美术作品。诚然，在对儿童进行美术教育的过程中，装饰绘画的应用是再好不过了，它对儿童的思维拓展训练、动手能力、情感表达及审美创造能力形成了很好的推动作用。
二、 儿童绘画的特点
正如德国心理学家和美学家玛克斯·德索所说：“在儿童时代里，一切事物都是互相渗透的——自我与外界、梦与清醒、现实与幻想、昨日与明日、概念与迹象、思想与感觉。对于受到更大激励的儿童来说，几何图形不光是可见的概念，而且还是外在世界的客体，是神秘力量的象征。成人几乎再也理解不了一对有意义的直线会有怎样惊人的力量。但对于成长中的儿童来说，他所得出的简单轮廓——与一切低于人类的动物形成对照——即意味着一个完整的世界。”不难理解，在儿童成长过程中，不同年龄段的儿童对外界事物的认识和表达是不同的。绘画作为儿童情感和个性的一种表达语言，同一物象在儿童不同的成长阶段将呈现不同物象形态，它所代表的是儿童内心世界的一个产物。
在艺术领域，大家普遍认为：儿童是天生的艺术家，年幼的儿童在美术方面常会表现出成人难以想象的才能和潜在力量，他们有天赋的平衡感和秩序感，对具有美感的东西充满追求，对传统文化的无知和对他人行为方式的不敏感，使他们在探索美术媒介时比青少年或成人更自由，更少约束，他们可以在创作过程中完全自由的流露自己的思想和情感，表达自己心灵的纯真，具有直截了当的思考和欲求。
三、 装饰绘画在儿童绘画中的表现
当然，在儿童绘画过程中，最初使儿童感到兴奋和激动的是绘画本身，而不是色彩。儿童更多注重的是造型，这并不是说那时的儿童不懂得色彩，而是说明儿童所具备的运笔能力占据了核心地位。但色彩是儿童直接表达情感、冲突和困扰的理想媒介，颜色是情感的语言，是儿童情绪生活的性质和强度的表现。儿童以与众不同的方式选择和运用色彩，丰富作品的内涵，但并不太多顾及它们的现实价值，画面倾向装饰效果，而发展的趋势是越来越像现实靠拢。
在观察、研究儿童绘画的过程中，不确定性是一个儿童在绘画过程中容易被忽视的问题，但却是一个非常重要的问题。在儿童绘画的每一个环节，都存在着大量不确定因素，需要有智慧的巧妙处置。这好比生活中用相同的食材和厨具做同一道菜，不同的厨师烹饪方法各不相同，加工出来的成品味道也会截然不同，这都是由他们的烹调技艺和制作理念不同所导致的。儿童绘画也是如此，在对同一个主题进行创作时，不同的儿童创作出的作品各不相同，对于年龄稍小的儿童来说，甚至会出现忽略创作主题而产生新的作品的现象，比如，原本要求儿童画一台电视机，而最后儿童创作出的作品是一辆车，这是儿童对创作主题在创作过程中装饰性的联想延伸的产物，是他们思维活跃与激情碰撞的结果。
从儿童的绘画作品中我们可以感受到，儿童绘画不受任何限制，表达方式直截了当，没有添加任何修饰，体现出儿童内心世界的纯洁心灵。就表现主题而言，一根线或者一个符号，在不知道表现对象的前提下，成人是很难读懂和理解的，但它所代表的就是儿童自己内心世界的一个故事，往往表现得比较自由、简单但又略显豪放。在构图的选择上，儿童绘画表现物象会更大胆，往往忽略物象的客观存在，不受周边事物的影响，任凭自己主观的渲染及天马行空式的激情表达，点、线、面、色彩及肌理等元素的灵活运用和巧妙组合，共同构成了一件作品的艺术之美。在材料的选择上，儿童会根据创作的需要，不断研究各种材料之间的关系，使材料能合适、更准确地表达绘画要表达的语言，这种材料语言不但可以产生创作的最初阶段，也可以围绕于儿童创作的全过程。不同材料的运用与组合，大大提高了儿童的动手能力、表现能力及审美能力，为儿童多样的创作形式提供了舞台，展现不同的装饰绘画的效果和价值。
总之，儿童绘画的艺术气息需要通过装饰绘画中的造型、色彩、纹饰等要素才能体现出来，有的讲究选材，有的匠心独运，有的结构特别，还有的气势磅礴。教师在教学过程中要时刻注意启迪和培养儿童思维发散能力，让儿童不拘泥于事物的局部，开拓思维领域，让儿童学会从不同的角度看问题，以不同的尺度衡量问题，用不同的思路分析问题，并且采用不同的方式解决问题。儿童通过有目的的装饰绘画训练，可以体会到思想的妙趣，促使儿童打破思维常规，突破思维定势，从而形成多角度思考的习惯，提升其思维的创造性。
【作者单位：西双版纳职业技术学院】
关键词：装饰绘画；儿童创作；表现
随着我国教育改革的深化和时代的进步，艺术教育日益受到人们的关注和重视。在儿童五彩缤纷的艺术世界里，装饰绘画无论是对儿童人生经验的丰富，还是对其崇高心灵和审美创新精神的构建，都具有决定性的意义。通过教育，激发儿童的情趣，提高其审美能力，增强其人文艺术修养，从而培养儿童健康的生活态度，成为未来具有深刻领悟的、全面发展的新人。
一、装饰绘画的属性
生活中装饰绘画随处可见，在不同的领域，结合不同的文化和需要，它能够深层次地表达着人类的情感和理想，触及人的心灵，是人类审美意识的一种体现。
装饰绘画区别于一般的写实性绘画，它是人类对世界审美把握的一种方式，具有简练、纯朴、含蓄、浪漫、夸张等审美特征。首先，就其表现手法而言，它简化了对物象的客观描写，不受物象自然色彩、形象的限制，注重物象的抽象性、象征性表现，从某种程度上来说，降低了画者写实表现的能力，但它更多的是画者主观情感的表达，是将物象特征的典型性转化为一种语言符号。这种符号有一定的引导性，它使观者产生与物象相关的联想，促成观者的欲望与共鸣。其次，在构图形式上，装饰绘画更多地忽略了物象的常规比例、透视、虚实等绘画法则，将原有物象进行大小不一的组合，形成特殊的、有一定韵律的审美效果，这种美感来自于选择角度的新奇与创造，来自物象结构美的启示，也来自于画者平时的积累、观察及其主观意念上的重新组合，具有很大的灵活性。再次，在制作材料的选择上，装饰绘画的表现材料种类繁多、数不胜数，它可以依据画者所要表达的主题、表现的方法和表现的效果来任意选择，从而创作出不同材料的美术作品。诚然，在对儿童进行美术教育的过程中，装饰绘画的应用是再好不过了，它对儿童的思维拓展训练、动手能力、情感表达及审美创造能力形成了很好的推动作用。
二、 儿童绘画的特点
正如德国心理学家和美学家玛克斯·德索所说：“在儿童时代里，一切事物都是互相渗透的——自我与外界、梦与清醒、现实与幻想、昨日与明日、概念与迹象、思想与感觉。对于受到更大激励的儿童来说，几何图形不光是可见的概念，而且还是外在世界的客体，是神秘力量的象征。成人几乎再也理解不了一对有意义的直线会有怎样惊人的力量。但对于成长中的儿童来说，他所得出的简单轮廓——与一切低于人类的动物形成对照——即意味着一个完整的世界。”不难理解，在儿童成长过程中，不同年龄段的儿童对外界事物的认识和表达是不同的。绘画作为儿童情感和个性的一种表达语言，同一物象在儿童不同的成长阶段将呈现不同物象形态，它所代表的是儿童内心世界的一个产物。
在艺术领域，大家普遍认为：儿童是天生的艺术家，年幼的儿童在美术方面常会表现出成人难以想象的才能和潜在力量，他们有天赋的平衡感和秩序感，对具有美感的东西充满追求，对传统文化的无知和对他人行为方式的不敏感，使他们在探索美术媒介时比青少年或成人更自由，更少约束，他们可以在创作过程中完全自由的流露自己的思想和情感，表达自己心灵的纯真，具有直截了当的思考和欲求。
三、 装饰绘画在儿童绘画中的表现
当然，在儿童绘画过程中，最初使儿童感到兴奋和激动的是绘画本身，而不是色彩。儿童更多注重的是造型，这并不是说那时的儿童不懂得色彩，而是说明儿童所具备的运笔能力占据了核心地位。但色彩是儿童直接表达情感、冲突和困扰的理想媒介，颜色是情感的语言，是儿童情绪生活的性质和强度的表现。儿童以与众不同的方式选择和运用色彩，丰富作品的内涵，但并不太多顾及它们的现实价值，画面倾向装饰效果，而发展的趋势是越来越像现实靠拢。
在观察、研究儿童绘画的过程中，不确定性是一个儿童在绘画过程中容易被忽视的问题，但却是一个非常重要的问题。在儿童绘画的每一个环节，都存在着大量不确定因素，需要有智慧的巧妙处置。这好比生活中用相同的食材和厨具做同一道菜，不同的厨师烹饪方法各不相同，加工出来的成品味道也会截然不同，这都是由他们的烹调技艺和制作理念不同所导致的。儿童绘画也是如此，在对同一个主题进行创作时，不同的儿童创作出的作品各不相同，对于年龄稍小的儿童来说，甚至会出现忽略创作主题而产生新的作品的现象，比如，原本要求儿童画一台电视机，而最后儿童创作出的作品是一辆车，这是儿童对创作主题在创作过程中装饰性的联想延伸的产物，是他们思维活跃与激情碰撞的结果。
从儿童的绘画作品中我们可以感受到，儿童绘画不受任何限制，表达方式直截了当，没有添加任何修饰，体现出儿童内心世界的纯洁心灵。就表现主题而言，一根线或者一个符号，在不知道表现对象的前提下，成人是很难读懂和理解的，但它所代表的就是儿童自己内心世界的一个故事，往往表现得比较自由、简单但又略显豪放。在构图的选择上，儿童绘画表现物象会更大胆，往往忽略物象的客观存在，不受周边事物的影响，任凭自己主观的渲染及天马行空式的激情表达，点、线、面、色彩及肌理等元素的灵活运用和巧妙组合，共同构成了一件作品的艺术之美。在材料的选择上，儿童会根据创作的需要，不断研究各种材料之间的关系，使材料能合适、更准确地表达绘画要表达的语言，这种材料语言不但可以产生创作的最初阶段，也可以围绕于儿童创作的全过程。不同材料的运用与组合，大大提高了儿童的动手能力、表现能力及审美能力，为儿童多样的创作形式提供了舞台，展现不同的装饰绘画的效果和价值。
总之，儿童绘画的艺术气息需要通过装饰绘画中的造型、色彩、纹饰等要素才能体现出来，有的讲究选材，有的匠心独运，有的结构特别，还有的气势磅礴。教师在教学过程中要时刻注意启迪和培养儿童思维发散能力，让儿童不拘泥于事物的局部，开拓思维领域，让儿童学会从不同的角度看问题，以不同的尺度衡量问题，用不同的思路分析问题，并且采用不同的方式解决问题。儿童通过有目的的装饰绘画训练，可以体会到思想的妙趣，促使儿童打破思维常规，突破思维定势，从而形成多角度思考的习惯，提升其思维的创造性。
【作者单位：西双版纳职业技术学院】