文森特·梵高（1853-1890），荷兰画家。他的作品，如《星空》《向日葵》等，现已进入全球最知名艺术作品的行列。
　　江老师：同学们，这些画你们有没有觉得很熟悉？
　　学生：有！画册里看到过，有时候电视上也有，那幅《向日葵》经常看到。
　　学生：对，有的广告牌里就有。
　　学生：我们家装修买建材的时候，在建材市场看到过装饰画《向日葵》，好像就是这幅。
　　江老师：没错！从前，你们可能不会想到这幅《向日葵》竟然是世界名画吧？它经常被人们拿出来用，给我们一种错觉，似乎这幅作品已经“烂大街”了。但是，这个画家梵高，在绘画史上可是了不起的人物，可以说他开创了一种绘画流派。
　　学生：印象派！
　　学生：印象派大展———梵高！广告都这么说的！
　　江老师：这种说法有一定道理，可也不完全准确，现在我们就来了解这个画家，看看他到底有什么过人之处吧。
　　梵高算是一个大器晚成的画家。早年间他的理想是做一名传教士，希望用宗教的力量拯救受苦受难的人们。他的确当过一段时间传教士，然而教会黑暗，他的理想很难实现。
　　大约27岁他才拿起画笔画画，跟那些从小接受绘画训练的人相比，他起步太晚；在那些专业人士看来，他的基本功太差。但他却非常勤奋，从开始画画直到去世的十年间，他创作了两千多幅作品，平均不到两天就要画一幅画。
　　这幅绘于1885年的《吃马铃薯的人》，代表了他早年的绘画风格：线条粗糙、色调阴暗，画家的眼睛瞄准底层人民，画下这些人无奈、麻木、悲凉的状态。这样的作品，在艺术市场上不吃香。
　　学生：他的画都没人买，那梵高靠什么生活啊？
　　江老师：问得好。梵高的弟弟提奥经营一家画廊，他是哥哥坚定的支持者。提奥供养着梵高，定期汇钱给梵高以维持生计。梵高的作品摆放在提奥的画廊里，提奥也不遗余力地宣传哥哥的绘画风格。
　　学生：那梵高是什么时候开始出名的呢？
　　江老师：遗憾的是，梵高生前仅有一幅作品卖出。提奥因为家庭负担较重，对哥哥的资助也偶尔中断，梵高生命的最后几年深受精神疾病折磨，他在贫病交加的情况下，于1890年7月开枪自杀。过度悲伤的弟弟提奥，也在半年之后病逝，葬在哥哥的旁边。
　　梵高使用“点彩”画法，成熟期作品色彩丰富，色调明亮，充满强烈的生命力和丰富的感情。不管是大自然的星空还是眼前的植物，或者一间屋、一个人，在梵高的笔下都变形了、扭曲了、变色了。梵高按照自己的意愿绘制所见的一切，给绘画作品附加了浓厚的个人感觉。他的绘画受到法国“印象派”绘画的影响，而又比“印象派”走得远。“野兽派”从梵高的画中拿走了夸张、变形，“表现派”拿走了强烈的情感表现，梵高因此在现代派绘画史上占有了无可替代的位置。那么，你通过这一幅幅作品，体会到梵高的感情世界了吗？
　　秋风，凉凉的，轻轻地从阿尔的咖啡馆吹过，把一股带着咖啡和酒香的味道送向远方。
　　我坐在咖啡馆前，要了一杯咖啡，望着神秘的天空。风再次轻轻地从树顶吹过来，一阵“沙沙沙”的声音伴随着树叶的清香，从快要凝固了一般的空气中涌了过来。不知哪栋楼里传来悠扬的摇篮曲，我听着，听着，顿时有点困乏。
　　一阵马蹄声传来，我睁眼一看，原来是一辆马车驶来。马车在月色里走着、走着，最后走进了房屋的阴影，消失在了月色中。它如果一直这样走下去，该走到星空里去了吧。
　　“先生，咖啡来了。”我接过咖啡，用小勺轻轻搅了几下，一股浓浓的苦香飘入鼻孔。一道流星照亮了夜空，像梵高的生命一样，短暂却照亮了整个画坛。
　　在流星瞬间的光亮下，我发现墙角蹲着一个人，脸上的表情有些疯狂。他会是梵高吗？
　　——周云轩