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摘要：紫砂壶的线条装饰的种类很多，各种各样的线条都必须用牛角或铁、木、竹制成的专用线尺进行加工，使线条挺括而又清晰。这些线条不仅加强了紫砂壶的装饰效果，也可增强发现成型时的缺陷，提高正品率。
关键词：紫砂壶；线条；线韵
中图分类号：J528 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）09-223-1
中国的艺术作品和西方艺术有一点很不同，就是非常重视线条，无论雕塑、绘画、书法还是建筑。米开朗基罗说过：一个好的雕刻作品，就是从山上滚下来也滚不坏的，因为他们的雕刻是团块。中国就很不同，我们特别重视线条，这可以在汉代的玉雕、初唐佛像造像的衣褶和大量的浮雕作品中得到印证，它们不注重立体性，而注意流动的线条。尤其中国产生了纯粹的线条艺术——书法，更是说明了线条在中国人审美心理上占据的重要地位。
一把能让人赏心悦目的紫砂壶，总能展现出绝美的线条艺术，而线条的流畅、自然、恰当也绝对是欣赏紫砂壶的重要因素。看看时大彬的作品，大彬如意三足壶是其代表作，其形如鼎，器身圆润、饱满，线条利索、挺括，壶流与壶把的线条对应协调，壶盖上的如意纹清晰逼真，纽、盖、身、足几大部分的线条处理得极为恰当，是为经典，后人推崇不已。
宜兴紫砂壶是一个创造性的民间工艺门类，它是由线与面组成的千姿百态的茶器形态，迎合了品茗赏艺的要求，其工艺价值、文化价值和收藏价值无与伦比。下面着重论述生动的“线韵”在紫砂壶造型中的功能和作用。
何谓“线韵”？就是在紫砂壶的线条运用中所表露出的神韵，以及神韵产生的美感。这是一种理想的艺术境界，其美学特征是自然传神、韵味深远，体现出清空淡远的意境。在设计制作紫砂壶中探索了“线韵”在造型上的应用，诸如“心心相印壶”“四季平安壶”“菱花壶”等，都体现了“线韵”的艺术风格和装饰趣味。
一、“线韵”增添了紫砂壶的装饰性
宜兴紫砂壶的造型艺术中蕴藏了十分丰富的茶具器型，汇集了历代制壶人的灵感和聪慧，这既是壶艺传承的财富，又是作品存世的经典。综观紫砂壶的艺术门类，无论是光货、花货和筋纹器，都离不开“线韵”。其中，筋纹器全凭“线韵”来达到创作设计的目的，而光货、花货也依靠“线韵”来充实器型的多样性和装饰的完美性。如“菱花壶”是传统的花货例器造型，述说着花货的故事。将饱满的壶体用线条等分成菱花的花瓣形态，让人领悟到菱花的恣肆风姿和生命律动。作品没有对花的具体描写，而是在简约中包含美学的意境，在写意中寄托鲜花的容貌，如《旧唐书·元稹传》中所说：“意深语近，韵律调新，属时无差，而风情宛然。”这种“线韵”的切入，使作品的装饰取得了内在与外表最美的统一，从某种意义上说，“线韵”是产生美的载体和形式。
二、“线韵”传递了紫砂壶的寓意性
线条是产生“线韵”的基础。在紫砂壶上勾勒轮廊的线条有曲线、直线、折线、弧线，又可以分为阴线、阳线、粗线、细线、单线、双线等类型。由此蕴含的“线韵”，使紫砂壶呈现儒雅古拙的神韵和挺秀舒展的造型。如“四季平安壶”在线条的组合上注重紫砂壶的造型法则和构图美妙，同时强调了作品的寓意性。“四季平安”包含了民风民俗中的情感意象，凝聚了中华民族追求的大美境界。把情缘寄寓、祥瑞吉语托付于紫砂壶造型艺术之中，并依赖“线韵”表明作品的主题精神和文化创意。此壶是一款传统造型。壶体由线条分割八瓣的筋囊，壶盖上塑一个似花蕾的小球置于四个如意图案的中央，寓意“四季平安，八方纳财”。“四季平安壶”以素面素心示人，简洁的线条和弧度勾画出浑厚敦实、隽永逸秀的形象，在寄托寓意中给人以思索和畅想。
三、“线韵”凸显了紫砂壶的象征性
在紫砂壶的设计和制作中，艺人们为什么都喜欢线条的运用？因为当线条与紫砂壶的面、块以及嘴、盖、把、钮的整体组合和富有变化的排列，就可以获得韵律之美，这种美感具有象征情趣、生动韵致和无穷意味。以“心心相印壶“为例，此壶的创作素材来源于生活，这是日常生活中的通俗语汇在紫砂壶造型艺术中的反映。这把壶的创意在于透过其形制与符号突出“心心相印”的象征寓意恰如古人所言：“视之则形也，察之则象也。”在丰满、圆融的壶体上用线条勾画出两个“心”的线形，彰显了作品的象征性意境，即“心心相印”。“心心相印”是传统习俗的理想追求，也是夫妻之间相爱、相依和相守的情感演绎。“风雨同舟共相伴，心心相印是知音。”为突出这个主题，还在壶盖上用弦线组成几个圈，从小到大勾勒成特殊的“线韵”，并以壶钮作为爱心之源，逐渐荡开心灵的涟漪，让观赏者去感受、去联想。
我们这一代青年紫砂技艺人员，应该在继承传统中构建具有时代精神的审美观点和艺术形态，在紫砂壶的创作设计中将时尚与古老的元素结合、传统与创新的理念融会，营造新的紫砂本土语言，去表达砂壶所释放的情感世界。
参考文献：
[1]徐秀棠.中国紫砂[M].上海：上海古籍出版社，1998.
[2]钱剑华.紫砂茶壶的造型与鉴赏[M].南京：江苏人民出版社，1992.
[3]谢瑞华.宜兴茶壶的造型与纹饰[J].中国茶壶大观，1985.
关键词：紫砂壶；线条；线韵
中图分类号：J528 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）09-223-1
中国的艺术作品和西方艺术有一点很不同，就是非常重视线条，无论雕塑、绘画、书法还是建筑。米开朗基罗说过：一个好的雕刻作品，就是从山上滚下来也滚不坏的，因为他们的雕刻是团块。中国就很不同，我们特别重视线条，这可以在汉代的玉雕、初唐佛像造像的衣褶和大量的浮雕作品中得到印证，它们不注重立体性，而注意流动的线条。尤其中国产生了纯粹的线条艺术——书法，更是说明了线条在中国人审美心理上占据的重要地位。
一把能让人赏心悦目的紫砂壶，总能展现出绝美的线条艺术，而线条的流畅、自然、恰当也绝对是欣赏紫砂壶的重要因素。看看时大彬的作品，大彬如意三足壶是其代表作，其形如鼎，器身圆润、饱满，线条利索、挺括，壶流与壶把的线条对应协调，壶盖上的如意纹清晰逼真，纽、盖、身、足几大部分的线条处理得极为恰当，是为经典，后人推崇不已。
宜兴紫砂壶是一个创造性的民间工艺门类，它是由线与面组成的千姿百态的茶器形态，迎合了品茗赏艺的要求，其工艺价值、文化价值和收藏价值无与伦比。下面着重论述生动的“线韵”在紫砂壶造型中的功能和作用。
何谓“线韵”？就是在紫砂壶的线条运用中所表露出的神韵，以及神韵产生的美感。这是一种理想的艺术境界，其美学特征是自然传神、韵味深远，体现出清空淡远的意境。在设计制作紫砂壶中探索了“线韵”在造型上的应用，诸如“心心相印壶”“四季平安壶”“菱花壶”等，都体现了“线韵”的艺术风格和装饰趣味。
一、“线韵”增添了紫砂壶的装饰性
宜兴紫砂壶的造型艺术中蕴藏了十分丰富的茶具器型，汇集了历代制壶人的灵感和聪慧，这既是壶艺传承的财富，又是作品存世的经典。综观紫砂壶的艺术门类，无论是光货、花货和筋纹器，都离不开“线韵”。其中，筋纹器全凭“线韵”来达到创作设计的目的，而光货、花货也依靠“线韵”来充实器型的多样性和装饰的完美性。如“菱花壶”是传统的花货例器造型，述说着花货的故事。将饱满的壶体用线条等分成菱花的花瓣形态，让人领悟到菱花的恣肆风姿和生命律动。作品没有对花的具体描写，而是在简约中包含美学的意境，在写意中寄托鲜花的容貌，如《旧唐书·元稹传》中所说：“意深语近，韵律调新，属时无差，而风情宛然。”这种“线韵”的切入，使作品的装饰取得了内在与外表最美的统一，从某种意义上说，“线韵”是产生美的载体和形式。
二、“线韵”传递了紫砂壶的寓意性
线条是产生“线韵”的基础。在紫砂壶上勾勒轮廊的线条有曲线、直线、折线、弧线，又可以分为阴线、阳线、粗线、细线、单线、双线等类型。由此蕴含的“线韵”，使紫砂壶呈现儒雅古拙的神韵和挺秀舒展的造型。如“四季平安壶”在线条的组合上注重紫砂壶的造型法则和构图美妙，同时强调了作品的寓意性。“四季平安”包含了民风民俗中的情感意象，凝聚了中华民族追求的大美境界。把情缘寄寓、祥瑞吉语托付于紫砂壶造型艺术之中，并依赖“线韵”表明作品的主题精神和文化创意。此壶是一款传统造型。壶体由线条分割八瓣的筋囊，壶盖上塑一个似花蕾的小球置于四个如意图案的中央，寓意“四季平安，八方纳财”。“四季平安壶”以素面素心示人，简洁的线条和弧度勾画出浑厚敦实、隽永逸秀的形象，在寄托寓意中给人以思索和畅想。
三、“线韵”凸显了紫砂壶的象征性
在紫砂壶的设计和制作中，艺人们为什么都喜欢线条的运用？因为当线条与紫砂壶的面、块以及嘴、盖、把、钮的整体组合和富有变化的排列，就可以获得韵律之美，这种美感具有象征情趣、生动韵致和无穷意味。以“心心相印壶“为例，此壶的创作素材来源于生活，这是日常生活中的通俗语汇在紫砂壶造型艺术中的反映。这把壶的创意在于透过其形制与符号突出“心心相印”的象征寓意恰如古人所言：“视之则形也，察之则象也。”在丰满、圆融的壶体上用线条勾画出两个“心”的线形，彰显了作品的象征性意境，即“心心相印”。“心心相印”是传统习俗的理想追求，也是夫妻之间相爱、相依和相守的情感演绎。“风雨同舟共相伴，心心相印是知音。”为突出这个主题，还在壶盖上用弦线组成几个圈，从小到大勾勒成特殊的“线韵”，并以壶钮作为爱心之源，逐渐荡开心灵的涟漪，让观赏者去感受、去联想。
我们这一代青年紫砂技艺人员，应该在继承传统中构建具有时代精神的审美观点和艺术形态，在紫砂壶的创作设计中将时尚与古老的元素结合、传统与创新的理念融会，营造新的紫砂本土语言，去表达砂壶所释放的情感世界。
参考文献：
[1]徐秀棠.中国紫砂[M].上海：上海古籍出版社，1998.
[2]钱剑华.紫砂茶壶的造型与鉴赏[M].南京：江苏人民出版社，1992.
[3]谢瑞华.宜兴茶壶的造型与纹饰[J].中国茶壶大观，1985.