作为职业摄影师，经常接到会议、活动跟拍这类题材的拍摄工作，这类工作既没有商业拍摄的“高大上”感，也没有人像拍摄的时尚感，最本质的功能就是记录。
　　会议、活动等公关类跟拍摄影与新闻摄影和纪实摄影有一定关系，作品体现出新闻性也能体现出社会性，有以下几个特点：
　　第一，不可复制性。会议、活动的拍摄过程是一个不可逆、不受摄影师控制的过程，精彩瞬间稍现即逝，能够高质量地捕捉到每个精彩瞬间，没有足够的拍摄经验做不好。
　　第二，多样性。如果说会议拍摄还有一点规律可循的话，活动的拍摄则有很大变化。拍摄环境、现场布置、灯光设计、拍摄主体和主题每次都不同。
　　第三，被动性。这类题材的拍摄对摄影师来说比较被动，既不用发挥主观能动性，也不需要布光，更不需要调动模特，需要的只是真实的记
　　录。属于困难和挑战并行，可以激发摄影师的激情。
　　通过这些年的拍摄，我积累了一些拍摄经验和通用技巧，和大家分享。
　　拍摄前的沟通和准备
　　1. 了解客户喜好的照片类型，客户能将要求说得明白最好，万一说不明白可以让客户提供想要的效果图，客户把拍摄要求说得越细致，拍摄就会越轻松。
　　2. 配合客户对拍摄的特殊要求。比如哪几位领导或重要人物要重点关注，有没有想要的特殊角度或构图等，做到心中有数，拍摄有准备。对我个人而言，接这类拍摄任务时最喜欢啰嗦的客户，客户不啰嗦，我就心里
　　没底。
　　3. 向客户提前索要会议、活动流程安排，遇到户外跟拍活动，需要提前踩点，了解当地人文地理知识，选择好机位和角度，提高拍摄效率。拍摄时尽量将这些“本土”元素融入到照片里。另外，踩点的好处是可以计算时间，看看是否有时间更换镜头拍些更出彩的画面。
　　4.仔细查看拍摄设备检查内容尽量细致，包括装备是否齐全、选择是否恰当、电池是否有电、备用电池是否携带等。需要提醒的是，尽量按照拍摄环境和题材准备镜头，选择轻便的器材为宜，减轻负重。
　　拍摄技巧
　　1. 多使用点对焦配合点测光。会议、活动跟拍的环境一般较为复杂，光线分布不均，且变换频繁。使用点对焦配合点测光的拍摄方式可以最快速度地完成单张拍摄，既可以确保对焦精准，又能确保得到想要的曝光效果。
　　2. 慎用大光圈。我一般会将光圈设置在f/5.6左右。因为大光圈拍摄时景深过浅，而拍摄难免会有对焦不准确或者主体突然移动造成对焦不实的情况，这在后期很难弥补。
　　3. 按题材选择好拍摄模式。为了控制景深就选A挡，为了控制速度就选S挡。而M挡的使用要更为谨慎，很容易因为忘记更改设置而造成曝光有误，降低拍摄成功率。
　　4. 熟练使用闪光灯。室内环境中，面对逆光、弱光或者脸部光线混乱时尽量开启闪光灯。室外或室内有追光、面光时，可以视情况关闭。
　　5. 尽量用RAW格式拍摄。拍摄中难免会出现曝光失误的情况， RAW格式可能最大程度地弥补因曝光不准确而造成的失误。
　　器材的选择
　　1.机身：最好是一台全画幅相机，这样才能有足够好的画质和足够好的镜头群满足拍摄需要。另外，相机高感光度性能也可以作为参考依据。
　　2.镜头：至少一套“小三元”镜头，以变焦镜头为主力。拍摄这类题材，越高素质的镜头易用性越差，除了极个别活动会议会用到超长定焦大炮，很少有摄影师用到定焦镜头。
　　3.手柄：使用好的手柄，可以提高相机的续航能力，缺点是会增加负重。但是如果在拍摄之中频繁更换电池，多少会耽误些时间，而长时间紧张拍摄
　　的时候，经常会不注意电池的电量，容易发生突然没电的意外。
　　4.外置闪光灯：尽量买原厂闪光灯，对于会议和活动拍摄，闪光灯的作用非常大，乃至很多摄影师说：
　　“基本上没有不需要补光的时候。”
　　5.三脚架或独脚架：固定视角拍摄时，比如超大型会议演出、T台秀或者大型合影，三脚架属于必备设备。但如果拍摄过程需要移动，可以借助独脚架提高拍摄成功率。