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在五千年的历史文化长河中,中华民族诞生了无数的艺术文化瑰宝,篆刻艺术便是其一。在小学美术课中开展篆刻教学,实现传统文化的传承,增强学生的艺术文化体验,这是落实德育教育和文化教育的有效途径。由于篆刻艺术对小学生而言比较陌生,教学起来比较吃力,所以教师在教学中应该注重以下几个方面:首先,将理论传递变得具有趣味性,确保学生在接触篆刻的过程中能够有足够的好奇心和积极性;其次,围绕小学生的形象思维落实技巧指导,合理借助电教设备,增强课堂的直观性和实践性;最后,要让学生拥有实践体验的机会,进一步增强他们对篆刻技术的掌握能力。这样循序渐进,可以有效增强学生的艺术底蕴,丰富他们的审美修养。
一、趣味引導,增强学生的学习兴趣
传统小学美术篆刻教学存在以下不足:第一,模式枯燥乏味,学生在学的过程中缺乏积极性和热情,导致教学质量不高;第二,篆刻艺术距离小学生的生活相对遥远,对他们来讲比较陌生,所以在学的过程中缺乏代入感,无法集中注意力。如果不妥善解决上述两点问题,势必会给篆刻教学带来一定的影响。“兴趣是学生最好的老师”,如果站在激趣的角度设计教学方案,增强学生的积极性和学习热情,可以有效解决上述两点问题,让学生在接触篆刻艺术的过程中获得愉悦的体验。
学生之所以对篆刻艺术不感兴趣,主要是在他们的生活中几乎接触不到篆刻艺术,不晓得其中的魅力和趣味。所以,在开展篆刻艺术教学之前,教师可以利用电教设备为学生展现情境,让学生对篆刻艺术在视觉上产生良好的体验。譬如教师可利用电子白板为学生展示各个朝代的传国玉玺,然后要求学生对比这些玉玺下方的文字、排版等特征。在此期间,学生的兴趣被不知不觉地点燃,对篆刻艺术产生了浓厚的好奇心。随后,教师又趁热打铁地将现代篆刻艺术作品展示给学生,其中包括了2008年奥运会会徽“中国印·舞动的北京”,以及一些有趣的动画形象、人物形象的篆刻作品等。当这些精彩绝伦的篆刻艺术展现在学生面前时,他们纷纷被艺术品传达的那份张力、潇洒与唯美所吸引。就这样,在反复的体验和观摩中,学生逐渐形成了对篆刻艺术的兴趣,甚至很多学生在课堂上就表示想要收藏印章。可见,从激趣的角度入手打造篆刻教学是增强学生学习积极性的有效措施,可为之后的技巧指导进行铺垫,继而让学生在循序渐进中逐渐掌握篆刻技艺。
二、直观启迪,打造另类有趣的课堂
在培养学生学习兴趣的基础上,教师要将篆刻的技巧教给学生。考虑到小学生的理解能力和认知水平,教师在教学期间可以采取直观的教学方案,确保学生在视觉、听觉上都能获得启迪。
1. 开发学生听觉,在提问中传递技巧。
合理的问题能够达到“一石激起千层浪”的效果,是引导学生反思,启发学生思考的重要途径。所以,开发学生听的能力,让他们在思考中把握篆刻艺术的诀窍,是达到预期教育效果的关键。例如,教师可提问:“在篆刻之前,需要把篆刻的字写好。那么,这个字应该如何写?”这个问题看似简单其实不简单,因为很多学生想都没想就说“直接写就行了”。于是教师追问:“那么刻完字印出来,还是这样子的吗?”这时有的学生产生了怀疑,开始重新回顾教材,进而发现印章上的字是反的。因为只有把字刻反,印出来的字才能是正的。如此一来,便让学生在问答和反思中把握到了一个关键的注意事项。同理,在有关刻前写字的问题上,有的学生指出可以用镜子来辅助,但是这种方法不但麻烦,而且容易造成视觉疲劳。对此,教师提示:“同学们知道印花吗?”这个问题瞬间点醒学生,随后有的学生在一张较厚的纸上写字(注:墨水要多些),随后将其扣在另一张空白的纸上。这样不但顺利写出了反字,而且节省了很多时间。最主要的是,这种方法随时可以进行,不需要借助外物。
2. 开发学生视觉,在演示中启发思考。
在践行课堂提问的基础上给学生展示篆刻艺术的工艺流程,能让学生在视觉上直观地感受艺术,从而形成良好的认知体验。而且,这种直观展示的教学方法能让学生快速建立直观的学习印象,这对他们以后的学习有着重要的促进作用。以篆刻艺术中的刀法为例,分为许多种,而小学生常用到的是冲刀法。这种刀法讲究的是入手稳、切割准、雕刻精。在实践中,应该做到“以刀角入石,向着一个方向连续不断地推进,运刀基本以一个笔画或一段线条为一个周期”。其间,为了确保学生可以更充分地理解这段话的含义,教师在课堂中为他们展示了相关的视频,让学生看一看艺术大师是如何运用冲刀法完成印章的篆刻的。由于视频中的讲解包含了许多专业语言,而学生缺乏相应的知识,可能会听不懂。这时候,教师应该及时给学生解惑。当视频播放完毕后,教师再对冲刀法的运用细节进行评解。这样一来,不但能让学生更为全面地了解冲刀法的运用规则,同时也为之后的课堂练习铺垫了良好的基础。
三、课后实践,练习中掌握篆刻艺术
在完成教学之后,教师要给学生提供合理的练习平台,确保学生可以扎实掌握篆刻艺术。
1. 课后作业,延伸学生探究。
在结束教学后,教师可以给学生布置篆刻作业。首先,要求学生对自己的名字进行印章篆刻。其次,要求学生利用冲刀法完成篆刻,并将自己在篆刻过程中遇到的难题进行记录,以便在课堂中发问。比如,有的学生在篆刻期间总是把模具刻坏,导致前功尽弃。针对这个情况,教师可以要求学生思考一下下刀的力度、速度等细节。最后,在学生递交作业时,教师要针对学生的作品进行详细点评,不能敷衍了事。只有这样,学生才可以第一时间了解到自己存在哪些不足,有哪些细节需要完善。
2. 竞赛活动,培养学生信心。
教师还可以定期开展一些竞赛类活动,以此培养学生的自信心。比如开展名为“篆之魂”的竞赛活动,给学生一周的时间来完成作品。其间,如何设计工艺步骤,选择刻印哪些字,均由学生自己来选择。在新课开展期间,还可以组织学生评判哪个作品最为经典,并指出理由,以此调动学生的智慧,引导他们温习篆刻知识。长期开展此类活动,一方面可以激发学生的好胜心,一方面能让他们在参与比赛的同时获得成功的喜悦,继而让他们更加热爱篆刻艺术。
总而言之,落实篆刻艺术教学,是实现古老文化传承,提高“德、智、体、美、劳”五项教育的关键;同时,也是帮助学生形成美学思想的关键。所以,教师必须认真对待篆刻艺术教学,客观看待课堂中存在的局限和不足,采取合理的方式进行完善,从而让学生在反复的体验和实践中感受到古老文化的审美之韵。
(作者单位:福建省闽侯县白沙中心小学 责任编辑:黄晓夏)
一、趣味引導,增强学生的学习兴趣
传统小学美术篆刻教学存在以下不足:第一,模式枯燥乏味,学生在学的过程中缺乏积极性和热情,导致教学质量不高;第二,篆刻艺术距离小学生的生活相对遥远,对他们来讲比较陌生,所以在学的过程中缺乏代入感,无法集中注意力。如果不妥善解决上述两点问题,势必会给篆刻教学带来一定的影响。“兴趣是学生最好的老师”,如果站在激趣的角度设计教学方案,增强学生的积极性和学习热情,可以有效解决上述两点问题,让学生在接触篆刻艺术的过程中获得愉悦的体验。
学生之所以对篆刻艺术不感兴趣,主要是在他们的生活中几乎接触不到篆刻艺术,不晓得其中的魅力和趣味。所以,在开展篆刻艺术教学之前,教师可以利用电教设备为学生展现情境,让学生对篆刻艺术在视觉上产生良好的体验。譬如教师可利用电子白板为学生展示各个朝代的传国玉玺,然后要求学生对比这些玉玺下方的文字、排版等特征。在此期间,学生的兴趣被不知不觉地点燃,对篆刻艺术产生了浓厚的好奇心。随后,教师又趁热打铁地将现代篆刻艺术作品展示给学生,其中包括了2008年奥运会会徽“中国印·舞动的北京”,以及一些有趣的动画形象、人物形象的篆刻作品等。当这些精彩绝伦的篆刻艺术展现在学生面前时,他们纷纷被艺术品传达的那份张力、潇洒与唯美所吸引。就这样,在反复的体验和观摩中,学生逐渐形成了对篆刻艺术的兴趣,甚至很多学生在课堂上就表示想要收藏印章。可见,从激趣的角度入手打造篆刻教学是增强学生学习积极性的有效措施,可为之后的技巧指导进行铺垫,继而让学生在循序渐进中逐渐掌握篆刻技艺。
二、直观启迪,打造另类有趣的课堂
在培养学生学习兴趣的基础上,教师要将篆刻的技巧教给学生。考虑到小学生的理解能力和认知水平,教师在教学期间可以采取直观的教学方案,确保学生在视觉、听觉上都能获得启迪。
1. 开发学生听觉,在提问中传递技巧。
合理的问题能够达到“一石激起千层浪”的效果,是引导学生反思,启发学生思考的重要途径。所以,开发学生听的能力,让他们在思考中把握篆刻艺术的诀窍,是达到预期教育效果的关键。例如,教师可提问:“在篆刻之前,需要把篆刻的字写好。那么,这个字应该如何写?”这个问题看似简单其实不简单,因为很多学生想都没想就说“直接写就行了”。于是教师追问:“那么刻完字印出来,还是这样子的吗?”这时有的学生产生了怀疑,开始重新回顾教材,进而发现印章上的字是反的。因为只有把字刻反,印出来的字才能是正的。如此一来,便让学生在问答和反思中把握到了一个关键的注意事项。同理,在有关刻前写字的问题上,有的学生指出可以用镜子来辅助,但是这种方法不但麻烦,而且容易造成视觉疲劳。对此,教师提示:“同学们知道印花吗?”这个问题瞬间点醒学生,随后有的学生在一张较厚的纸上写字(注:墨水要多些),随后将其扣在另一张空白的纸上。这样不但顺利写出了反字,而且节省了很多时间。最主要的是,这种方法随时可以进行,不需要借助外物。
2. 开发学生视觉,在演示中启发思考。
在践行课堂提问的基础上给学生展示篆刻艺术的工艺流程,能让学生在视觉上直观地感受艺术,从而形成良好的认知体验。而且,这种直观展示的教学方法能让学生快速建立直观的学习印象,这对他们以后的学习有着重要的促进作用。以篆刻艺术中的刀法为例,分为许多种,而小学生常用到的是冲刀法。这种刀法讲究的是入手稳、切割准、雕刻精。在实践中,应该做到“以刀角入石,向着一个方向连续不断地推进,运刀基本以一个笔画或一段线条为一个周期”。其间,为了确保学生可以更充分地理解这段话的含义,教师在课堂中为他们展示了相关的视频,让学生看一看艺术大师是如何运用冲刀法完成印章的篆刻的。由于视频中的讲解包含了许多专业语言,而学生缺乏相应的知识,可能会听不懂。这时候,教师应该及时给学生解惑。当视频播放完毕后,教师再对冲刀法的运用细节进行评解。这样一来,不但能让学生更为全面地了解冲刀法的运用规则,同时也为之后的课堂练习铺垫了良好的基础。
三、课后实践,练习中掌握篆刻艺术
在完成教学之后,教师要给学生提供合理的练习平台,确保学生可以扎实掌握篆刻艺术。
1. 课后作业,延伸学生探究。
在结束教学后,教师可以给学生布置篆刻作业。首先,要求学生对自己的名字进行印章篆刻。其次,要求学生利用冲刀法完成篆刻,并将自己在篆刻过程中遇到的难题进行记录,以便在课堂中发问。比如,有的学生在篆刻期间总是把模具刻坏,导致前功尽弃。针对这个情况,教师可以要求学生思考一下下刀的力度、速度等细节。最后,在学生递交作业时,教师要针对学生的作品进行详细点评,不能敷衍了事。只有这样,学生才可以第一时间了解到自己存在哪些不足,有哪些细节需要完善。
2. 竞赛活动,培养学生信心。
教师还可以定期开展一些竞赛类活动,以此培养学生的自信心。比如开展名为“篆之魂”的竞赛活动,给学生一周的时间来完成作品。其间,如何设计工艺步骤,选择刻印哪些字,均由学生自己来选择。在新课开展期间,还可以组织学生评判哪个作品最为经典,并指出理由,以此调动学生的智慧,引导他们温习篆刻知识。长期开展此类活动,一方面可以激发学生的好胜心,一方面能让他们在参与比赛的同时获得成功的喜悦,继而让他们更加热爱篆刻艺术。
总而言之,落实篆刻艺术教学,是实现古老文化传承,提高“德、智、体、美、劳”五项教育的关键;同时,也是帮助学生形成美学思想的关键。所以,教师必须认真对待篆刻艺术教学,客观看待课堂中存在的局限和不足,采取合理的方式进行完善,从而让学生在反复的体验和实践中感受到古老文化的审美之韵。
(作者单位:福建省闽侯县白沙中心小学 责任编辑:黄晓夏)