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娶个三妻四妾，还都是仙女，这是男人们都梦想的天堂。但是陈嘉上说，这样的日子，同时也是地狱。他很坦诚地说，《画壁》里的三个男人，其实都是他自已，“《画壁》就是我为什么离婚的故事。”陈嘉上说，创作的时候自己甚至一度疯狂。
《聊斋志异》：“魔幻＋爱情”
陈嘉上既是一个擅于讲故事和表达自己爱情观的导演，同时也是一个商业好手。他避免了历来众多古装大片空有华丽外壳而言之无物的弊病，因此《画皮》与《画壁》才获得了良好的市场反应。他通过《画皮》开辟了华语片的新类型之后，再以《画壁》华丽延伸，继续打造情欲宝典，这虽非最值得人们赞许，但却是华语大片目前为止最合适的一条路。
在《画壁》中，男男女女之间相互交集的感情脉络显得比陈嘉上另一部作品《画皮》更加庞杂，因此《画壁》可以算得上是《画皮》的一个情感升级版。陈嘉上在《画皮》中只是重点描绘出赵薇、周迅、陈坤三人之间的情感纠葛，让观众始终将目光集中在他们身上，而甄子丹与孙俪等人则成为陪衬，显得有些鸡肋。
而在《画壁》中，片中几乎每个角色的身上都被陈嘉上赋予了复杂的情爱关系，这次他不仅大大扩张了感情的领土，而且让每段恋情都有了前因后果，并且一环扣一环。或直接或间接地改变了每个人的感情世界与命运，正如《武侠》中所说的那样：每个人都是同谋者。
《画壁》中，他们爱得错综复杂，爱得撕心裂肺，爱得泣不成声，最终春梦一醒，万物皆空，不免慨叹。虽然与《画皮》同样是以“魔幻 爱情”为主旨，但显然《画壁》最终的效果显得更加令人震撼与感动。
小男人20年记
回顾陈嘉上的电影之路，不难发现他之所以有今日的成就，可以说是完全由他自己的努力奋斗而得来的。20世纪80年代初，他的工作仅仅是负责特技道具工作，为邵氏公司跟风美国电影《星球大战》的港式科幻片《星际钝胎》和神怪片《目劫》等制作道具以及特技动作。这些电影都可说是代表着当时香港电影的最高水平，陈嘉上也于此积累了很多经验，为日后拍摄《卫斯理之老猫》、《天地雄心》等科幻色彩顿重的影片奠定了基础。
陈嘉上于电影方面素有野心，单单做电影特技和道具根本不能充分发挥其聪明才智。1984年，他与弟兄陈庆嘉、好友郑丹瑞一起编写的电影剧本《缘分》已经初露锋芒，又过四年，他任执行导演的影片《三人世界》取得了极佳的票房口碑，使得陈嘉上信心大增。
1991年，香港最卖座的影片《逃学威龙》是陈嘉上尝试动作喜剧路线的扛鼎力作，由当时已然小有名气的周星驰领衔主演，影片将校园闹剧与常见的警匪题材巧妙地结合在一起，各种搞笑桥段层出不穷，将周星驰的“无厘头”表演发挥得淋漓尽致。
陈嘉上做了20年导演，多年过去，他只满意早期作品80年代的《错在新宿》和《武状元苏乞儿》。“我可以无愧地说，20年来，并不是‘你喜欢什么我拍给你’，而是‘我拍了些什么给你’，市场没有动作片的时候裁拍了《飞虎雄心》、没有喜剧时我拍了《逃学威龙》、没有处境喜剧时我拍了《小男人周记》。”
任外间风雨飘摇、蜚短流长，当时人回望，会以正面态度总结经验，至少由懒散创作人变得勤力，他说：“起码现在才配称是‘资深电影人’，懂得用另一角度看老板立场，不再纯以创作人的角度看电影工业。那两年知道市场残酷、诚意没用。”
三年前，《画皮》以感人至深的爱情引起了社会共鸣；三年后，《画壁》同样引起人们对于两性情感之间的热议。显而易见，陈嘉上对《聊斋》情有独钟。“《聊斋》很好看，《画壁》很短，但很有意思，给了我许多想象空间。我一下子就想到‘地狱是天堂，天堂是地狱’，又想到很多时候因为我们的欲望和冲动，就会承受很多东西”。
对于媒体的拷问，陈嘉上承认了自己已有女友的事实，更笑言“一生有太多红颜知己，没谈那么多恋爱，根本没法拍《画壁》出来。”陈嘉上坦言，“男主角朱孝廉对爱情的处理比较像我”。他还大谈他的“聊斋情爱观”，爱跟关系应该是分开的；爱情不是一种投资；人们只在乎婚姻中的先来后到，而忽略了爱情本身：一段感情是否有结果并不重要，只要真的爱过……
陈嘉上还说，其实这就是生活。有人在观影后问，邓超扮演的书生倘若没有遇见孙俪扮演的芍药，他会不会选择最初相遇的牡丹？对此邓超坦言任何一种可能都会存在，即便没有爱上牡丹，也难保不会遇见下一个芍药。陈嘉上导演更是解读直白、一语中的：这不就是人生吗？谁能一辈子只爱一个人?
陈嘉上前妻是前演员陈慧仪，两人于拍摄电影《小男人周记》时认识，后来因感情不和而分手。对此，陈嘉上称：“我是一个离婚的男人，我是一个婚姻失败的男人，爱情上我一直是一个失败者，我没成功，可是我觉得我找到某一个方向，某一个观念，而这个观念很重要，我就把这个观念分享。”
虽说顶着当年《画皮》现象级效应的压力，《画壁》打着“东方新魔幻”的噱头予以宣传，陈嘉上在接受媒体采访时表示其实《画壁》才是真正的华语魔幻电影，从场景到里面的角色都借鉴了古典著作，再配合上最新的数字技术，打造出与现实世界完全不同的仙境。然而，他们依旧不敢与西方魔幻拿来比较，毕竟论技术，华语片才刚刚起步。
观众对此并不买账，有网友评论说，《画壁》电影主创称作品为“东方新魔幻”，以示与好莱坞的区别。但从影片投放市场的效果来看，所谓“东方新魔幻”可能只是创作者的“一厢情愿”。
与好莱坞系列影片营造出完全不同于现实的魔幻世界相比，“魔幻”在国产电影中仍停留于“噱头”层面，不仅特效技术有差距，影片最重要的故事、情感、人物等更是软肋。也有业内人士一针见血地指出，《画壁》虽然打着“魔幻”旗号，但实际兜售的还是古装武侠片、恶搞喜剧片的套路。
面对观众批评，《画壁》导演陈嘉上随即也承认，“《画壁》拼尽全力了，可是只能说是个起点”。他坦承，上一部作品《画皮》就曾被宣传为“东方新魔幻”，“老实说我当时觉得在骗人，我们还从没有在电影里做好魔幻”。
《白蛇传说》导演程小东认为，“魔幻”在华语片中仍旧只是外壳和包装，《白蛇传说》的核心讲的是爱情观，华语片目前还不具备流行魔幻题材的基础。可见，国产片与其打着魔幻旗号“唬人”，徒有外壳缺乏内涵，还不如扎扎实实磨好剧本让观众买账。
编辑 陶婷
《聊斋志异》：“魔幻＋爱情”
陈嘉上既是一个擅于讲故事和表达自己爱情观的导演，同时也是一个商业好手。他避免了历来众多古装大片空有华丽外壳而言之无物的弊病，因此《画皮》与《画壁》才获得了良好的市场反应。他通过《画皮》开辟了华语片的新类型之后，再以《画壁》华丽延伸，继续打造情欲宝典，这虽非最值得人们赞许，但却是华语大片目前为止最合适的一条路。
在《画壁》中，男男女女之间相互交集的感情脉络显得比陈嘉上另一部作品《画皮》更加庞杂，因此《画壁》可以算得上是《画皮》的一个情感升级版。陈嘉上在《画皮》中只是重点描绘出赵薇、周迅、陈坤三人之间的情感纠葛，让观众始终将目光集中在他们身上，而甄子丹与孙俪等人则成为陪衬，显得有些鸡肋。
而在《画壁》中，片中几乎每个角色的身上都被陈嘉上赋予了复杂的情爱关系，这次他不仅大大扩张了感情的领土，而且让每段恋情都有了前因后果，并且一环扣一环。或直接或间接地改变了每个人的感情世界与命运，正如《武侠》中所说的那样：每个人都是同谋者。
《画壁》中，他们爱得错综复杂，爱得撕心裂肺，爱得泣不成声，最终春梦一醒，万物皆空，不免慨叹。虽然与《画皮》同样是以“魔幻 爱情”为主旨，但显然《画壁》最终的效果显得更加令人震撼与感动。
小男人20年记
回顾陈嘉上的电影之路，不难发现他之所以有今日的成就，可以说是完全由他自己的努力奋斗而得来的。20世纪80年代初，他的工作仅仅是负责特技道具工作，为邵氏公司跟风美国电影《星球大战》的港式科幻片《星际钝胎》和神怪片《目劫》等制作道具以及特技动作。这些电影都可说是代表着当时香港电影的最高水平，陈嘉上也于此积累了很多经验，为日后拍摄《卫斯理之老猫》、《天地雄心》等科幻色彩顿重的影片奠定了基础。
陈嘉上于电影方面素有野心，单单做电影特技和道具根本不能充分发挥其聪明才智。1984年，他与弟兄陈庆嘉、好友郑丹瑞一起编写的电影剧本《缘分》已经初露锋芒，又过四年，他任执行导演的影片《三人世界》取得了极佳的票房口碑，使得陈嘉上信心大增。
1991年，香港最卖座的影片《逃学威龙》是陈嘉上尝试动作喜剧路线的扛鼎力作，由当时已然小有名气的周星驰领衔主演，影片将校园闹剧与常见的警匪题材巧妙地结合在一起，各种搞笑桥段层出不穷，将周星驰的“无厘头”表演发挥得淋漓尽致。
陈嘉上做了20年导演，多年过去，他只满意早期作品80年代的《错在新宿》和《武状元苏乞儿》。“我可以无愧地说，20年来，并不是‘你喜欢什么我拍给你’，而是‘我拍了些什么给你’，市场没有动作片的时候裁拍了《飞虎雄心》、没有喜剧时我拍了《逃学威龙》、没有处境喜剧时我拍了《小男人周记》。”
任外间风雨飘摇、蜚短流长，当时人回望，会以正面态度总结经验，至少由懒散创作人变得勤力，他说：“起码现在才配称是‘资深电影人’，懂得用另一角度看老板立场，不再纯以创作人的角度看电影工业。那两年知道市场残酷、诚意没用。”
三年前，《画皮》以感人至深的爱情引起了社会共鸣；三年后，《画壁》同样引起人们对于两性情感之间的热议。显而易见，陈嘉上对《聊斋》情有独钟。“《聊斋》很好看，《画壁》很短，但很有意思，给了我许多想象空间。我一下子就想到‘地狱是天堂，天堂是地狱’，又想到很多时候因为我们的欲望和冲动，就会承受很多东西”。
对于媒体的拷问，陈嘉上承认了自己已有女友的事实，更笑言“一生有太多红颜知己，没谈那么多恋爱，根本没法拍《画壁》出来。”陈嘉上坦言，“男主角朱孝廉对爱情的处理比较像我”。他还大谈他的“聊斋情爱观”，爱跟关系应该是分开的；爱情不是一种投资；人们只在乎婚姻中的先来后到，而忽略了爱情本身：一段感情是否有结果并不重要，只要真的爱过……
陈嘉上还说，其实这就是生活。有人在观影后问，邓超扮演的书生倘若没有遇见孙俪扮演的芍药，他会不会选择最初相遇的牡丹？对此邓超坦言任何一种可能都会存在，即便没有爱上牡丹，也难保不会遇见下一个芍药。陈嘉上导演更是解读直白、一语中的：这不就是人生吗？谁能一辈子只爱一个人?
陈嘉上前妻是前演员陈慧仪，两人于拍摄电影《小男人周记》时认识，后来因感情不和而分手。对此，陈嘉上称：“我是一个离婚的男人，我是一个婚姻失败的男人，爱情上我一直是一个失败者，我没成功，可是我觉得我找到某一个方向，某一个观念，而这个观念很重要，我就把这个观念分享。”
虽说顶着当年《画皮》现象级效应的压力，《画壁》打着“东方新魔幻”的噱头予以宣传，陈嘉上在接受媒体采访时表示其实《画壁》才是真正的华语魔幻电影，从场景到里面的角色都借鉴了古典著作，再配合上最新的数字技术，打造出与现实世界完全不同的仙境。然而，他们依旧不敢与西方魔幻拿来比较，毕竟论技术，华语片才刚刚起步。
观众对此并不买账，有网友评论说，《画壁》电影主创称作品为“东方新魔幻”，以示与好莱坞的区别。但从影片投放市场的效果来看，所谓“东方新魔幻”可能只是创作者的“一厢情愿”。
与好莱坞系列影片营造出完全不同于现实的魔幻世界相比，“魔幻”在国产电影中仍停留于“噱头”层面，不仅特效技术有差距，影片最重要的故事、情感、人物等更是软肋。也有业内人士一针见血地指出，《画壁》虽然打着“魔幻”旗号，但实际兜售的还是古装武侠片、恶搞喜剧片的套路。
面对观众批评，《画壁》导演陈嘉上随即也承认，“《画壁》拼尽全力了，可是只能说是个起点”。他坦承，上一部作品《画皮》就曾被宣传为“东方新魔幻”，“老实说我当时觉得在骗人，我们还从没有在电影里做好魔幻”。
《白蛇传说》导演程小东认为，“魔幻”在华语片中仍旧只是外壳和包装，《白蛇传说》的核心讲的是爱情观，华语片目前还不具备流行魔幻题材的基础。可见，国产片与其打着魔幻旗号“唬人”，徒有外壳缺乏内涵，还不如扎扎实实磨好剧本让观众买账。
编辑 陶婷