摘 要：徐渭是中国历史上极具才华的艺术家，在各个方面均有极高成就。他的这些艺术形式具有极强的写意味道，尤其是他的泼墨大写意绘画更彰显其高傲处世、高风亮节的人格风范。
　　关键词：坎坷；写意；境界；渲染
　　徐渭（图1），字文长，号青藤，浙江山阴人。明代历史上伟大的文学家，军事家，艺术家，在戏曲、诗文、国画等方面均有极高造诣，并有多部作品问世。徐渭其人一生坎坷艰难，是一位典型的可怜的中国文人。幼年聪慧，且极具报国思想，但多次参加科举考试却不得入仕。中年跟隨胡宗宪参加抗倭战争，在其幕下当过幕僚。晚年生活贫困，靠卖字卖画为生，生活极其潦倒直至孤独离世。
　　然而，命运的艰难并没有使他倒下，却更加激发他的斗志，生活的大起大落，使他的内心深处留下不可磨灭的烙印，这在他的各种艺术形式中都有着相关反映，加上他生性不羁的秉性，得以造就出这么一位大艺术家。徐渭在绘画、文学、诗歌各个方面无不精通，并都取得了很高的艺术成就。
　　徐渭的绘画主要以大写意花鸟为主。观赏徐渭的画，虽然距今年代久远，但神韵犹存，让人久久无法平静，给人以酣畅淋漓之感。
　　徐渭引领大写意花鸟画坛一代新风，是水墨大写意技法与内容的真正确立者，从根本上完成了对写意花鸟画的改革。他的花鸟画吸取了宋元绘画的优点，又进行了重大的革新，形成其笔走龙蛇，酣畅淋漓的画风，并对后世艺术家产生极其深远的影响。
　　徐渭的作品主要有：书画有《墨葡萄》《牡丹蕉石图》《山水人物花卉》《墨花》《榴实图》轴、《黄甲图》等；书法有《草书诗轴》等；戏曲有《四声猿》《南词叙录》等；诗文有《青藤文集》传世。
　　本文试图从徐渭的绘画特点出发，结合所占有的历史资料，总结出其绘画的基本特点并结合作品对其进行系统分析。因本人学识浅薄，故所分析的难免有疏漏之处，还望各位方家不吝指正。
　　徐渭是极具悲剧性的艺术家。其艰难的一生在其艺术作品中得以完美展现。他用作品来表现其遭遇的坎坷不平，政治抱负的无法实现，精神状态的压抑苦闷，因此他的作品所表现的艺术形式是常人无法达到的层次。观其绘画使人血脉偾张，而矫揉造作的艺术形式在其绘画中根本看不到。
　　《墨葡萄图轴》（图2）是其最有代表性的水墨大写意作品。此画构图奇特，气宇非凡。葡萄藤叶集中于作品的右侧，而左侧藤叶却疏落清爽。葡萄叶浓淡交错，造成错落有致的感觉，徐渭作此作品时不求外形的相似，而求其意象。枯藤下配以晶莹剔透的葡萄，作者用行草书写题跋，字迹飞舞，整体略带倾斜构成了一幅信笔由来的水墨大写意作品。画上题诗曰：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”更表现了他看透世态炎凉的悲观心情。
　　徐渭的还有一幅传世代表作为37岁时所作《五月莲花图》（图3），作品水墨酣畅，运笔如走龙蛇，给人以疾风骤雨之感，这幅作品也体现了其典型的大写意画风。作品上方题诗一首暗示作者的初衷与政治指向，抒发了自己的愤懑与对世俗不公的抗争。显而易见，这幅作品并不只是传统意义上的歌颂荷花之美好的作品，而是作者托物言志，用荷花来表达自己对于人生坎坷不如意的隐喻，虽然画作并不像传统的荷花那样美好且令人愉悦，但却有另外一种奇特之美。事实上徐渭把荷花当做自己的化身，空有满腹经纶却也不得不身处乱世之中。正是这种无尽的痛苦与矛盾成就了徐渭画作不同于前人的壮美。
　　徐渭的另外一幅代表作《蕉石牡丹图》（图4），徐渭笔下的牡丹与前人笔下设色富贵华丽的牡丹不同，而是全部用水墨表现。徐渭的写意牡丹用墨熟练，一笔之下便有浓淡不同的变化，颇有现代画作的明暗立体之感，整个牡丹的花头墨色浓润极富有活力。作品中整朵牡丹刻画得淋漓尽致，颇有生活气息。而在画面左边的芭蕉，徐渭先用淡淡的墨勾勒枝干，再用大笔的侧锋画出叶子，运笔由内而外，行笔快速且有力，好似正与那朵肆意生长的牡丹窃窃私语。此幅作品在徐渭的绘画艺术中同样具有极其重要的地位，是其绘画生涯中托物言志的代表性作品之一。
　　徐渭从根本上完成了对水墨写意花鸟的变革，他将水墨写意花卉的创作推向了一个巅峰。徐渭反对前人那种恬静的花鸟画风，而主张托物言志，通过绘画表达对世俗的不满和对政局动荡的不安，让观众观其作品有异常震撼的感觉。徐渭创立的大写意画风对清代的八大、石涛、郑板桥和齐白石等水墨大家都产生了及其深远的影响，不得不说徐渭为中国书画历史上一颗璀璨的明珠。
　　作者单位：
　　内蒙古大学艺术学院