于:你是如何看待文人画和匠人画这两个概念,如何界定两者之间的边界?rn钱:这两条线对我来说都很重要,总在尝试文人和工匠这两条脉络何以有机地糅合一起.现在略重工匠这条线,从敦煌包括敦煌之前的,还有北魏、北齐的佛教造像,立体的造像和平面的壁画同时关注.比如我画人物,虽然画的是平面的,其实总有一种雕塑感,雕塑感不是将它立体起来,而是指造型的某种意味.敦煌壁画给我有重要的两点感受和启发:第一点,水墨和色彩不矛盾,比如在有些洞窟里,重彩和单色水墨是融合在一起的,在水墨的边上会有很多的重彩成份.第二点,工笔和写意不矛盾.我觉得“细笔”和“粗笔”这种说法可能更贴切,按照壁画的需要,该细的地方细,该粗的地方粗,两者不对立、不矛盾.从本质上说,中国的传统绘画都是写意的,不过,文人写意更加强调了人格、修养、胸襟等,这只是浅层的形式上的一个区别.rn于:我们总说多样性,这无疑又表明艺术的多样性在越来越少,融合之后,多样性会越来越模糊,甚至每个文化的特性也在越来越模糊.