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摘要：创意教学越来越成为高校教师重视的课题，作为培养应用型人才的广播电视编导专业，在教学中注重教学方法的革新，倡导对学生的创意思维训练，不仅有利于活跃课堂氛围，更有利于激发学生个性，更好的指导学生的创作实践。
关键词：传授关系；案例教学；创意思维；个性
广播电视编导专业，是近些年来艺考生们争相报考的热点。对于广播电视编导专业的高校教师来说，如何教好这一学科，为社会培养真正能走向媒体领域的应用型人才，是我们这些专业教师面临的巨大挑战。更多的院校将此专业寄生于具有深厚文学底蕴大系之下，为其人才培养提供了便利。当然，深厚的知识底蕴一定是广播电视人才必备的素质，然而对于今天的中国传媒行业来讲，更多需要的是具有创新思维和能力的新型人才。因此，笔者认为，广播电视编导专业中的“创意”教学必须被重视，甚至成为该专业教学法则的重中之重。本文总结了作者在教学中的几点尝试与思考。
明确“传授”关系
从传播学的角度来讲，教与学的关系是一种基本的人际传播关系，现代传播学的发展从20世纪60年代开始已经在从“传者中心论”向“受众中心论”发生着转变。对于教学中的这一传授关系来讲，原来的灌输式教学方法已经越来越显现出它的弊端。因此，寻求探索新的教学方法成为广大教师面临的巨大难题。尤其是高校教育，学生们都已步入成年人的行列，开始形成了自己的价值观念和道德观念，很难再去用某种固化的思维模式去影响他们。那么，探索一种更加开放的，利于师生互动的教学关系就变得尤为重要。
因此，高校教师面临的首先是自己的角色定位问题。明确在师生关系中教师本身的角色定位，不仅对于促进师生关系的融洽起着重要作用，而且更有利于知识的传与授。教师不仅仅是知识的传播者，更重要的是要在教学中能启发学生的主动性，让学生参与到教学活动中来。适当的时候笔者认为教师可以就课程框架列出一定的提纲，让学生按照提纲去准备讲课内容，去讲解给同班同学听，教师可以做总结和补充。尤其对于广播电视这样的新兴学科，电视节目不断翻新，对于该科目的教师来讲，接受该行业的不断翻新是一个巨大的挑战。而在这个过程中，学生们对于很多新生事物有着更强大的接受能力和接受意识，学会在课堂中调动他们的主体意识，启发他们的思维模式，让他们主动去解读如今的电视行业发展近况，就他们所了解的最新行业发展发表他们的见解，不失是一个广播电视编导专业教师在教学实践中选择的好方法。
笔者从自己的授课中也不断发现，学生们对于很多新兴的电视节目类型，对于主播们的风格等等都有着自己的理解，甚至有些想法超越了我们作为教师的思维高度。当然，在这个过程中，教师不能一味的放任，作为“传道授业解惑”的核心人物，我们应该把握的是大方向，在保证学生们的思维不发生偏颇的情况下，把课堂交到他们手里，倾听他们的理解，不失是一种新的教学体验。
引入案例教学改变评分标准
创意是一种思维，但更需要付诸实践，教师教学中不仅要培养学生的创意思维，更重要的是要引导他们将创意运用到具体的实践中。广播电视编导专业本身就是一门融汇技术与艺术的学科，应用性极强。一个好的创意，一个全新的点子如果不具备可行性，那也只是纸上谈兵。对于广播电视行业来说，全新的创意加上切实可行的方案才是真正的创新。因此，倡导案例教学，不仅仅是分析别人的案例，更重要的是在创作实践中形成案例。笔者曾经在《电视节目制作》课程中将全班委任为一个栏目组，按照电视台现行的用人标准，由学生们竞聘上岗制片人，然后分成具体的摄制组，将主动权全部交到学生们手中，给予他们最大的权限和发挥空间。这样不仅仅激发了他们自身的创作热情，同时也让他们更加真实的感受电视行业目前的创作现状，为将来走向岗位了解岗位提供了一个契机。
当然，在这整个过程中，教师还是要作为把关人，最重要的是审片，让学生们知道哪些点子是该好好发挥，哪些是需要避免的。当然对于最后的评分标准，也需要大大改变，一改过去一纸试卷定高低的模式。更加注重学生们在具体创作中所付出的的劳动，对于他们的创新程度，付出的劳动的多少，进行成绩的评定。
尊重个性是启发创意的关键
在教学中，教师首先要了解自己的学生。争取做到掌握每个学生的学习情况、学习态度等，课下与同学们多交流，了解他们对于一些专业知识的见解以及个人的兴趣爱好，熟悉他们在专业上的特长。这样才能更好的启发他们的创作个性，引导创意思维的训练。
作为传媒专业学生，要创作出具有一定思想内涵和水准的电视节目，就需要同学们集思广益，充分发挥个体的创新意识。目前，本专业属于艺考招生，大部分学生都必须经过面试才能进校就读，因而具有一定的个性和创新思维成为招生的重要考查指标之一。那么对于走进高校的学生的教育来讲，能尊重他们的个性，并加以合理的引导，激发他们的创作欲望和创作热情，让学生的个性在创作实践中得到最大程度的发挥才是作为该专业教师必备的重要素质。从本人的教学实践来看，在该专业课程教学中组织圆桌讨论是一个重要的方法。尤其在诸如《电视节目策划》等课程中，就当前一个热点的社会话题，让学生们发挥主观能动性去商讨节目形式，来讨论形成策划方案。
在课堂上，除了基本的传授理论之外，教师更多的是引导学生去开启创意思维模式，把学生的创作构想置于主体位置，不要轻易否定，帮助提升学生的智慧和创意才能。教学中将教与学保持在一种自由开放的状态，将课堂活跃起来，形成一个丰富多彩的信息交流场，这不仅有利于激发学生的创意热情，尊重他们的个性思维，也有利于创作实践的展开。
参考文献
[1]李共和.《创意引导》江西美术出版
[2]曹霞、王楠.《浅析提升创意思维能力的教学方法》，《美育美学研究》
[3]李冬梅.《艺术创意类课程的教学方法创新》，《山东艺术学院学报》
[4]郭力宜胡世发.《创意学全书》，中国城市出版社
作者简介：蒋晓艳（1982-10-），女，山东高密人，现任南京大学金陵学院艺术学院广播电视编导专业教师。
关键词：传授关系；案例教学；创意思维；个性
广播电视编导专业，是近些年来艺考生们争相报考的热点。对于广播电视编导专业的高校教师来说，如何教好这一学科，为社会培养真正能走向媒体领域的应用型人才，是我们这些专业教师面临的巨大挑战。更多的院校将此专业寄生于具有深厚文学底蕴大系之下，为其人才培养提供了便利。当然，深厚的知识底蕴一定是广播电视人才必备的素质，然而对于今天的中国传媒行业来讲，更多需要的是具有创新思维和能力的新型人才。因此，笔者认为，广播电视编导专业中的“创意”教学必须被重视，甚至成为该专业教学法则的重中之重。本文总结了作者在教学中的几点尝试与思考。
明确“传授”关系
从传播学的角度来讲，教与学的关系是一种基本的人际传播关系，现代传播学的发展从20世纪60年代开始已经在从“传者中心论”向“受众中心论”发生着转变。对于教学中的这一传授关系来讲，原来的灌输式教学方法已经越来越显现出它的弊端。因此，寻求探索新的教学方法成为广大教师面临的巨大难题。尤其是高校教育，学生们都已步入成年人的行列，开始形成了自己的价值观念和道德观念，很难再去用某种固化的思维模式去影响他们。那么，探索一种更加开放的，利于师生互动的教学关系就变得尤为重要。
因此，高校教师面临的首先是自己的角色定位问题。明确在师生关系中教师本身的角色定位，不仅对于促进师生关系的融洽起着重要作用，而且更有利于知识的传与授。教师不仅仅是知识的传播者，更重要的是要在教学中能启发学生的主动性，让学生参与到教学活动中来。适当的时候笔者认为教师可以就课程框架列出一定的提纲，让学生按照提纲去准备讲课内容，去讲解给同班同学听，教师可以做总结和补充。尤其对于广播电视这样的新兴学科，电视节目不断翻新，对于该科目的教师来讲，接受该行业的不断翻新是一个巨大的挑战。而在这个过程中，学生们对于很多新生事物有着更强大的接受能力和接受意识，学会在课堂中调动他们的主体意识，启发他们的思维模式，让他们主动去解读如今的电视行业发展近况，就他们所了解的最新行业发展发表他们的见解，不失是一个广播电视编导专业教师在教学实践中选择的好方法。
笔者从自己的授课中也不断发现，学生们对于很多新兴的电视节目类型，对于主播们的风格等等都有着自己的理解，甚至有些想法超越了我们作为教师的思维高度。当然，在这个过程中，教师不能一味的放任，作为“传道授业解惑”的核心人物，我们应该把握的是大方向，在保证学生们的思维不发生偏颇的情况下，把课堂交到他们手里，倾听他们的理解，不失是一种新的教学体验。
引入案例教学改变评分标准
创意是一种思维，但更需要付诸实践，教师教学中不仅要培养学生的创意思维，更重要的是要引导他们将创意运用到具体的实践中。广播电视编导专业本身就是一门融汇技术与艺术的学科，应用性极强。一个好的创意，一个全新的点子如果不具备可行性，那也只是纸上谈兵。对于广播电视行业来说，全新的创意加上切实可行的方案才是真正的创新。因此，倡导案例教学，不仅仅是分析别人的案例，更重要的是在创作实践中形成案例。笔者曾经在《电视节目制作》课程中将全班委任为一个栏目组，按照电视台现行的用人标准，由学生们竞聘上岗制片人，然后分成具体的摄制组，将主动权全部交到学生们手中，给予他们最大的权限和发挥空间。这样不仅仅激发了他们自身的创作热情，同时也让他们更加真实的感受电视行业目前的创作现状，为将来走向岗位了解岗位提供了一个契机。
当然，在这整个过程中，教师还是要作为把关人，最重要的是审片，让学生们知道哪些点子是该好好发挥，哪些是需要避免的。当然对于最后的评分标准，也需要大大改变，一改过去一纸试卷定高低的模式。更加注重学生们在具体创作中所付出的的劳动，对于他们的创新程度，付出的劳动的多少，进行成绩的评定。
尊重个性是启发创意的关键
在教学中，教师首先要了解自己的学生。争取做到掌握每个学生的学习情况、学习态度等，课下与同学们多交流，了解他们对于一些专业知识的见解以及个人的兴趣爱好，熟悉他们在专业上的特长。这样才能更好的启发他们的创作个性，引导创意思维的训练。
作为传媒专业学生，要创作出具有一定思想内涵和水准的电视节目，就需要同学们集思广益，充分发挥个体的创新意识。目前，本专业属于艺考招生，大部分学生都必须经过面试才能进校就读，因而具有一定的个性和创新思维成为招生的重要考查指标之一。那么对于走进高校的学生的教育来讲，能尊重他们的个性，并加以合理的引导，激发他们的创作欲望和创作热情，让学生的个性在创作实践中得到最大程度的发挥才是作为该专业教师必备的重要素质。从本人的教学实践来看，在该专业课程教学中组织圆桌讨论是一个重要的方法。尤其在诸如《电视节目策划》等课程中，就当前一个热点的社会话题，让学生们发挥主观能动性去商讨节目形式，来讨论形成策划方案。
在课堂上，除了基本的传授理论之外，教师更多的是引导学生去开启创意思维模式，把学生的创作构想置于主体位置，不要轻易否定，帮助提升学生的智慧和创意才能。教学中将教与学保持在一种自由开放的状态，将课堂活跃起来，形成一个丰富多彩的信息交流场，这不仅有利于激发学生的创意热情，尊重他们的个性思维，也有利于创作实践的展开。
参考文献
[1]李共和.《创意引导》江西美术出版
[2]曹霞、王楠.《浅析提升创意思维能力的教学方法》，《美育美学研究》
[3]李冬梅.《艺术创意类课程的教学方法创新》，《山东艺术学院学报》
[4]郭力宜胡世发.《创意学全书》，中国城市出版社
作者简介：蒋晓艳（1982-10-），女，山东高密人，现任南京大学金陵学院艺术学院广播电视编导专业教师。