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一、关于标志与空间
1、标志的定义
标志的设计与应用历史悠久，它随着社会发展而演变。人类为了交流而创造了语言，为了记录而创造了符号、记号、图形、文字等视觉语言。
现代标志在现代汉语词典中有两层解释意思：一表明特征的记号；二表明某种特征。而在视觉艺术设计中“标志”又叫标识或标徽。它是以特定而明确的图形、文字、色彩等来表示事物、象征事物，同时表达出事物、对象等抽象的内容。标志设计更重要的目的是通过特有的图形符号，高度浓缩社团精神，企业文化，商品的特性，乃至经营理念等要素，传递给受众，最终影响受众的态度、看法和情感，从而达到传递信息、树立形象的目的。
2、空间的定义
“空间”指物质存在的基本形式，即物质存在的广延性。表明物体的位置、体积和形状等特性。由于它具有长度、宽度和高度三个方向，因而通常又把它称作三度空间或三维空间。由此，文中涉及的是具有长度、宽度和高度三个方向，在三维空间中体现位置、体积和形状等特性的标志。
3、从“南宁之门”说起
2002年，约翰·丹顿先生（澳大利亚籍，维多利亚政府建筑师、DCM建筑设计事务所创始人）应南宁市政府之邀设计了一个城市标志性雕塑一“南宁之门”（Nanning Gateway）。从收费站进入城市之后，是一个800米长的缓坡。约翰·丹顿先生介绍说，“南宁之门”的最佳观察方法，是驾车自高速公路收费站向南宁市区而来，这时你就会发现它是一朵盛开的南宁市市花——株槿花，随着汽车自东向西的高速行驶，你还会发现这朵盛开鲜花的10片处于不同水平位置的花瓣正一片一片地凋谢。作品成功地把时间的因素融入到标志在空间中的形态设计之中，引起了笔者的浓厚兴趣和高度关注，标志在空间中的形态表现绝不仅仅是简单机械地把平面标志立体化。
二、标志在空间中的表现特征及形态
1、标志在空间中的表现特征
（1）同一性
几乎所有标志在空间的表现形式都是以原平面标志原形发展和展开的，设计师的主要任务就是让这某一主题或形式发生一系列的变化，并使它变化的每一个阶段上都能被受众识别出原来或基本的主题或形式。比如形体的大小、方向、色彩、位置其中的一个或者几个发生变化，但是每个阶段的变形都是以最原始的主题或形式为依据的，所以彼此保持着一致的体貌特征。如Eumpark欧洲停车场，停车场充分利用了金属格栅结构，金属材质看上去如大海一样，把停车场标志融于建筑之中，这就使的标志在视觉上美妙无比！
（2）适应性
这主要体现为标志在空间中的实际应用时可以根据周围环境的变化而进行相应的改变，就好像丛林中的变色龙。设计师以不同的表现形式、材质依附其上，使标志在空间中的表现拥有了更强大的功能和更广阔的自由度。如在标志原形中贯穿字母“i”的曲线被自然景观中绿色的山坡所替代，它们拥有一样优美的线条，这种“混搭”形式带来的趣味强烈地吸引着每一个路过的人们。
（3）灵活性
形象识别观念不能呆板的按照程式化进行。我们在空间中设计标志的时候，要将我们所得到的信息解构、分化，找到其“基因密码”的成分、要素、核心以及构成方式，然后运用一种合理的方法重新组织起来，使它们在视觉认知上形成统一且具有多种变化的活跃形式。
2、标志在空间的形态分析
标志在空间的形态体现各式各样，文中归纳分析重构与解构、近似于重复、视错觉的利用、动态四个方面。
（1）近似与重复
重复是指以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可作方向、位置变化，具有强烈的形式美感。它包括简单重复和多元重复。近似指的是有相似之处形体之间的构成，寓“变化”于“统一”之中是近似构成的特征，在设计中，一般采用基本形体之间的相加或相减来求得近似的基本形。近似的程度可大可小，但是如果近似程度大，就产生重复之感；近似的程度太小则破坏统一感，失去近似的意义。总之，构成中的近似构成要让人感觉到基本形之间是一种同族类的关系。
（2）重构与解构
重构是以最简单的设计元素重新建构形象，在利用一系列的科学方法重构形象的造型过程中，所引发的设计思维没有任何具象形的制约，因而创新的空间是无限的。如果以抽象造型的思维方式来审视这些形形色色的形象时，会发现它们是由多个更基础的方、圆、曲、直组成。相对于重构，就会有打散、解构、分解等。标志在空间形态表现中，形象重构无比丰富，比如局部重构、异类重构等。由此获得的新形象仍是具有视觉美感的形象。
（3）视错觉
视错觉（Visual illusions）就是当人观察物体时，基于经验主义或不当的参照形成的错误的判断和感知。视错，是指观察者在客观因素干扰下或者自身的心理因素支配下，对图形产生的与客观事实不相符的错误的感觉。比如，法国国旗红、白、蓝三色的比例为35：33：37，而我们却感觉三种颜色面积相等。这是因为白色给人以扩张感觉，而蓝色则有收缩的感觉，这就是视错觉。
（4）动态
运动，容易引起视觉强烈地注意。在空间中，动态的标志可以在众多静态标志中成为特异性的突出体而引人瞩目，可以在特定形式关系中作为相互对比或相互协调的因素。标志的动态形式表达，形成内在的气势，以动感产生强烈的视觉冲击力，又因为动态化的感受同人们的视觉经验相关联，让观者自己也参与到图形的感受中，这对当前提倡艺术与人互动的艺术观念是相符的。
结束语
本文通过对现有的标志在空间的表现形态调查以及对相关文献资料的分析与思考，进而探寻标志在空间中的形态设计的构成形态体现进行了初步的探讨。设计师只有充分了解企业的理念与标志的内涵，通过周密调查，广泛收集信息，综合分析才能寻求到标志在空间中的最佳的表达方式。
1、标志的定义
标志的设计与应用历史悠久，它随着社会发展而演变。人类为了交流而创造了语言，为了记录而创造了符号、记号、图形、文字等视觉语言。
现代标志在现代汉语词典中有两层解释意思：一表明特征的记号；二表明某种特征。而在视觉艺术设计中“标志”又叫标识或标徽。它是以特定而明确的图形、文字、色彩等来表示事物、象征事物，同时表达出事物、对象等抽象的内容。标志设计更重要的目的是通过特有的图形符号，高度浓缩社团精神，企业文化，商品的特性，乃至经营理念等要素，传递给受众，最终影响受众的态度、看法和情感，从而达到传递信息、树立形象的目的。
2、空间的定义
“空间”指物质存在的基本形式，即物质存在的广延性。表明物体的位置、体积和形状等特性。由于它具有长度、宽度和高度三个方向，因而通常又把它称作三度空间或三维空间。由此，文中涉及的是具有长度、宽度和高度三个方向，在三维空间中体现位置、体积和形状等特性的标志。
3、从“南宁之门”说起
2002年，约翰·丹顿先生（澳大利亚籍，维多利亚政府建筑师、DCM建筑设计事务所创始人）应南宁市政府之邀设计了一个城市标志性雕塑一“南宁之门”（Nanning Gateway）。从收费站进入城市之后，是一个800米长的缓坡。约翰·丹顿先生介绍说，“南宁之门”的最佳观察方法，是驾车自高速公路收费站向南宁市区而来，这时你就会发现它是一朵盛开的南宁市市花——株槿花，随着汽车自东向西的高速行驶，你还会发现这朵盛开鲜花的10片处于不同水平位置的花瓣正一片一片地凋谢。作品成功地把时间的因素融入到标志在空间中的形态设计之中，引起了笔者的浓厚兴趣和高度关注，标志在空间中的形态表现绝不仅仅是简单机械地把平面标志立体化。
二、标志在空间中的表现特征及形态
1、标志在空间中的表现特征
（1）同一性
几乎所有标志在空间的表现形式都是以原平面标志原形发展和展开的，设计师的主要任务就是让这某一主题或形式发生一系列的变化，并使它变化的每一个阶段上都能被受众识别出原来或基本的主题或形式。比如形体的大小、方向、色彩、位置其中的一个或者几个发生变化，但是每个阶段的变形都是以最原始的主题或形式为依据的，所以彼此保持着一致的体貌特征。如Eumpark欧洲停车场，停车场充分利用了金属格栅结构，金属材质看上去如大海一样，把停车场标志融于建筑之中，这就使的标志在视觉上美妙无比！
（2）适应性
这主要体现为标志在空间中的实际应用时可以根据周围环境的变化而进行相应的改变，就好像丛林中的变色龙。设计师以不同的表现形式、材质依附其上，使标志在空间中的表现拥有了更强大的功能和更广阔的自由度。如在标志原形中贯穿字母“i”的曲线被自然景观中绿色的山坡所替代，它们拥有一样优美的线条，这种“混搭”形式带来的趣味强烈地吸引着每一个路过的人们。
（3）灵活性
形象识别观念不能呆板的按照程式化进行。我们在空间中设计标志的时候，要将我们所得到的信息解构、分化，找到其“基因密码”的成分、要素、核心以及构成方式，然后运用一种合理的方法重新组织起来，使它们在视觉认知上形成统一且具有多种变化的活跃形式。
2、标志在空间的形态分析
标志在空间的形态体现各式各样，文中归纳分析重构与解构、近似于重复、视错觉的利用、动态四个方面。
（1）近似与重复
重复是指以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可作方向、位置变化，具有强烈的形式美感。它包括简单重复和多元重复。近似指的是有相似之处形体之间的构成，寓“变化”于“统一”之中是近似构成的特征，在设计中，一般采用基本形体之间的相加或相减来求得近似的基本形。近似的程度可大可小，但是如果近似程度大，就产生重复之感；近似的程度太小则破坏统一感，失去近似的意义。总之，构成中的近似构成要让人感觉到基本形之间是一种同族类的关系。
（2）重构与解构
重构是以最简单的设计元素重新建构形象，在利用一系列的科学方法重构形象的造型过程中，所引发的设计思维没有任何具象形的制约，因而创新的空间是无限的。如果以抽象造型的思维方式来审视这些形形色色的形象时，会发现它们是由多个更基础的方、圆、曲、直组成。相对于重构，就会有打散、解构、分解等。标志在空间形态表现中，形象重构无比丰富，比如局部重构、异类重构等。由此获得的新形象仍是具有视觉美感的形象。
（3）视错觉
视错觉（Visual illusions）就是当人观察物体时，基于经验主义或不当的参照形成的错误的判断和感知。视错，是指观察者在客观因素干扰下或者自身的心理因素支配下，对图形产生的与客观事实不相符的错误的感觉。比如，法国国旗红、白、蓝三色的比例为35：33：37，而我们却感觉三种颜色面积相等。这是因为白色给人以扩张感觉，而蓝色则有收缩的感觉，这就是视错觉。
（4）动态
运动，容易引起视觉强烈地注意。在空间中，动态的标志可以在众多静态标志中成为特异性的突出体而引人瞩目，可以在特定形式关系中作为相互对比或相互协调的因素。标志的动态形式表达，形成内在的气势，以动感产生强烈的视觉冲击力，又因为动态化的感受同人们的视觉经验相关联，让观者自己也参与到图形的感受中，这对当前提倡艺术与人互动的艺术观念是相符的。
结束语
本文通过对现有的标志在空间的表现形态调查以及对相关文献资料的分析与思考，进而探寻标志在空间中的形态设计的构成形态体现进行了初步的探讨。设计师只有充分了解企业的理念与标志的内涵，通过周密调查，广泛收集信息，综合分析才能寻求到标志在空间中的最佳的表达方式。