若您习惯相机直接出片，那么很可能是您放弃了玩儿影像很重要的一步：后期处理。而且相机出来的JPEG图也是由相机本身“PS”过的，已然不是“原片”，若用RAW格式，就更需花时间来进行后期处理，莫嫌麻烦，乐趣自在其中。数字影像后期技法多如牛毛，而针对风光摄影，每个人都有自己常用的“招式”。我们总结常用6招，简单应用即可给您的片子增色不少。
　　
　　
　　02 控制整体反差：亮度和对比度控制
　　“柔和质感”：提升亮度，降低反差
　　 照片的整体反差是色彩之外的另一主要手段，若想获得较柔和的画面效果，可提升画面亮度，再适当降低反差（图像－调整－亮度/对比度）。当然前提是您拍摄到的画面适合做这样的处理，而且尽量将后期处理做到不易察觉。本身有些雾蒙蒙的中高调画面适宜如此处理。
　　“低调硬朗”：降低亮度，提高反差
　　一些本身就是低调的画面，若天气情况不佳，片子可能有些灰，或是在拍摄时照顾到暗部层次而过曝一些，可以在后期降低亮度，提高对比度，令反差增大，片子就通透起来了。
　　
　　03 控制局部：局部压暗
　　突出主体：局部压暗
　　一张长焦压缩的画面，呈现出平面感，两个人从沙滩上走过去；几条缓坡在雾中起伏，两棵桦树伸出雾中，此时画面总体气氛不错，但若要突出此环境下的主体，也许环境再暗一些比较好，怎么办？局部压暗。建立选区并适当羽化，将画面的局部压暗一些，注意要有度，此时主体便得到更好突出。
　　强化渲染：暗角效果
　　数码时代，新设计的镜头都在规避暗角现象的出现，但也有很多作品，因采用了传统镜头，或是Lomo相机，而使暗角形成独特韵味。当然可以通过后期加暗角，但要注意做得自然一些，若能看出来明显是后期做的，就显做作了。
　　
　　
　　04 改变气氛：改变照片色相
　　冷调还是暖调？
　　色彩是传达感情的重要手段，一张作品构图光影等要素都似乎凑合，但总觉得差了点儿什么，是色彩。色彩的倾向可以赋予作品更明显的情绪。改变一张照片的色相，就是赋予它最直观的感情因素。各种色彩所代表的情感不用多说，需要做的只是在调整色相的时候不要过头，否则会失去真实感。（在Photoshop中，图像－调整－色相/饱和度）
　　什么照片适合调整？
　　并非所有照片都适合调整色调，能调整的度也不尽相同，若照片中没有太多人类景观，或是符合人类的日常经验，可较大幅度调整；若照片景物更贴近日常生活，介于纯自然风光与人文风光之间，可调整范围就小一些。当然如果您调成纯主观的颜色，那就另当别论了。
　　
　　05 经典风光：彩色变黑白
　　黑白影像：高反差或丰富影调
　　黑白影像之所以令人着迷，不仅因为它经过了一百多年的发展，更由于其影像呈现剥离了色彩这个元素，只剩下灰度的影像，其实这是一种“抽象”的影像，它和我们日常经验不同，因此成为了我们观看世界的另外一种角度。黑白影像说来无非两种，高反差或低反差，而两者都应有一定的影像层次，黑白风光摄影尤其适合以丰富的黑白影调来表达。
　　彩色转黑白：强调层次，切勿直接“去色”
　　在几年前我们很多人进行彩色转黑白操作的时候，还会采用简单的“去色”方式，如今大家已经发现，这种方式得到的黑白影像，没有利用不同色彩通道，没有利用数字影像的优势，影调不丰富，没有黑白影像影应有的美感。数字时代我们有很多种彩色转黑白的方法，如利用通道混合器、运用Lab模式等，我们会在今后的文章中向大家介绍。
　　
　　06 获得视觉奇观：HDR影像
　　HDR影像：超现实视觉奇观
　　HDR（High Dynamic Range），高动态范围影像，是近年来颇为流行的数字后期技法，其原理是利用不同曝光值的照片获得一张高动态范围的照片，亮部暗部都有丰富的信息，因此视觉感受与我们日常感受不同，很有超现实意味。
　　适合做HDR处理的照片
　　制作HDR照片可以用几张不同曝光的照片来合成，也可以用单张RAW文件制作，需要不同的软件配合，现在某些相机也加入了机内HDR功能，例如即将上市的宾得K－7。几张合并的话，需要固定机器，景物内也不要有运动物体，所以最好是纯自然景物的风光照片。需要注意的是，提高动态范围要有度，不可一味追求亮部暗部的层次，照片还是要有高光和暗部，才有丰富的层次。
　　
　　常用HDR软件
　　实现HDR影像有很多方法，既有大家熟悉的影像处理软件中的功能（Photoshop CS3、光影魔术手），也有专门的HDR软件（Dynamic Photo HDR、Photomatix Pro 3），前者风格较为自然，后者风格更超现实一些，要针对自己的照片和想法来使用。
　　（责任编辑：张一）