提起在全球化文化传播中的动画电影，人们第一个会想到“带给所有人欢笑”的迪士尼。然而，在不同的文化特质下，各国孕育的动画电影也有着自己独特的风格：或是画风上承袭本土特点，或是题材上选择民族传统，或是情感上蕴含文化内涵。
　　这些土生土长的各国电影，是动画电影的精品，更是观众了解一个国家或民族的窗口。
　　英国、波兰合拍：《至爱梵高》
　　影片延续了“波兰动画学派”大胆的形式探索，通过对梵高画作和个人经历的再现，探索梵高的精神世界与死亡之谜。影片每一帧画面都是手工绘制的油画，梵高的生活和画中的河流、麦田和星空，都借由动画的形式，在观众眼前鲜活起来。
　　法国：《魔术师》
　　影片有一种怀旧童话的忧伤气质，处处体现法国电影的含蓄、细腻和优雅。人物塑造上，魔术师虽然穷困，但他的一举一动，无不优雅得体，落落大方。而画面整体呈暗色调，同时体现了传统二维手绘的精致感。
　　丹麦：《想做熊的孩子》
　　影片源自爱斯基摩人“由人变熊”的传说，以水彩风格渲染壮丽的北极景色，画面简洁而明快；以蜡笔画出的简笔画风格勾勒出主要形象。影片的结尾，漫天星斗倾泻，两只熊在辽阔的冰原上慢慢行走，充满诗意。在表达风格上，体现出了丹麦“童话王国”唯美、童真的审美特点。
　　澳大利亚：《玛丽和马克思》
　　影片讲述来自墨尔本的玛丽和来自纽约的马克思在二十多年间通信的故事，第三人称的叙述模式显得片子更加冷静和沉重，但又通过人物间的友情，传递出人性的温暖以及生活的希望。
　　巴西：《男孩和世界》
　　影片借用小男孩的旅途，从童真的视角讲述了巴西发展的寓言。小男孩一路经历光怪陆离的人和事，将巴西城乡社会的问题暴露了出来：工人失業、树木砍伐，工业世界的色彩斑斓背后正是农业世界的崩溃，以及巴西自身民族文化被现代文明抹杀特色的危机。
　　英国：《小羊肖恩》（大电影版）
　　坚持无对白和黏土动画的制作方法，无对白让《小羊肖恩》保留了喜剧默片的优势，那就是全世界观众都能看懂。在CG动画兴起时，黏土动画看似笨拙，但却有无可替代的特色，也成就了《小羊肖恩》的独特气质。有趣的是，影片的很多细节都体现着英国文化特色，就连唯一的反派“动物捕捉者”，都保持着为女士开门提包的习惯。
　　日本：《千年女优》
　　《千年女优》是日本动画大师今敏的代表作，讲述一位三十年前隐退的女星藤原千代子几十年的从影经历，串联起日本战国时代、幕府时代、大正时代、昭和时期的爱情故事。除了宫崎骏，今敏是日本动画大师中风格和意识最独特的一位。比起宫崎骏电影的童真气质，今敏作品更多体现的是日本民族多思、压抑和忧虑的一面。