论文部分内容阅读
由于受到应试的影响,初中音乐教学的环境相对逼仄,这其实也有其好处,起码可以让音乐教师将注意力集中到课堂上来,只是在课堂教学的过程中要多一分专业成长的意识,以促进自己与学生的共同进步。相对于传统意义上“课堂是教学的主阵地”这一口号而言,笔者更喜欢“教师成长在课堂”这样的温情口号,因为在这个口号的背后,教师不纯粹是“教”者,其实也是“学”者,而这个“学”的过程正是自身专业成长的过程。结合笔者在实践中生成的教学认识,谈谈如何立足课堂教学以实现自身的专业成长。
对教学组织的认识
教学组织,不仅是形式,更是对学生的认识。对于初中音乐教学而言,课堂教学组织似乎尤为重要,这是因为学生到了音乐课堂上总有一种散漫的感觉。其实看得出,他们到音乐课上不是学音乐来的,是放松来的。对此,笔者认为不必对学生讲大道理,而可顺着学生释放学习压力的想法,顺势组织教学。从这个角度讲,音乐教学的组织,重要的不是形式上学生向音乐课堂的靠近,而应当是实质上的教师引导学生向音乐的靠近。
在音乐课堂上,笔者常常在课前到教室转转,看看学生先前的学习状态如何,必要时还需要记下不同班级音乐课前的一节课是哪位教师教的,这位教师有什么样的性格,是严厉还是温和。如果此前是严厉教师上课,那下一节的音乐课,笔者就以播放轻松疏缓的音乐作为音乐教学的引入,有时或自弹一首钢琴曲作为引入。根据笔者的经验,此时不需要教师去强调课堂纪律、课堂程序;音乐就是音乐教师组织课堂的工具,教师如果用不好音乐这个工具,而是试图用纪律去约束学生去组织教学,这是不太好的。将音乐作为教学组织的工具时,初中生其实是很容易受音乐感召的。事实上,教学组织的对象是学生,只有了解、认识了学生,才能真正实现有效的组织。了解学生,用音乐打动学生、感染学生,那学生在缓解学习压力的同时,才有可能接受到音乐的熏陶。通过教学组织去认识学生,应当是每个教师的基本素养。
对教学方法的认识
教学方法,不仅是技巧,更是对音乐的理解。音乐作为一门学科,其自然也是要讲究教学方法的。其实,音乐的学习与一般学科不同,其更多的是一种听觉信息的输入与输出,声乐、器乐本质上是声音,体现为不同的音乐载体,而这种内容的教学就需要选择适当的方法。
例如:在学生学习新曲子时,笔者发现学生总不能准确地踩准节奏。为此分两步进行探究:一是给学生播放熟悉的歌曲,并让学生随着曲子的节奏去打拍子,结果发现大部分学生都没有表现出多大的困难;二是给学生播放陌生的歌曲,在听第三遍时让学生试着打拍子,结果学生的表现就大不如前。这说明:前期的音乐教学在培养学生的节奏感上没有太大的作用。根据这一情形,笔者选择了一个所有学生都容易上手的教学方法,即通过对节奏相似或相近的曲子进行辨析,让学生在听的过程中去感受音乐的节奏规律,这种规律的理解与掌握不一定非得要通过语言描述出来,但一定需要产生一种结果,那就是在听新曲子时,要能对新曲子的节奏有一个估计,即在听新曲子时尝试感知节奏,拍子打错与曲子不一致不是最重要的,但要思考曲子中的节奏是什么规律,用自己的节奏去演绎曲子行不行。事实上,在教学中也不乏学生所打的拍子也能很好地演绎曲子的情形。
这一教学方法很具探究性,因而也就非常适合学生的兴趣热点,学生在曲子学习时乐此不疲。然而,笔者认为所选择的探究对象即曲子的节奏可能并非音乐教学的热点,但学生却感兴趣,而所用的方法也是学生易于掌握的,学生所需要付出的努力就是不断地听与寻找规律,并且作出一种自我的探究。这符合当前教学的新理念,更符合学生的认知需要与音乐自身的规律。
对于教学手段的认识
教学手段,不仅是媒体,更是与音乐的对话。笔者所在学校除了配备音乐器材之外,数影仪等设备也引入音乐课堂,在这种情形下,教学手段的使用就成为提高教学效率的一个重要途径。然而,多年来关于教学手段使用的各种声音也提醒着笔者:在音乐教学中教学手段的引入,不能只视作一种技术的引入,而应当将它们视作是与音乐进行更好对话的手段。
这一理解并不复杂,比如在演唱教学中,《保卫黄河》常常是笔者选择的一个曲子,原因是其节奏感强,感染力强,对于初中生的成长而言有一种强大的精神感染力量。如果用简单的录音机播放,其音效自然一般;如果用现在的多媒体,不仅可给学生提供令人震撼的黄河咆哮的画面,又可用很好的音响效果,将“保卫家乡、保卫黄河、保卫华北、保卫全中国”那种铿镪有力的节奏与力量表示出来。而有了这种听觉信息的刺激之后,会在学生的思维中形成良好的听觉表象,从而让他们在自己合唱时能够更好地表现出内心的情感。
因此,教学手段的引入更多的是将教学手段与音乐结合起来,去寻找用什么样的教学手段可以更合适地解读所教音乐内容的过程。这个过程是对话的过程,在这种对话的过程中,教师自然可以加深对音乐教学的理解,而学生也可以在教学手段演绎音乐的过程中,进一步理解音乐,读懂音乐。
(作者单位:江苏省海门市海南中学)
对教学组织的认识
教学组织,不仅是形式,更是对学生的认识。对于初中音乐教学而言,课堂教学组织似乎尤为重要,这是因为学生到了音乐课堂上总有一种散漫的感觉。其实看得出,他们到音乐课上不是学音乐来的,是放松来的。对此,笔者认为不必对学生讲大道理,而可顺着学生释放学习压力的想法,顺势组织教学。从这个角度讲,音乐教学的组织,重要的不是形式上学生向音乐课堂的靠近,而应当是实质上的教师引导学生向音乐的靠近。
在音乐课堂上,笔者常常在课前到教室转转,看看学生先前的学习状态如何,必要时还需要记下不同班级音乐课前的一节课是哪位教师教的,这位教师有什么样的性格,是严厉还是温和。如果此前是严厉教师上课,那下一节的音乐课,笔者就以播放轻松疏缓的音乐作为音乐教学的引入,有时或自弹一首钢琴曲作为引入。根据笔者的经验,此时不需要教师去强调课堂纪律、课堂程序;音乐就是音乐教师组织课堂的工具,教师如果用不好音乐这个工具,而是试图用纪律去约束学生去组织教学,这是不太好的。将音乐作为教学组织的工具时,初中生其实是很容易受音乐感召的。事实上,教学组织的对象是学生,只有了解、认识了学生,才能真正实现有效的组织。了解学生,用音乐打动学生、感染学生,那学生在缓解学习压力的同时,才有可能接受到音乐的熏陶。通过教学组织去认识学生,应当是每个教师的基本素养。
对教学方法的认识
教学方法,不仅是技巧,更是对音乐的理解。音乐作为一门学科,其自然也是要讲究教学方法的。其实,音乐的学习与一般学科不同,其更多的是一种听觉信息的输入与输出,声乐、器乐本质上是声音,体现为不同的音乐载体,而这种内容的教学就需要选择适当的方法。
例如:在学生学习新曲子时,笔者发现学生总不能准确地踩准节奏。为此分两步进行探究:一是给学生播放熟悉的歌曲,并让学生随着曲子的节奏去打拍子,结果发现大部分学生都没有表现出多大的困难;二是给学生播放陌生的歌曲,在听第三遍时让学生试着打拍子,结果学生的表现就大不如前。这说明:前期的音乐教学在培养学生的节奏感上没有太大的作用。根据这一情形,笔者选择了一个所有学生都容易上手的教学方法,即通过对节奏相似或相近的曲子进行辨析,让学生在听的过程中去感受音乐的节奏规律,这种规律的理解与掌握不一定非得要通过语言描述出来,但一定需要产生一种结果,那就是在听新曲子时,要能对新曲子的节奏有一个估计,即在听新曲子时尝试感知节奏,拍子打错与曲子不一致不是最重要的,但要思考曲子中的节奏是什么规律,用自己的节奏去演绎曲子行不行。事实上,在教学中也不乏学生所打的拍子也能很好地演绎曲子的情形。
这一教学方法很具探究性,因而也就非常适合学生的兴趣热点,学生在曲子学习时乐此不疲。然而,笔者认为所选择的探究对象即曲子的节奏可能并非音乐教学的热点,但学生却感兴趣,而所用的方法也是学生易于掌握的,学生所需要付出的努力就是不断地听与寻找规律,并且作出一种自我的探究。这符合当前教学的新理念,更符合学生的认知需要与音乐自身的规律。
对于教学手段的认识
教学手段,不仅是媒体,更是与音乐的对话。笔者所在学校除了配备音乐器材之外,数影仪等设备也引入音乐课堂,在这种情形下,教学手段的使用就成为提高教学效率的一个重要途径。然而,多年来关于教学手段使用的各种声音也提醒着笔者:在音乐教学中教学手段的引入,不能只视作一种技术的引入,而应当将它们视作是与音乐进行更好对话的手段。
这一理解并不复杂,比如在演唱教学中,《保卫黄河》常常是笔者选择的一个曲子,原因是其节奏感强,感染力强,对于初中生的成长而言有一种强大的精神感染力量。如果用简单的录音机播放,其音效自然一般;如果用现在的多媒体,不仅可给学生提供令人震撼的黄河咆哮的画面,又可用很好的音响效果,将“保卫家乡、保卫黄河、保卫华北、保卫全中国”那种铿镪有力的节奏与力量表示出来。而有了这种听觉信息的刺激之后,会在学生的思维中形成良好的听觉表象,从而让他们在自己合唱时能够更好地表现出内心的情感。
因此,教学手段的引入更多的是将教学手段与音乐结合起来,去寻找用什么样的教学手段可以更合适地解读所教音乐内容的过程。这个过程是对话的过程,在这种对话的过程中,教师自然可以加深对音乐教学的理解,而学生也可以在教学手段演绎音乐的过程中,进一步理解音乐,读懂音乐。
(作者单位:江苏省海门市海南中学)