舞蹈是经过提炼、组织和加工，有节奏的人体动作造型，能够表达人们的思想感情和反映社会生活，具有教育、审美、怡情养性、健身益体等功能的综合艺术形式。它作为教育的内容和手段，对塑炼学生正确的身姿和健美的形体，提高他们的节奏感、韵律感和审美能力，培养他们的创新意识和实践能力都有着不可替代的作用。
　　一、看悟意融情 强化体验
　　在排练舞蹈时，应该先让学生聆听相关题材的音乐内容，使他们对要排练的舞蹈作品的情绪、格调、内容有大概的了解，和一定的感情体验，再引导学生去体验舞蹈题材的主题、人物、情节和环境，使其明确作品的主观因素和客观因素。诱发他们主动参与、进入角色的欲望，才能很好地发挥他们学习的积极性和主动性。例如舞蹈《丰收歌》，它的客观因素就是江南农村妇女高昂劳动热情，主观因素就是编导者对江南农村妇女劳动热情的独特感受和体验，作品所刻划的情境和作者的感受、体验一旦深入到学生心底，就能够使他们进入角色，萌发表演的热情。与此同时，教师还要强调“独特”二字，因为不同的学生感受不同，必然会表现出不同的神态。因此，强调编导者的独特感受，并把这种独特的感受注入学生心底，这是使他们进入和谐统一的舞蹈意境的重要前提。
　　二、重体韵和谐 展示美感
　　舞蹈教学集基本功培养与节奏美、韵律美、形象美的熏染于一体，所以，在教学中要注重肢体语言与音韵的有机结合，题材内容与表现手法的优化整合。在排练每一个舞蹈动作时，不单是要教会学生跳出这个动作，而且还要让他们学会用舞蹈动作去感动别人。这就需要教者引导他们进入角色，把自己当作作品中的主人公，把作品中所描述的欢乐当作是自己的欢乐，所描述的忧伤当作是自己的忧伤，作品里所有的喜怒哀乐都要在脑海中演绎成自己在生活中面临的感受。在表演具体动作时，可以先在镜前夸张地演练给自己看，只有先感动自己，才能感动别人。同时，还要让学生掌握体韵和谐美的表现技能。如用律动教学来作入门练习，按照音乐的节拍、速度强弱等变化在音乐声中行走，用走来表现音乐。音乐快时快走，音乐慢时慢走，音乐强时脚步沉重地走，音乐弱时轻轻地走，音乐高时踮着脚尖走，音乐低时弯腰或稍蹲着走，音乐又弱又慢时高抬腿、踮脚尖、迈着大步走，音乐又强又慢时身体前倾像负重似地走。通过此类的练习，让学生全身心地投入到体韵和谐美的体验中去，掌握体韵和谐美的表现技能。
　　如何通过舞蹈动作来表现作品本质的、内在的、美的内涵，是舞蹈教学中的难题之一，要解决这一问题，教者就要科学合理地协同学生弄清作品美的本质和形态的关系。如傣族独舞《水》、表现幸福爱情的作品《春江花月夜》，是属于舒柔的美，具体的表现形式是轻盈、予媚、秀丽、娇巧等；而《鄂尔多斯舞》和民间舞《欢腾的鼓乡》则属于欢畅之美，它比舒柔的内在美有着更多的热情和奔放。只有让学生理解好作品美的质属关系，才能够使他们更好地完成好艺术传达阶段的任务，提高运用肢体语言的能力。
　　三、重积累迁移 蓄含修养
　　在日常的教学中，我们经常会碰到这样的一些学生，他们的基本功（力度、开度、软度，、柔韧性、可塑性、模仿力、节奏感）和技艺（跳跃、旋转、翻腾等）都很不错，但在表情达意，神态语言等内在的表现力上不尽如意，无法感动别人，只能是属于有技术而无艺术的层次。因此，我们在教学过程中除了要注重对学生的基本功、技巧进行训练和培养之外，还要启发他们用自己的感官、理智和情商去感受、去体验自然和生活中的美，进行形象积累和有效迁移。如让学生在日常生活中注意去观察各种各样的人物、动物、植物的形象和姿态，把这些形象和姿态储存在自己的“仓库”中，平时有目的地做一些有意义的模仿；指导学生怎样去感受春天的生机和夏天的繁茂，去体验秋天的奉献和冬天的孕育。去感受日出的气势、光亮和色彩；去体验月行的恬静、温柔和轻盈。要求他们平时要注重对文学作品、美术作品、音乐作品的学习、吸收和借鉴，不断地培育自己的灵气，提高艺术修养、美的表现能力和美的创造出能力。
　　责任编辑 邱 丽