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摘 要 本文首先介绍了萨克斯演奏的正确手型，接着分析了在薩克斯演奏中经常出现的手型问题，最后就萨克斯演奏中的指法选择以及技巧练习提出了有针对性的措施，旨在增强萨克斯演奏的运指技巧。
【关键词】运指技巧；萨克斯；手型
演奏技术与音乐表现相互依靠、交融，其中技术倾向理性，是演奏家通过色彩、手势等彰显自己艺术表现的重要手段，而音乐表现则倾向理性，只有依托音乐表现，技术才能更富生命力，同时在技术的支持下，演奏者的音乐领域也才能扩大，在萨克斯演奏中，需要一定的运指技巧，否则音乐的情感色彩就会不足，从而变得灰暗。
1 萨克斯演奏的正确手型
无论是键盘乐、管乐，还是弦乐、弹拨乐都有严格的手型、运指方法要求，都必须按照手型、运指的规范要求进行，对于萨克斯学习者来说，只有在初学时学会正确的手型，才能为乐器演奏奠定良好的基础，保证演奏的准确、音乐的连贯。具体来说，手放松，手指自然弯曲，呈立起状，所有关节要充分支撑，就像握着一颗鸡蛋或一个苹果。指尖要放到琴键的凹处，触键力度适中，达到不漏气即可。初学者手指立起来存在一定的困难，而且要么触键位置不准，要么因为无法密封音孔导致无法吹响，由此可见，要在刚学习萨克斯演奏时就学会使用正确的手型。为了固定手型，初学者可以先练习中音“do”，即手指放松，并将指尖与按键保持垂直，这样就能达到较好的效果。
2 萨克斯演奏的手型问题
好的萨克斯演奏音色柔美、吐音干净、断音饱满、音高准确、连音流畅，然而在实际演奏时，往往会出现吐音不清、连音不准等问题，导致这些问题出现的直接因素有持乐器姿势不规范、触键僵硬等。有的吹奏者因为气息不足，所以用双手按住乐器，嘴唇紧包笛头，而且因为抬指高、按指重导致手指肌、大小臂肌肉紧张，从而出现手指僵硬等，对于较快的节奏，就会无法吹清楚，出现吐音不清、断音不断等。当演奏者臂肌、肩肌僵硬的时候，原本通畅下沉的气息就会上提僵滞，出现音色僵硬、紧张等，加之乐器本身较重，笛头与嘴唇接触的稳定性也会受到直接影响，从而出现恶性循环。
只有演奏状态松弛自然的时候，这些不好的习惯才能得到避免，拿乐器的时候，肩部放松、自然下垂，手指自然弯曲，左手拇指置于萨克斯背面泛音下端托盘出，且指尖略伸出。如果需要泛音键，指尖向下轻触，右手拇指置于萨克斯中部指托处。双手呈弧形按键，且使用指肚。其中左手拇指着力，右手拇指支撑，其余收治放松，有效利用指托，使其分担一部分力量。按键力度适中，过重的化会导致手指僵化，抬的高度适中，用手指第一关节带动第二、三关节运动，这样才能使演奏自然流畅。
3 增强萨克斯演奏运指技巧的策略
在指法选择上，因为萨克斯管根据波姆式长笛科学原理对其指法结构进行了有效设计，即使是演奏难度较高的乐器，其也可以演奏。在一般进行演奏的时候，指法主要以降B、升F为主，所以在平时练习时，当降B、升F出现，就需要认真思考，不断总结正确的指法，这样演奏就会更加流畅。例如，在图1中，对于第一个装饰音D，为了保证整体的准去性以及灵活性，可以选择指法cl。
在萨克斯演奏的时候要注意节奏、速度，因为与其他木管乐器相比，其案件开放角度加到，为了避免速度较快时，进行错误的指法选择以及运指高度，导致不但没有达到要求的速度，且出现了音色、节奏问题。因此对于一首新作品，要进行慢练，演奏者要对作品的背景、效果进行深入了解，对于不同时期的作品，要分清音色的不同，不能将一种音色贯穿到各类作品中。对于快速乐句，在进行慢练时，要把握好节奏、音准等，进而慢慢加速直至达到作品要求的速断。对于演奏过程中所遇到的技术难点，也要进行慢练，这样会更好地认清一些技术难点，找出存在的问题。对于降B、升F要选择正确的指法，同时使用大符号、等多种节奏组合，增强手指的反应以及灵敏度，这样就会更好地解决技术难点。虽然慢练有较多的好处，然而慢练如果过于频繁，会导致音乐性及流动性损坏，因此在具体的练习中，要快中有慢、慢中有快，快慢恰当，而且当原度演奏不存在负担的时候，是没有必要进行慢练的。
在萨克斯演奏过程中，要使手指的运用与舌头的吐音相协调，对于刚开始学习萨克斯者往往会出现运指与吐音错位的问题，特别是指法较难的乐句，所以在平时的学习中要有重点、有针对性地进行练习，要使手指与吐音在匀称度上是相协调的，这样演奏者所演奏出的吐音、断音才会达到清晰、节奏均匀等效果[3]。
音阶练习、乐曲练习以及练习曲练习时萨克斯初学者应该进行的必备练习，其中音阶练习最重要，因为它是进行萨克斯杨走的重要前提，音阶练习的好坏与演奏者的演奏水平以及手指机能的增强都有着密切的关系，作为初学者，当进行30分钟到60分钟的练习之后，手指就可以得到充分的练习。通过音阶练习，手指、手掌的运动能力就会得到有效增强，因为生理因素的影响，我们的小手指、无名指都不如食指、中指灵活，可是在萨克斯演奏中，五个手指都有着重要的作用，所以可以进行一些专门针对小拇指和无名指的音阶练习。音阶有24个大小调，主和弦、属和弦、七级七和弦都涵盖在其中。此外，对于和弦的分解演奏，琶音、模进练习也在其中，当把音阶进行有效地练习之后，萨克斯演奏者就会更加了解不同的调性和声，识谱能力也会有效增强，当演奏的熟练度得到一定程度是时候，音程间的连接能力也会大大增强，控制音准、音色的能力同样会得到极大地增强。在具体的练习过程中，因为会遇到一些较为困难乐句，此时就要进行慢练习，只有当吹奏达到一定的效果之后，在将速度进行适度的提升。
4 结语
琴人合一即将器乐作为身体的延伸是器乐演奏的最高境界，与钢琴、小提琴等的学习不同，萨克斯演奏者通常不是从小开始学习，因此面对在演奏过程中所存在问题，必须注重对多种音乐元素进行吸收，才能使所演奏的音乐富有灵魂。
参考文献
[1]曹大为.论萨克斯演奏运指技巧的提高[J].华章，2010（23）：36-37.
[2]王恒.论萨克斯管的运指技术[J].天津音乐学院学报，2010（04）：90-93.
[3]王娇.萨克斯教学中的演奏方法与技巧分析[J].决策与信息旬刊，2015（12）：103-103.
作者单位
赤峰学院音乐学院 内蒙古自治区赤峰市 024000
【关键词】运指技巧；萨克斯；手型
演奏技术与音乐表现相互依靠、交融，其中技术倾向理性，是演奏家通过色彩、手势等彰显自己艺术表现的重要手段，而音乐表现则倾向理性，只有依托音乐表现，技术才能更富生命力，同时在技术的支持下，演奏者的音乐领域也才能扩大，在萨克斯演奏中，需要一定的运指技巧，否则音乐的情感色彩就会不足，从而变得灰暗。
1 萨克斯演奏的正确手型
无论是键盘乐、管乐，还是弦乐、弹拨乐都有严格的手型、运指方法要求，都必须按照手型、运指的规范要求进行，对于萨克斯学习者来说，只有在初学时学会正确的手型，才能为乐器演奏奠定良好的基础，保证演奏的准确、音乐的连贯。具体来说，手放松，手指自然弯曲，呈立起状，所有关节要充分支撑，就像握着一颗鸡蛋或一个苹果。指尖要放到琴键的凹处，触键力度适中，达到不漏气即可。初学者手指立起来存在一定的困难，而且要么触键位置不准，要么因为无法密封音孔导致无法吹响，由此可见，要在刚学习萨克斯演奏时就学会使用正确的手型。为了固定手型，初学者可以先练习中音“do”，即手指放松，并将指尖与按键保持垂直，这样就能达到较好的效果。
2 萨克斯演奏的手型问题
好的萨克斯演奏音色柔美、吐音干净、断音饱满、音高准确、连音流畅，然而在实际演奏时，往往会出现吐音不清、连音不准等问题，导致这些问题出现的直接因素有持乐器姿势不规范、触键僵硬等。有的吹奏者因为气息不足，所以用双手按住乐器，嘴唇紧包笛头，而且因为抬指高、按指重导致手指肌、大小臂肌肉紧张，从而出现手指僵硬等，对于较快的节奏，就会无法吹清楚，出现吐音不清、断音不断等。当演奏者臂肌、肩肌僵硬的时候，原本通畅下沉的气息就会上提僵滞，出现音色僵硬、紧张等，加之乐器本身较重，笛头与嘴唇接触的稳定性也会受到直接影响，从而出现恶性循环。
只有演奏状态松弛自然的时候，这些不好的习惯才能得到避免，拿乐器的时候，肩部放松、自然下垂，手指自然弯曲，左手拇指置于萨克斯背面泛音下端托盘出，且指尖略伸出。如果需要泛音键，指尖向下轻触，右手拇指置于萨克斯中部指托处。双手呈弧形按键，且使用指肚。其中左手拇指着力，右手拇指支撑，其余收治放松，有效利用指托，使其分担一部分力量。按键力度适中，过重的化会导致手指僵化，抬的高度适中，用手指第一关节带动第二、三关节运动，这样才能使演奏自然流畅。
3 增强萨克斯演奏运指技巧的策略
在指法选择上，因为萨克斯管根据波姆式长笛科学原理对其指法结构进行了有效设计，即使是演奏难度较高的乐器，其也可以演奏。在一般进行演奏的时候，指法主要以降B、升F为主，所以在平时练习时，当降B、升F出现，就需要认真思考，不断总结正确的指法，这样演奏就会更加流畅。例如，在图1中，对于第一个装饰音D，为了保证整体的准去性以及灵活性，可以选择指法cl。
在萨克斯演奏的时候要注意节奏、速度，因为与其他木管乐器相比，其案件开放角度加到，为了避免速度较快时，进行错误的指法选择以及运指高度，导致不但没有达到要求的速度，且出现了音色、节奏问题。因此对于一首新作品，要进行慢练，演奏者要对作品的背景、效果进行深入了解，对于不同时期的作品，要分清音色的不同，不能将一种音色贯穿到各类作品中。对于快速乐句，在进行慢练时，要把握好节奏、音准等，进而慢慢加速直至达到作品要求的速断。对于演奏过程中所遇到的技术难点，也要进行慢练，这样会更好地认清一些技术难点，找出存在的问题。对于降B、升F要选择正确的指法，同时使用大符号、等多种节奏组合，增强手指的反应以及灵敏度，这样就会更好地解决技术难点。虽然慢练有较多的好处，然而慢练如果过于频繁，会导致音乐性及流动性损坏，因此在具体的练习中，要快中有慢、慢中有快，快慢恰当，而且当原度演奏不存在负担的时候，是没有必要进行慢练的。
在萨克斯演奏过程中，要使手指的运用与舌头的吐音相协调，对于刚开始学习萨克斯者往往会出现运指与吐音错位的问题，特别是指法较难的乐句，所以在平时的学习中要有重点、有针对性地进行练习，要使手指与吐音在匀称度上是相协调的，这样演奏者所演奏出的吐音、断音才会达到清晰、节奏均匀等效果[3]。
音阶练习、乐曲练习以及练习曲练习时萨克斯初学者应该进行的必备练习，其中音阶练习最重要，因为它是进行萨克斯杨走的重要前提，音阶练习的好坏与演奏者的演奏水平以及手指机能的增强都有着密切的关系，作为初学者，当进行30分钟到60分钟的练习之后，手指就可以得到充分的练习。通过音阶练习，手指、手掌的运动能力就会得到有效增强，因为生理因素的影响，我们的小手指、无名指都不如食指、中指灵活，可是在萨克斯演奏中，五个手指都有着重要的作用，所以可以进行一些专门针对小拇指和无名指的音阶练习。音阶有24个大小调，主和弦、属和弦、七级七和弦都涵盖在其中。此外，对于和弦的分解演奏，琶音、模进练习也在其中，当把音阶进行有效地练习之后，萨克斯演奏者就会更加了解不同的调性和声，识谱能力也会有效增强，当演奏的熟练度得到一定程度是时候，音程间的连接能力也会大大增强，控制音准、音色的能力同样会得到极大地增强。在具体的练习过程中，因为会遇到一些较为困难乐句，此时就要进行慢练习，只有当吹奏达到一定的效果之后，在将速度进行适度的提升。
4 结语
琴人合一即将器乐作为身体的延伸是器乐演奏的最高境界，与钢琴、小提琴等的学习不同，萨克斯演奏者通常不是从小开始学习，因此面对在演奏过程中所存在问题，必须注重对多种音乐元素进行吸收，才能使所演奏的音乐富有灵魂。
参考文献
[1]曹大为.论萨克斯演奏运指技巧的提高[J].华章，2010（23）：36-37.
[2]王恒.论萨克斯管的运指技术[J].天津音乐学院学报，2010（04）：90-93.
[3]王娇.萨克斯教学中的演奏方法与技巧分析[J].决策与信息旬刊，2015（12）：103-103.
作者单位
赤峰学院音乐学院 内蒙古自治区赤峰市 024000