良好的歌唱心理会给歌唱者带来莫大的快乐和幸福，反之将会给歌唱者带来痛苦和失望。作为一名中职音乐教师，在教学中一方面要帮助学生克服演唱的心理障碍，分担学生演唱前的心理压力，调动学生的内在积极性，诱发学生内心美好的歌唱欲望，启发学生的歌唱激情。另一方面，还要鼓励他们在实践中不断改善自身的心理素质，消除“怯场”的心理障碍，实现自我调节；随着演唱技巧与艺术修养的不断提高，使他们越来越对自己的歌唱充满信心。为此本人结合多年的音乐教学实践和演唱的切身体会，对怎样培养学生良好歌唱心理进行了探究，获得了一些行之有效有效的策略。
　　一、激发歌唱欲望，积极主动的歌唱
　　歌唱欲望的激发应首先从培养学生对歌唱的爱好着手。古今中外大多数艺术家对自己所从事的事业有着强烈的执着追求和情感。这种情感当初就是从有兴趣开始的，它是兴趣的升华。当学生对歌唱产生了兴趣，便能形成刻苦练习的内部动力，学习就会采用积极主动的态度，从而就能取得良好的歌唱效果，使之增强唱好歌的自信，并能诱发美好的歌唱欲望。因坚信自己能够唱好歌，于是就有了想唱、要唱的强烈欲望，这样也就自然地冲淡了歌唱时的"怯场"心理。
　　二、一丝不苟，练好基本功
　　艺高人胆大，扎扎实实练好基本功，具备一定的技能技巧，提高演唱能力是克服歌唱心理障碍的根本。首先，对一首即将演唱的歌曲，要熟练乐谱，注重音准、节奏、速度，一丝不苟。其次，熟练歌词，歌词要背得熟练，达到不加思考地脱口而出的程度，这样就不必担心错词、忘词。第三、解决歌曲难点，找出歌曲中的难点，分别磨练解决，如某个字、某个音、某个行腔等等都要准确无误。第四，要多合伴奏，在合伴奏时，可以借助伴奏的力量更好地把握音乐的感觉，表达歌曲情感。有了一定的基本功和充分的歌唱准备，心理才会相对轻松，这样才能避免过重的心理负担冲淡场心理。
　　三、进行联想和想象，创设意境
　　联想与想象是一种复杂的心理过程，它与感觉、知觉、思维、情感及意志活动有着密切联系。它不仅是一种客观反映过程，而且还是一種主观积极的心理活动。在课堂上我经常对学生说：“唱歌不是力气活，不能用蛮劲，也不是单纯的发声匠。要有音乐，要多动脑子，将技巧与音乐有机结合起来去唱，否则是唱不好的。”这就要求学生们在演唱时，要打开思维，充分发挥自己的想象力，根据歌曲的内容创设出一种意境，将自己融入进去，做到情中有声，声中有情。如当我们在演唱内蒙民歌《草原上升起不落的太阳》时，可以根据歌词所描绘的情景，展开我们的想象：在一望无际的绿油油的大草原上，天上是漂浮的白云，地上是牧民在草原上放牧的情景，一片宁静、祥和、色彩鲜明的大自然美丽的画卷，仿佛展现在我们眼前。进而触景生情，在歌声中尽情地抒发牧民对大自然、对家乡、对党的热爱之情。于是“声情并茂、情景交融”的歌唱艺术效果便自然地产生了。
　　四、建立信心，放松歌唱
　　演唱者要想在舞台上或考场上能够很好地把歌曲演唱好，一定要有足够的信心，克服紧张的情绪。在演唱之前，不知道自己是不是能正常发挥，不知道自己能否自如地演唱，不知道能否把高音唱得圆润悦耳等等，全然不知，一点把握也没有，这些“未知”正说明了歌唱者没有成功的信心。信心和技术对于演唱同等重要，信心越大，心理就越放松，演唱水平就越高；信心越小，心理就越紧张，演唱水平就越低。因此，要建立获胜的信心，信心是放松的基础。没有信心，或信心不足都会产生紧张心理，导致演唱的失败。要对自己有一种“能演唱成功！我一定能获胜！”的信心，就会大大削弱紧张情绪，就会沉着冷静地演唱。
　　五、稳定情绪，保持兴奋度
　　在演唱前预备活动时，想象曾经或即将成功的映象，并要沉浸在这种美好的想象中，逐渐将注意力集中到越来越多的获胜或成功的细节上。如获胜和成功的总体感觉、兴奋感觉、放松意念、竞技能力等等。演唱前尽量避免会友、交谈、兴奋等，要牢记自己的目标，把注意力和意志集中到演唱的过程中去。做些扩胸运动、伸展运动，与自己交谈：“我预备好了”，“一切都不会有问题”，“我一定能唱好”。这样，能达到一种自我心理的调整，稳定紧张情绪。
　　责任编辑邱丽