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【摘要】：黑白装饰画作为装饰画艺术中一个最为重要的类别，在新的社会环境下，产生了各种新的发展，本文就黑白装饰画的基础创作以及一些新的创作手法作了一些概述，装饰画艺术处在不断的变化和丰富的过程中…
【关键词】：黑白装饰画 构图 纹样 创作手法 发展
装饰画是一门丰富多变的视觉艺术，在我们日常生活中起到了丰富物件美感，装饰空间等作用。关于装饰画的起源，向上可以追溯到新石器时期陶器纹样，洞穴壁画，墓葬壁画上的装饰性图样。更为准备的说，战国时候的帛画是真正开始对装饰画艺术起到了引导作用。装饰画主要有具象、意象、抽象和综合等题材，它是对生活中的事物进行加工，凝练，抽象，通过点线面的组合，来表达作品意图和美感。
其中，黑白装饰画只通过黑白两色的灵活运用，来表达同样复杂的内容，具有更加简洁明快，对比强烈的特性。黑白装饰画将大千世界融于黑白灰的基调里，黑色深邃，灰色安静柔和，白色亮丽跳脱。绘画者们就是熟练掌握这三个色调，将画面舒适合理地置于作品里，将情感喻于其中。黑白的装饰作用在各个领域里都有运用，黑是所有颜色里最深的，白是最浅的，两者的搭配，可以给人异常强烈的视觉冲击。
1.黑白装饰画的构图
构图是装饰画创作的第一步，这一步影响到最后整个作品的画面分布，作者必须做到心中有数，对于自己作品的风格有良好的把握，选取合适的构图方式，装饰画与其它绘画在构图上面有着相同点。它要求画面构成一种确定的、大的形式，以便于从主体上容纳作者的情节表达和艺术构思。它多采用二维的空间表达形式来表现画面主题和内容。构图的艺术考究的是：均衡与对称、视觉中心和画面对比。均衡对称是一种符合人类审美心理的画面分布，西方有所谓的黄金比，中国古代也有三七律一说，两者所说的都是画面的分布问题，符合这一比例的画面会让人觉得更加舒适，但是，在所要表达特定内容时，这一点也可以被打破，任何艺术创作都没有绝对的准则，在规律中突破，这也符合艺术创作的特性。每一幅装饰画都有着一个视觉中心，画面通常由着这个点，向外发展，引导观赏者欣赏作品，从这一点丰富地发展，带动着整个画面，画面的主题通常在视觉中心表现，它的位置不是固定的，是根据作者意图而人为自由调整的，画面中通常有主体和客体，两者互相衬托，对比，就可以突出主体，这种对比可以通过图形形状大小，明暗分布来表达。熟练掌握这一点，对于整个作品起到了关键性的作用。
2.黑白装饰画的填充
在黑白装饰画里，填充的纹样是丰富整个画面的重要手段，这也是决定着整个画面风格的关键因素，填充的纹样可以是线，可以是点，也可以是已成形的图案，用的最多的还是一些延续性简单图案，一个简单的图形通过四方延续等组织方法可以形成复杂而又富有节奏的纹样，这种组织方式使得画面富有韵律，节奏统一，填充时最重要是注意画面的黑白灰关系，利用黑白灰三色给人的不同感受，合理分布画面，粗的黑色条纹会给人强烈的视觉冲击，细小的重復几何形会让人觉得柔和，不同纹理也会带来非常不一样的视觉感受，创作者在创作时表现的作品氛围，很大程度上是和画面填充纹理密切相关的。一些自然随意的纹理也是在装饰绘画中常用的手段，我们可以通过其他物体自带的纹理，用拓印等方式，将其复制到画中，也可以利用一些东西的特性，例如水、纸的吸水性，可以让颜色在不同的纸张上留下特殊的痕迹，还有水本身的流动，也会为画面增加生机，甚至一些水彩画里特殊的技法，例如撒盐，也全部可以借鉴到装饰画的创作中，这里没有严格的界限，只有选择与自己画面合适的手法，才能表达自己说要表达的风格和个人思想，这一点可以通过生活的积累，细心的观察，会使头脑中的图片素材增多，当积累到一定数量的填充图案后，作图者一般都会找到自己的风格，形成独特而富有韵味的个人风格。
3.黑白装饰画的题材
装饰画可以分为具象题材、意象题材、抽象题材和综合题材等。具象题材既指和生活中自然对象大致相似或几乎一样的题材，具象题材的表达很明确，一般这类作品中优秀的作品会注重表达背后的意味，着重于画面的诉说，这样才使得作品不仅仅是单纯的模仿既有的东西，意象题材是由客观事物经过创作者自己本身的情感活动而创作出来的一种艺术形象，是感情被物化的创作活动，意象有两种：一种是直接的，一种是间接的，直接的意象来自于整个感性生活，间接的意象是通过其他事物的比喻（明喻、隐喻、暗喻）象征获得的，意向题材的创作是一个复杂的过程，是将情感生活直接表达于画面中的创作方式，抽象类题材往往用来表达对生活中事物进行分析、设计后得出的抽象形态，是对一些看上去不相似，但是本质上相同的具体物件的抽象分析，这是一种思维的奔放跳跃，可以使画面更加富有张力，也可以使观赏者有更多的想象空间，不同的人看一副不同的抽象题材的画会有截然不同的感受，综合题材是以上几种的结合，在画面中存在以上的两种或以上的表达形式，这使得几种题材之间的优劣可以相互弥补，抽象和具象的结合也可以形成强烈对比，又可以对观赏者起到一定的引导作用，综合题材的使用是最为广泛的，装饰画一般适合表达美好的、喜庆的、抒情浪漫的、和幻想的人物。它在人们眼前展示的是理想中的人物和理想中的世界，追求一种人为的美，形式的美。在构思时，要注意寻找他人不曾发现的事物，要有好奇和奇思异想，要将生活中的现象与个人的创作意图联系起来，捕捉有价值的信息。
早期的装饰画并不强调太大的艺术性，更多注重的是画面与周遭环境的和谐统一，然而，随着装饰艺术的发展，装饰画也出现了很多不同的追求，装饰画的创作手法也随着社会发展而变化，如今一些现代社会的复合材料也很多地用在装饰画创作里，如锡箔纸，钢丝网，塑料，亮片，这也算是对早先的装饰画艺术的继承和发展。
装饰画已经成为生活里不可或缺的一部分，在当代的设计领域里，无论是在平面设计还是其他设计门类中，设计师们都会充分运用黑白的对比关系来强调设计语言。黑白装饰画要求高度提炼概括。人们生活质量改善，对环境装饰也越来越重视，黑白装饰画也是装饰画艺术中最为重要的一部分，也处在不断的变化和丰富的过程中，它的艺术创作手法也会不断更新，不断发展。
【关键词】：黑白装饰画 构图 纹样 创作手法 发展
装饰画是一门丰富多变的视觉艺术，在我们日常生活中起到了丰富物件美感，装饰空间等作用。关于装饰画的起源，向上可以追溯到新石器时期陶器纹样，洞穴壁画，墓葬壁画上的装饰性图样。更为准备的说，战国时候的帛画是真正开始对装饰画艺术起到了引导作用。装饰画主要有具象、意象、抽象和综合等题材，它是对生活中的事物进行加工，凝练，抽象，通过点线面的组合，来表达作品意图和美感。
其中，黑白装饰画只通过黑白两色的灵活运用，来表达同样复杂的内容，具有更加简洁明快，对比强烈的特性。黑白装饰画将大千世界融于黑白灰的基调里，黑色深邃，灰色安静柔和，白色亮丽跳脱。绘画者们就是熟练掌握这三个色调，将画面舒适合理地置于作品里，将情感喻于其中。黑白的装饰作用在各个领域里都有运用，黑是所有颜色里最深的，白是最浅的，两者的搭配，可以给人异常强烈的视觉冲击。
1.黑白装饰画的构图
构图是装饰画创作的第一步，这一步影响到最后整个作品的画面分布，作者必须做到心中有数，对于自己作品的风格有良好的把握，选取合适的构图方式，装饰画与其它绘画在构图上面有着相同点。它要求画面构成一种确定的、大的形式，以便于从主体上容纳作者的情节表达和艺术构思。它多采用二维的空间表达形式来表现画面主题和内容。构图的艺术考究的是：均衡与对称、视觉中心和画面对比。均衡对称是一种符合人类审美心理的画面分布，西方有所谓的黄金比，中国古代也有三七律一说，两者所说的都是画面的分布问题，符合这一比例的画面会让人觉得更加舒适，但是，在所要表达特定内容时，这一点也可以被打破，任何艺术创作都没有绝对的准则，在规律中突破，这也符合艺术创作的特性。每一幅装饰画都有着一个视觉中心，画面通常由着这个点，向外发展，引导观赏者欣赏作品，从这一点丰富地发展，带动着整个画面，画面的主题通常在视觉中心表现，它的位置不是固定的，是根据作者意图而人为自由调整的，画面中通常有主体和客体，两者互相衬托，对比，就可以突出主体，这种对比可以通过图形形状大小，明暗分布来表达。熟练掌握这一点，对于整个作品起到了关键性的作用。
2.黑白装饰画的填充
在黑白装饰画里，填充的纹样是丰富整个画面的重要手段，这也是决定着整个画面风格的关键因素，填充的纹样可以是线，可以是点，也可以是已成形的图案，用的最多的还是一些延续性简单图案，一个简单的图形通过四方延续等组织方法可以形成复杂而又富有节奏的纹样，这种组织方式使得画面富有韵律，节奏统一，填充时最重要是注意画面的黑白灰关系，利用黑白灰三色给人的不同感受，合理分布画面，粗的黑色条纹会给人强烈的视觉冲击，细小的重復几何形会让人觉得柔和，不同纹理也会带来非常不一样的视觉感受，创作者在创作时表现的作品氛围，很大程度上是和画面填充纹理密切相关的。一些自然随意的纹理也是在装饰绘画中常用的手段，我们可以通过其他物体自带的纹理，用拓印等方式，将其复制到画中，也可以利用一些东西的特性，例如水、纸的吸水性，可以让颜色在不同的纸张上留下特殊的痕迹，还有水本身的流动，也会为画面增加生机，甚至一些水彩画里特殊的技法，例如撒盐，也全部可以借鉴到装饰画的创作中，这里没有严格的界限，只有选择与自己画面合适的手法，才能表达自己说要表达的风格和个人思想，这一点可以通过生活的积累，细心的观察，会使头脑中的图片素材增多，当积累到一定数量的填充图案后，作图者一般都会找到自己的风格，形成独特而富有韵味的个人风格。
3.黑白装饰画的题材
装饰画可以分为具象题材、意象题材、抽象题材和综合题材等。具象题材既指和生活中自然对象大致相似或几乎一样的题材，具象题材的表达很明确，一般这类作品中优秀的作品会注重表达背后的意味，着重于画面的诉说，这样才使得作品不仅仅是单纯的模仿既有的东西，意象题材是由客观事物经过创作者自己本身的情感活动而创作出来的一种艺术形象，是感情被物化的创作活动，意象有两种：一种是直接的，一种是间接的，直接的意象来自于整个感性生活，间接的意象是通过其他事物的比喻（明喻、隐喻、暗喻）象征获得的，意向题材的创作是一个复杂的过程，是将情感生活直接表达于画面中的创作方式，抽象类题材往往用来表达对生活中事物进行分析、设计后得出的抽象形态，是对一些看上去不相似，但是本质上相同的具体物件的抽象分析，这是一种思维的奔放跳跃，可以使画面更加富有张力，也可以使观赏者有更多的想象空间，不同的人看一副不同的抽象题材的画会有截然不同的感受，综合题材是以上几种的结合，在画面中存在以上的两种或以上的表达形式，这使得几种题材之间的优劣可以相互弥补，抽象和具象的结合也可以形成强烈对比，又可以对观赏者起到一定的引导作用，综合题材的使用是最为广泛的，装饰画一般适合表达美好的、喜庆的、抒情浪漫的、和幻想的人物。它在人们眼前展示的是理想中的人物和理想中的世界，追求一种人为的美，形式的美。在构思时，要注意寻找他人不曾发现的事物，要有好奇和奇思异想，要将生活中的现象与个人的创作意图联系起来，捕捉有价值的信息。
早期的装饰画并不强调太大的艺术性，更多注重的是画面与周遭环境的和谐统一，然而，随着装饰艺术的发展，装饰画也出现了很多不同的追求，装饰画的创作手法也随着社会发展而变化，如今一些现代社会的复合材料也很多地用在装饰画创作里，如锡箔纸，钢丝网，塑料，亮片，这也算是对早先的装饰画艺术的继承和发展。
装饰画已经成为生活里不可或缺的一部分，在当代的设计领域里，无论是在平面设计还是其他设计门类中，设计师们都会充分运用黑白的对比关系来强调设计语言。黑白装饰画要求高度提炼概括。人们生活质量改善，对环境装饰也越来越重视，黑白装饰画也是装饰画艺术中最为重要的一部分，也处在不断的变化和丰富的过程中，它的艺术创作手法也会不断更新，不断发展。