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摘要：施光南被誉为“人民音乐家”，他具有极高的音乐创作才能，一生创作的音乐作品颇多，其作品具有鲜明的时代风格和浓郁的民族风格。歌曲《吐鲁番的葡萄熟了》，是施光南的代表作之一。本文对此曲的创作特征进行简要分析，展现了作品的魅力所在。
关键词：施光南 《吐鲁番的葡萄熟了》 创作特征
“克里木参军去到边哨，临行时种下了一棵葡萄，果园的姑娘阿娜尔罕，精心培育这绿色的小苗。啊，引来了雪水把它浇灌，葡萄根儿扎根在沃土，长长蔓儿在心头缠绕……”当这悦耳的歌声响起，人们立刻会想到这首歌曲的名称，也会想到它的作者。
在中国近现代音乐史上，施光南被誉为“人民音乐家”，他于1940年在四川省重庆市南岸出生，1949年小学毕业后，先后在中央音乐学院和天津音乐学院学习深造。于1964年毕业。在其一生中的作品创作涉及领域十分广泛，表现手法也丰富多样。除了创作歌曲外，还包含声乐套曲、小提琴独奏曲、大型歌剧。广大人民群众喜爱他作品的最重要的因素之一，就是他的作品具有鲜明的时代风格和浓郁的民族风格，引起了人民群众的强烈的共鸣，他的歌曲的题材总是与时俱进。歌曲《吐鲁番的葡萄熟了》即是其体现歌曲创作特征的代表作之一。
一、鲜明的时代风格
党的十一届三中全会的召开，开启了改革开放历史新时期。全国各地的人民欢喜若狂，呈现出一片欣欣向荣的景象。随之发生变化的还有人们对于音乐审美情趣的变化。在此时代的背景下，于1978年创作了歌曲《吐鲁番的葡萄熟了》。
词作者瞿琮用借喻和象征手法，把对国家、对美好生活的热爱和爱情灵巧地联系起来，充分的表达了人们凫趋雀跃的心情。新疆维吾尔民间音调素材以及维吾尔族歌舞中手鼓的典型节奏在此作品中的运用，充分体现了当时人民迎接新生活的美好心情，这首歌便成为改革开放初期各族人民崭新精神风貌的象征。
此歌曲刚一播出，引起了全国人民的强烈反响，立刻在大江南北广为传唱。在经过女中音歌唱家关牧村丰满、柔和的音色和对歌曲的完美演绎后，使得作品更加生动、饱满，因此更加受到全国人民的喜爱，此曲在1980年被评为优秀歌曲。
二、浓郁的民族风格
施光南在中央音乐学院以及天津音乐学院深造的十五年中，他的刻苦钻研、勤奋学习，使他充分而牢固地掌握了作曲的专业知识。当人们聆听到其作品时，被其优美而富有浓厚民族风格的旋律深深的打动，并由此而产生了强烈的共鸣。这首《吐鲁番的葡萄熟了》通过运用维吾尔族传统音乐元素和现代音乐元素强烈的碰撞下，产生的经典代表作品。
其歌词为我们展现的是，新疆美丽的维吾尔族姑娘阿娜尔罕和边防战士克里木纯洁、美好的爱情故事。按照歌词的特性，施光南选择了维吾尔族传统音乐元素，但整首歌并非维吾尔族音乐的翻版，而是作曲家对其音乐语言融汇与创新而成。让人仅听此歌，就身临其境。时至今日，此曲在吐鲁番火车站，被那里的人们当做维吾尔族民歌进行播放，足以见得施光南的作曲水平功力之深厚。
歌曲为我们展现了三个不同的画面。第一个是一段二度下行模进的音型，这段音乐给人一种无拘无束 ，怡然自得的感觉。让人们禁不住浮想出，在收获季节里，硕果累累的吐鲁番葡萄沟的画面，让我们置身于新疆浓郁的民族气息之中。随后是第二个，听到这段曲调，仿佛眼前出现了一位身着维吾尔民族服饰，头戴“朵巴”四楞小花帽的妙龄少女在翩翩起舞的画面，由此展开了一段美丽纯真的爱情故事。施光南在此曲中把维吾尔族手鼓典型的节奏贯穿于曲中，作曲家经过综合、融汇，运用模进等作曲技法，发展音乐主题，结构全曲，表达了歌曲的思想内容。间奏是其第三个画面，此段惟妙惟肖的刻画了处于恋爱妙龄女子的心理活动。
三、独特的创作特征
其节奏特征：节奏为音乐之“骨”，与旋律密不可分，时刻体现了音乐的律动，其作用是不可言喻的。歌曲是开阔自由的2/4拍，小切分节奏和十六分节奏的多次呈现，展现了浓郁的维吾尔族音乐特点，使歌曲富有婉转、悠长的情境，抒发和了作曲家施光南的内心时的惆怅之情和沉浸在爱情的喜悦之情。
其歌词特征：歌词是指一首歌曲中的文词部分。大多数用以咏唱、并表达较具体内容的歌，都会有文词部分。好的歌，其文词与曲子是骨肉相连、相得益彰的一个有机整体，它们互相配合，成为同时涉及文学和音乐的艺术作品。由于大多数歌词都是押韵的，因此它也属于韵文的一种，是一种文学体裁。歌词一般是配合曲子旋律一同出现的，歌词是歌曲的本意所在。
在歌曲《吐鲁番的葡萄熟了》的歌词中的第一段和第二段，讲述的是边防战士克里木参军后，他的恋人阿娜尔罕细心呵护着他种下的那棵葡萄的故事，歌词中对蔓藤的描述，巧妙地表达这对恋人难舍难分的离别之情。紧接着第三段和第四段，描述的是多年以后，随着葡萄树挂满了美味的葡萄时，他们的爱情也开花结果。最后一句，充分的展现了阿娜尔罕陶醉在爱情之中喜悦和甜蜜。施光南只是一个衬词“啊”，取代了在一、二段及三、四段之间的过门，显得更加精炼和灵动。“缠”和“醉”的巧妙使用，充分的展现了阿拉木汗的情感。
综上所述，施光南是一位具有创新意识的的音乐奇才，施光南的歌曲让人感觉亲切、具有浓郁的生活气息。他擅长使用少数民族传统音乐元素，使歌曲带有浓郁的民族风格，充分体现了他为团结各族人民做出的努力。他的作品对后来的作曲家产生了积极而长远的影响。
参考文献：
[1]许讲真.歌唱艺术讲座[M].北京：人民音乐出版社，2002.
[2]李卫星.人民的知音，时代的歌手——浅析施光南音乐创作的人民性[J].天津音乐学院学报，2003，（04）.
[3]苏夏.施光南和他的音乐[J].音乐研究，1991，（04）.
关键词：施光南 《吐鲁番的葡萄熟了》 创作特征
“克里木参军去到边哨，临行时种下了一棵葡萄，果园的姑娘阿娜尔罕，精心培育这绿色的小苗。啊，引来了雪水把它浇灌，葡萄根儿扎根在沃土，长长蔓儿在心头缠绕……”当这悦耳的歌声响起，人们立刻会想到这首歌曲的名称，也会想到它的作者。
在中国近现代音乐史上，施光南被誉为“人民音乐家”，他于1940年在四川省重庆市南岸出生，1949年小学毕业后，先后在中央音乐学院和天津音乐学院学习深造。于1964年毕业。在其一生中的作品创作涉及领域十分广泛，表现手法也丰富多样。除了创作歌曲外，还包含声乐套曲、小提琴独奏曲、大型歌剧。广大人民群众喜爱他作品的最重要的因素之一，就是他的作品具有鲜明的时代风格和浓郁的民族风格，引起了人民群众的强烈的共鸣，他的歌曲的题材总是与时俱进。歌曲《吐鲁番的葡萄熟了》即是其体现歌曲创作特征的代表作之一。
一、鲜明的时代风格
党的十一届三中全会的召开，开启了改革开放历史新时期。全国各地的人民欢喜若狂，呈现出一片欣欣向荣的景象。随之发生变化的还有人们对于音乐审美情趣的变化。在此时代的背景下，于1978年创作了歌曲《吐鲁番的葡萄熟了》。
词作者瞿琮用借喻和象征手法，把对国家、对美好生活的热爱和爱情灵巧地联系起来，充分的表达了人们凫趋雀跃的心情。新疆维吾尔民间音调素材以及维吾尔族歌舞中手鼓的典型节奏在此作品中的运用，充分体现了当时人民迎接新生活的美好心情，这首歌便成为改革开放初期各族人民崭新精神风貌的象征。
此歌曲刚一播出，引起了全国人民的强烈反响，立刻在大江南北广为传唱。在经过女中音歌唱家关牧村丰满、柔和的音色和对歌曲的完美演绎后，使得作品更加生动、饱满，因此更加受到全国人民的喜爱，此曲在1980年被评为优秀歌曲。
二、浓郁的民族风格
施光南在中央音乐学院以及天津音乐学院深造的十五年中，他的刻苦钻研、勤奋学习，使他充分而牢固地掌握了作曲的专业知识。当人们聆听到其作品时，被其优美而富有浓厚民族风格的旋律深深的打动，并由此而产生了强烈的共鸣。这首《吐鲁番的葡萄熟了》通过运用维吾尔族传统音乐元素和现代音乐元素强烈的碰撞下，产生的经典代表作品。
其歌词为我们展现的是，新疆美丽的维吾尔族姑娘阿娜尔罕和边防战士克里木纯洁、美好的爱情故事。按照歌词的特性，施光南选择了维吾尔族传统音乐元素，但整首歌并非维吾尔族音乐的翻版，而是作曲家对其音乐语言融汇与创新而成。让人仅听此歌，就身临其境。时至今日，此曲在吐鲁番火车站，被那里的人们当做维吾尔族民歌进行播放，足以见得施光南的作曲水平功力之深厚。
歌曲为我们展现了三个不同的画面。第一个是一段二度下行模进的音型，这段音乐给人一种无拘无束 ，怡然自得的感觉。让人们禁不住浮想出，在收获季节里，硕果累累的吐鲁番葡萄沟的画面，让我们置身于新疆浓郁的民族气息之中。随后是第二个，听到这段曲调，仿佛眼前出现了一位身着维吾尔民族服饰，头戴“朵巴”四楞小花帽的妙龄少女在翩翩起舞的画面，由此展开了一段美丽纯真的爱情故事。施光南在此曲中把维吾尔族手鼓典型的节奏贯穿于曲中，作曲家经过综合、融汇，运用模进等作曲技法，发展音乐主题，结构全曲，表达了歌曲的思想内容。间奏是其第三个画面，此段惟妙惟肖的刻画了处于恋爱妙龄女子的心理活动。
三、独特的创作特征
其节奏特征：节奏为音乐之“骨”，与旋律密不可分，时刻体现了音乐的律动，其作用是不可言喻的。歌曲是开阔自由的2/4拍，小切分节奏和十六分节奏的多次呈现，展现了浓郁的维吾尔族音乐特点，使歌曲富有婉转、悠长的情境，抒发和了作曲家施光南的内心时的惆怅之情和沉浸在爱情的喜悦之情。
其歌词特征：歌词是指一首歌曲中的文词部分。大多数用以咏唱、并表达较具体内容的歌，都会有文词部分。好的歌，其文词与曲子是骨肉相连、相得益彰的一个有机整体，它们互相配合，成为同时涉及文学和音乐的艺术作品。由于大多数歌词都是押韵的，因此它也属于韵文的一种，是一种文学体裁。歌词一般是配合曲子旋律一同出现的，歌词是歌曲的本意所在。
在歌曲《吐鲁番的葡萄熟了》的歌词中的第一段和第二段，讲述的是边防战士克里木参军后，他的恋人阿娜尔罕细心呵护着他种下的那棵葡萄的故事，歌词中对蔓藤的描述，巧妙地表达这对恋人难舍难分的离别之情。紧接着第三段和第四段，描述的是多年以后，随着葡萄树挂满了美味的葡萄时，他们的爱情也开花结果。最后一句，充分的展现了阿娜尔罕陶醉在爱情之中喜悦和甜蜜。施光南只是一个衬词“啊”，取代了在一、二段及三、四段之间的过门，显得更加精炼和灵动。“缠”和“醉”的巧妙使用，充分的展现了阿拉木汗的情感。
综上所述，施光南是一位具有创新意识的的音乐奇才，施光南的歌曲让人感觉亲切、具有浓郁的生活气息。他擅长使用少数民族传统音乐元素，使歌曲带有浓郁的民族风格，充分体现了他为团结各族人民做出的努力。他的作品对后来的作曲家产生了积极而长远的影响。
参考文献：
[1]许讲真.歌唱艺术讲座[M].北京：人民音乐出版社，2002.
[2]李卫星.人民的知音，时代的歌手——浅析施光南音乐创作的人民性[J].天津音乐学院学报，2003，（04）.
[3]苏夏.施光南和他的音乐[J].音乐研究，1991，（04）.