亲爱的爹爹，我想你了。
　　思念是痛的，至深至远的思念更是我出自内心的痛。我已痛至花甲，痛满了一头白发，蓦然回首，发现这样的痛已是我生活中不可缺少的东西。
　　痛的时候，我会安静下来清理内心的浮躁。痛的时候，我喜欢慢慢咀嚼平实的生活。痛的时候，我会不自觉地翻阅曾经的记忆。痛的时候，我闭上双目，用心语和父亲交流。此时，痛就是快乐，痛就是幸福。
　　我在父亲赵望云的笔墨中，度过自己不知事的童年，和充满理想又经历过迷茫的青年时期，这两个时期，父亲对我有着深刻的影响。
　　父亲一生大部分时间都在外旅行写生，他几乎走遍了大半个中国，特别是面向大西北。沿着古丝绸之路，深入祁连山的崇山峻岭、八百里秦川的乡间地头、秦巴山区的林场民居体验生活，创作出大量反映人民生活的传世之作。张大千曾这样说过：“我画马不及悲鸿与望云，悲鸿的马是奔跑的马，望云的马是劳作的马。”老舍先生这样说：“赵先生的山水画本来很有工夫，可是他不喜欢山水里那些古装老翁，所以就在乡间细细地观察，深深地揣摩，要把活人活事放在图画里，以求抓住民间的现实生活，使艺术不永远寄存在虚无缥缈之间。”的确是这样，父亲的画作与劳动人民息息相關，构图中既有理性的审美观，又有豪放自由的笔墨，更有浓郁的生活气息，他以自己独创的画风成为开宗立派的一代大师。
　　父亲去世前的最后一张画是给一个四川的年轻人画的。那天，一位叫刘欣的爱好美术的青年，带着成都老画家吴一峰的信，远道来到家里来拜访父亲。父亲一向喜爱勤苦好学的年轻人，勉励了一番，并艰难地坐起来，画了两幅农村小景赠别。老松，毛驴，远山。
　　父亲拖着病残的身躯耕耘出他的晚年百幅系列作品。这一组作品是父亲灵魂深处对美好生活的追忆与呐喊，他如交响诗一般冲撞着我的心，激励着我的音乐创作。
　　遗憾的是，父亲在有生之年没有能够听到我的作品，作为深爱他的儿子，这是我一生都无法填补的缺憾。为了告慰父亲的在天之灵，我曾在父亲去世五周年的纪念日里，倾入全部情感创作了《丝绸之路幻想曲》，献给亲爱的父亲，也是履行我对父亲的承诺，用自己的音乐诠释父亲的作品。我想，父亲在那个世界一定已经听到了儿子的心声。
　　我热爱父亲，是他的给予让我收获了多彩的人生。如今，我已走过半个多世纪，父亲依然是一座巍巍高山矗立在我的心中。
　　从20世纪80年代初开始创作至今，我始终不忘父亲的教诲，坚持把自己的创作植根于中国民族音乐这块沃土上。借着父亲的力量，我走出国门，走进柏林森林音乐会，走进维也纳金色大厅，走进美国卡内基音乐厅等世界级的音乐殿堂。当我被各类奖项、掌声、鲜花簇拥的时候，我心静如水，唯感宽慰的是父亲的艺术主张在我的音乐中延续着，延续着……
　　亲爱的父亲，我想您了。思念与感激，鞭策我一路马不停蹄。思念与感激，提醒我保持清醒的头脑。思念与感激，更让我收获了一颗平常心。