语文与艺术同源于生活，彼此有着不可分割的联系。语文是音乐、绘画、表演等艺术的基础，而艺术又能激发语文学习的兴趣，使语文能力得到实际的应用。在初中语文教学中，让课堂插上艺术的翅膀，不仅可以给语文课堂增色，给课堂注入生命活力，而且确实有助于学生语文能力的全面提高。
　　
　　一、利用音乐提升审美教育
　　
　　审美教育是语文教学的重要任务之一，语文教学中的审美教育途径是多方面的，其中利用音乐手段，来提升语文课的审美教育，是有效的方法之一。语文角色应利用音乐手段，从审美的角度来整合语文教学的工具性和人文性，以发展学生的感知美、鉴赏美、创造美为落脚点，构建完美的语文审美结构。
　　音乐是一门情感最为丰富的艺术，而语文课的审美教育主要在于激发审美情感，给予人文关怀。课堂上，以适当的音乐营造氛围，带领学生进入美的圣殿，引导学生去诵读涵泳文本，感知汉语言文字的人性美，领悟语言的音乐美。当强烈的音乐艺术情感深深地感染学生的时候，学生的情感之弦已被音乐之美拨动了，而学生求真、向善、崇美的高尚人格也在不知不觉中得到了培养。
　　如余光中先生的《乡愁》本身就有一种音乐的美，读来具有一唱三叹、如泣如诉的意境。在上《乡愁》时，我们可以配以一曲《乡愁四韵》，让袅袅的乡愁萦绕在课堂，在反复吟唱的旋律中，让学生诵读诗文。这样能够激起学生或兴或叹，或抑或扬，或忧或怨的起伏心绪，感受诗中游子对祖国、家乡的无限眷恋之情。同时，也拉近了学生与诗人的心理距离，缩小了时空距离，引起一种强烈的共鸣。在学习杜甫诗《登高》时为了更好地表现作者常年漂泊、多病孤愁的郁闷与悲哀，我选取了阿炳的《二泉映月》作为背景音乐，配乐朗诵，学生很快被凄凉、哀婉的音乐感染，进而能更好地理解体味杜甫悲凉的情绪和他作品沉郁的风格。又如在学习《送元二使安西》时播放二胡曲《好人一生平安》，在上《白杨礼赞》时插入歌曲《小白杨》等。实践证明，借助音乐的美育优势，更易激发学生的感情，触动学生的心弦。这样使学生不但受到了文学思想的教育，而且受到了多方面的美育熏陶。
　　当然，语文课中背景音乐的选择是有原则的，那种把课堂上来点音乐看作是一种时髦，不管有无必要都要来一点的做法是不可取的。背景音乐的选择，首先要符合学生的心理特点，选择学生所熟悉的，感兴趣的作为背景音乐，才具有更好的审美效果；其次是要适合课文内容，所选背景音乐在内容、格调、气氛上要与课文相协调，音乐是手段，要为语文教学内容服务，不能为音乐而音乐，甚至干扰语文课的正常教学。
　　
　　二、借助绘画深化诗文鉴赏
　　
　　语文课中的绘画就是让学生在读过课文后，通过自己对课文的深入理解，把课文内容用绘画形象地表现出来，进而培养学生的多种能力。初中语文课本精选了大量的古典诗文，这些诗文都有注重意象组合的特点。适当地让学生依据诗文的意象绘画，可以创设出充满诗情画意的教学情境。绘画时，我们可以只要求学生采用简笔画的方式，取其意，不要对绘画本身作过高要求。对于一些有绘画特长的同学，可以让他们利用课余时间，为课本插图。以诗词作画，实质是让学生通过感悟、揣摩语言文字，形成具有个性化的理解后，将文学艺术转换为绘画艺术的再创造过程。通过丰富的想象和简笔画，可以将语言文字变成具体可感的生活画面，让学生在画中入情入境，从而达到理解和赏析的目的。这样诗与画的结合，既让学生动口，又让学生动手，学生的能力得到了多方面的锻炼。借助画面将文中的主旨形象地再现，自然有助于学生对诗文的理解与鉴赏。借助图画可以再现课文情境，可以把课文的内容具体化、形象化，学生可以根据自己对诗的理解，根据自己绘画的技巧，用不同的表现手法绘出诗的意境，从中产生美的体验，获得美的享受，进而发展了他们的观察力、想象力、思维力。借助绘画，发挥想象，激发兴趣，使形象思维得以充分发挥，课本中的人物形象不再模糊难懂，作品主题以形象化的画面跃上纸面。学生要想把课文内容利用绘画形式准确地形象地再现出来，就必须认真钻研课文，弄清句子之间的关系，碰到不懂的词语、不明白的句子就能通过翻阅工具书或请教别人自行解决了，这就把被动学习变为主动接受，同时也提高了课堂效率。在绘画过程中，学生必然要动脑动手，就加深了对课文内容的理解，而且也潜移默化地受到思想教育。如在鉴赏古乐府诗《陌上桑》时，我让学生画出自己心目中的罗敷形象。在鉴赏杜甫诗《茅屋为秋风所破歌》时，我让学生根据诗歌内容画一组画，或者也可以用画来表现其中的一个情景。作画，使本就生动的文字有一种质感，如同亲眼所见、亲耳所闻，同时可训练学生对生活的观察、感悟、联想和想象能力，实现了思维的整合，使抽象思维和具体形象完美统一起来，真正发挥了学生的主体作用。
　　
　　三、通过编演，实现综合学习
　　
　　语文新课改倡导综合性学习，而让学生自编自演课本剧是实现语文综合性学习的重要途径。初中语文课本上有不少课文人物形象栩栩如生，故事情节曲折生动。如果我们在理解课文、准确地把握人物性格的基础上进行再创造，把它编成课本剧进行表演，使课文人物再现在我们的面前，这是一种很典型的综合性学习。编剧表演是学生较感兴趣的一种全开放的教学，通过设计表情、语言来综合地表达自己的思维。这种方法多用于小说、戏剧、童话等文学作品的教学，它能激发学生探究课文的热情，更能培养学生的创造性，让学生在欢乐中体验文章深刻的道理，在嬉笑中感受语文的魅力，是活跃课堂，促进学生参与文学作品二度创造的有益途径。编剧过程就是对课文分析探究的过程，表演过程更是对文本理解的过程，让学生自编自演课本剧，不仅能够深化对课文内容的理解，而且锻炼了学生的角色表演能力，协同能力，团结协作能力，品评鉴赏能力。可以说表演是语文综合知识的运用和综合能力的训练。表演可以再现课文情景，从而使学生增强对课文的理解，加深印象，并受到感染，这样学生就不只囿于“只能意会，不能言传”的困境，而且达到了知、情、意、行全面和谐发展的要求。如我教《变色龙》一课时，指导学生编课本剧，重点指导学生把警官奥楚蔑洛夫因狗的主人不同而“变色”的语言、动作、神情等逼真地表演出来，从而使学生对人物的趋炎附势、见风使舵、媚上欺下的性格特征产生深刻的印象，这样既使学生理解掌握了课文主旨，也激发了学生学习语文的兴趣。要知道，把教材中的语言文字转化为学生的形象表演是学生最乐意接受的事。学生在读中领悟，在表演中体验，使感悟力、观察力、想象力、表现力及语言表达能力得到全面发展。