Q：旅游世界 A：丁亦然

　　Q1：您是怎么开始接触摄影，并成为一位职业摄影师的？
　　A：最早接触摄影是我4 岁的时候，是父亲买了一台理光L20 胶片相机，我很清楚地记得我按的第一次快门就是拍的父亲，从按下快门到冲印出相片，那种惊喜，从小就在我心里埋下了一颗种子。高中过后，我以一名艺术生的身份进入大学。大学时买了第一台属于自己的单反相机，从那时起，摄影就成了我记录这个世界的载体。
　　大学毕业后的我和众多年轻人一样，都很迷茫，我决定从家乡大连前往上海闯一闯，凭借着自己积累的作品顺利进入到了一家上海知名媒体做起了摄影记者。但成为职业摄影师却要和自己业余接触国外流行的ROOFTOP 摄影说起。在国内，人们喜欢称我们为爬楼党。那时候几乎每天下班都会带着相机去各种天台拍上海，然后将照片分享在Instagram，渐渐的follow 我的人越来越多，我的照片也越来越成熟，渐渐地受到媒体的关注，那时候我才觉得我身上多了“摄影师”这个标签。
　　Q2：您对于摄影器材有没有一个热衷追求的过程呢？结合您的拍摄经历，谈谈摄影这些年对器材的看法？
　　A：刚开始摄影的时候，我曾有一段时间陷入到单纯的追求器材这块沼泽，脑袋一热买了很多不适合自己的器材转而又卖掉，但我在大量的拍摄过程中，逐渐的清楚了自己想要什么，对于拍摄，最重要是掌控机器的那个人，而不是机器，不同阶段适合自己的才是最好的，并不是越贵越好，这也是我对很多刚入门摄影的朋友说的最多的，不要让金钱阻拦你创作的脚步。
　　Q3. 对于摄影后期处理是怎么看的？在片子的创作过程中，前期和后期的比例您是如何规划的？
　　A：对我来说，摄影后期是一个人风格的体现，在如今每个人都可以用手机进行摄影创作的年代，我觉得影像的后期处理是可以用来衡量这个摄影师是否专业的重要因素。
　　但前期拍摄在整个创作过程中一定要比后期更重要，如果用数字来形容应该是7 分前期3 分后期，恰当的前期拍摄甚至很简单的后期就可以达到一个很好的效果。 前期不单是选用合适的焦段、恰当的时间去按下快门，也应当包含在前往拍摄地点所付出的一切努力。
　　Q4. 作为一名旅行摄影师，每年您有多少时间在旅途中？
　　A：对于旅行摄影师，最重要的就是出发，只有身体行动了才有源源不断的作品产出，我目前还不是一名全职的旅行摄影师，但我每年也有将近3个月的时间在路上。
　　Q5. 在这些旅途中，有没有难忘的故事呢？
　　A：每一次出发，每一次拍摄都是一个故事，和很多拥有充足经费和时间的摄影师不同，我不仅要解决经费问题还要协调工作时间，这些光鲜亮丽照片背后相对苦涩的故事其实才让我最记忆犹新。
　　不过，能做着自己热爱的事业真的很开心，我曾在美国阿拉斯加近距离地听过冰川崩塌的声音，也曾在日本72 小时追逐盛开的樱花，在冰岛斯奈山半岛邂逅了无比震撼的极光，也在柬埔寨贫民窟感受了当地人的淳朴与热情。这个世界，美丽震撼与辛酸苦辣并存，尽管这个世界不完美，但或许这就是这个世界的魅力。
　　Q6. 对于摄影构图，你有没有特别的癖好？
　　A：关于作品本身，我拍摄密集紧凑的内容比较多，如何能在杂乱的组合中发现美也是对我的一种考验，其次是有节奏的线条元素也会引起我的注意。因为我的摄影作品主要发布平台是Instagram，竖构图在手机端浏览效果比较好，所以我拍攝竖构图的作品偏多一点，也有别于传统的横构图，作为90 后我更喜欢追求一些新鲜的东西。
　　Q7. 很多人并不能经常去往世界各地旅行，那么怎么把自己熟悉的地方拍好，拍出新鲜感？
　　A：想要拍好一定要用心去感受，照片里要能融入自己的一些情感，要先能打动自己。实际操作一定不能怕麻烦，该走近一点拍就要走近，需要蹲下来拍就要蹲下来，拍摄建筑的时候参考线一定要垂直水平。很多时候一个平平淡淡的地方，换一个视角就会有完全不一样的感觉，稍微认真一点，就能拍出比别人更精致的作品。
　　Q8. 有没有很想尝试的风格或主题，但还没拍过？可否透露一下拍摄的计划？
　　A：如果说最想尝试的主题，那应该是中国自驾穿越亚欧大陆的旅拍计划了，我希望在五年内实现这一计划，中国对国外的了解和国外对中国的了解都是十分欠缺的，作为一个旅行自媒体，我希望自己可以做好这件事。
　　目前我已经成立了自己的工作室，名字也已经起好了，叫“亦外之旅”， 希望能在接下来的旅程踏实走好自己的每一步。