海上画坛，卧虎藏龙，父子丹青，笔墨传承。
　　近日，“文心造化——顾潜馨·顾炫父子精品展”在上海敬华艺术空间隆重举行，令人一睹顾氏父子两代艺术家的风采。
　　在顾潜馨作品中，人们可以品味到浓浓的古意——高雅的气韵伴随着深厚的传统功力。其立意、造型乃至笔墨、赋彩，都显得华丽而典雅。再看他的笔墨功夫，线条精到挺劲，变化多端，描写物象时一笔不苟而又放松飘逸，充满了生命的律动，这正是南齐谢赫所说“六法”中的“骨法用笔”，笔笔刚健、讲究而有活力。因此，在他的画上不但有黄筌的“富贵”，也有徐熙的“野逸”，精工绝伦复又潇洒放逸。无论是色彩鲜艳、象征富贵的牡丹芍药，还是水墨清淡、喻示高洁的兰竹梅菊，总给人以一种温柔清雅、如沐春风的感觉，沁人心脾，经久不散。这种感觉又令人联想到国画大师吴湖帆，而顾潜馨先生的老师张守成正是吴湖帆的弟子，身为梅景书屋再传弟子的顾潜馨，当仁不让地接续了那瓣悠远的馨香。
　　一代宗师吴湖帆以山水著称，花鸟则最擅长荷花竹子，主要承袭南田一路没骨小写意的风格，而旖旎风流之处实有出蓝之誉。张守成的花鸟画艺术恪承乃师，所描绘的对象则丰富许多，并不限于一两种，是梅景书屋众弟子中专擅花鸟的一位。顾潜馨师承张守成，专攻花鸟，在老师的精心指导下，打下了扎实的笔墨基础，可贵的是，他在艺术的取法上并不拘于门户，眼界也不限于明清的小写意，而是追溯到宋元两代，在花鸟画的技法最完备最精到的时代汲取养料，再将其与梅景书屋特有的温雅格调相融合，由此形成了自己别具一格的画风。
　　作为丹青嫡传，其子顾炫则是典型的70后，平时一袭棉布襯衫、牛仔裤，舒适而休闲，清瘦的脸庞，不俗的谈吐，如果不是因为手上的一支画笔，很难联想到年轻的他是一位不折不扣的传统中国画家。任谁见到他功力深厚，气息高古，格调清新又不乏时代审美特征的工笔花鸟画佳作，都会由衷地发出一声感叹与赞美。
　　此次展览，共展出父子二人工笔花鸟画精品近百幅，这也是顾潜馨、顾炫父子首次携手。顾潜馨先生精于花鸟，在梅景传承之外，他于五代、宋、元花鸟之意境、气势、章法、造型、笔墨、设色极为用心，深得三昧。笔下的一切皆有别具一格的惊艳表现，作品已然呈现一派大师气象，独步海上花鸟画坛。顾炫作为顾潜馨先生的独子与梅景的传人，默默耕耘，心无旁骛地专注绘画，近二十年的磨砺之后正在绽放出别样光华，已然成为梅景书屋嫡系中的佼佼者。
　　工笔画工整细致，先小笔勾勒，再随类敷色，层层渲染，最终实现形神兼备的艺术效果。画工笔画，需忍受创作时的寂寞，忍受少有同行者的寂寞。因为，工笔画创作周期长，费时费力，又对画家的艺术功底也有很高要求，所以愿意画工笔画、能画工笔画的人少之又少。
　　在今天这个纷繁杂乱、人心浮躁的社会里，在仿佛被按下了快进键的当下，少有人耐得住那份寂寞。顾潜馨、顾炫父子却独爱这份寂寞，守在周浦老宅中，一如既往地潜心探究书画艺术。今日的海上画坛，花鸟画整体风格与百年前的轰轰烈烈大相径庭，在各种艺术思潮和形式一日数变的当下，他们依然挚眷着传统的遗响；他们沉稳淡定，从不好高骛远、左顾右盼，也使得他们的作品渐趋宁静致远，顾潜馨、顾炫父子的绘画正在这时代的潮流中脱颖而出。