资深刺绣艺术家蔡民强、李春亮先生对中国刺绣的技艺和绣法有着独特的见解和专长，并将这种见地融入于作品中，形成自己的风格。随着中国经济的腾飞，市场的需求，中国的刺绣艺术也随之迅猛发展，同时促进了中国四大刺绣和许多地区性刺绣的交织融合，从而在技艺和学术上互相学习相通，双面绣、乱针绣、立体垫高金线绣，各式各样阵法已经让各个绣区互相吸收消化，极大地推动了中国刺绣的繁荣和技巧的突飞猛进。目睹这些现状，蔡民强、李春亮先生欣喜地发现，随着吸收与融合，从针法到技法，再到表现形式，各种名绣正在脱去外衣，去派别地，将中国刺绣推向当代艺术繁荣的顶峰，全新风格的“中国刺绣”脱颖而出。
　　2012年春节过后，蔡民强、李春亮先生凭借几十年来对各地刺绣界的交流累积的资料，自己出题材，制作花稿，研究材料，定下刺绣色彩，提出刺绣针法，在全国各地的几百个刺绣作坊中挑选近三十个有想法、有悟性的带头人，马不停蹄地指导、带领他们研究刺绣高精品，经逐渐淘汰形成十来个固定研究点。于是，几乎每个周末，北上南下穿梭于各刺绣作坊，指导技术、检查进度，就成了他们的必修功课。
　　他们不断地挑战自己，不断地冲刺艺术高地。目前，两幅被誉为中国刺绣历史之最的巨幅作品正在紧锣密鼓赶制中，一幅是清代名家袁江的《阿房宫》（6.52米×1.92米），一幅是当代著名山水画家陈克永的《朝霞映东岳》（5米×2.5 米），预计历时三年完成，它将代表中国现代最精湛的刺绣艺术，将实现他们多年的梦想。
　　蔡民强、李春亮先生现在均是60岁以上了，人生对他们来说，就是一幕剧，但是在人生的最后年头，如果能在这个社会留下一点足迹，能给后代留下一些思念，他们足矣。在今后的日子，他们准备掏尽一切资力，刺绣出十幅历史巨幅绣品，每幅都在8m-15m之中，记录下盛世中华的轨迹，在世界上展现中华民族辉煌的刺绣艺术。他们希望，有朝一日，他们的作品也能在大英博物馆，巴黎罗浮宫，纽约大都会占有一席之地。