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摘要：大自然中植物的根、茎、叶、果实等都是最富有艺术价值和艺术内涵的作品，大自然中的植物造型图案能够给人以美丽、生命、静谧的感觉，因其具有形态各异、造型优美、图案丰富多变的特点，被广泛运用于装饰艺术中。植物图案很早以前就被我国运用在家居装饰艺术中。本文首先对详细阐述了植物图案的定义，并从平面到立体的角度分析植物图案的发展历程，分析了我国家居设计中主要的四种植物图案（牡丹纹、莲花纹、忍冬纹、梅花纹）的造型特点及其象征含义，并从家具造型设计、家居结构设计、舒适化设计以及情感化设计四个方面分析植物图案在家具设计中的应用，最后分析植物图案在家具设计中的未来发展趋势。
关键词：植物图案；家具设计；运用
中图分类号：TB472文献标识码：A文章编号：1671-864X（2015）11-0035-02
一、引言
自然界是最富有智慧的设计师，它所创造出来的植物造型图案千姿百态、风姿绰约，花朵的形态、根茎的生长方向、果实的轮廓、木材的纹理脉络等等都是自然界最杰出的、最美妙的设计作品，这种源自于大自然的造型图案往往能够给人以绿色、自然、静谧、安详的感觉。将植物图案运用于家居设计中，能够让家居充满源于自然的情感，对于整体处于忙忙碌碌的现代社会中的人们而言，无疑是带来一种新鲜的自然气息。
二、植物图案的定义及发展历程
（一）植物图案的定义。
植物图案是指器物上起到装饰作用的花纹，也就是器物上以植物造型团为主要题材的装饰性花纹，主要包含陶瓷、金银器、建筑、纺织品等器物。植物图案应用于装饰美学中具有丰富的审美内涵，是真切体现当时民族风情、生存状态、宗教信仰以及思想观念的典型体现。在家具设计中，植物图案作为一种形态丰富而优美的艺术形式出现于室内家具装饰设计中，由于植物图案具有形态繁多、种类丰富、千姿百态、应用广泛等特质，在广泛运用于人们生产生活中的各个领域，对人们的生活形成深远影响。
（二）植物图案的发展历程。
1.平面空间形式阶段。纵观我国装饰艺术的发展历程，原始社会新石器时代就出现了植物图案，并被运用于彩陶装饰上。彩陶造型设计中运用植物图案，使其造型美观而简约，是原始人室内主要陈设品。当时的植物图案的空间表现形式以平面为主，且造型简单大方，多以植物的叶、花的造型为设计元素，且当时的植物图案处于陪衬的地位，动物图案和几何图案是主角。
2.立体空间形式阶段。随着历史的前进与发展，在魏晋南北朝时期，植物图案逐渐流行，并广泛运用与石窟壁画和彩塑设计创作中。这一时期植物图案突破了原有的装饰题材和表现形式上单一的束缚，植物图案造型从单纯的花叶造型到以忍冬卷草为主要代表的植物图案设计，且将莲花、动物、人物以及葡萄等吉祥图案完美结合，极大地丰富了植物图的种类和数量。魏晋南北朝时期佛教盛行，佛教建筑大量兴建成为当时社会时代的热门风潮，使得石窟、佛像雕刻、壁画绘制等等风靡，而植物图案以其丰富的象征含义和自然流畅的风格被广泛运用与这些佛教建筑设计当中，使得植物图案从空间表现形式上实现了从平面到立体的跨越。隋唐时期中外文化交流频繁，植物造型运用范围之间扩大，植物造型元素不断丰富创新，主要表现在室内建筑装饰以及家具设计制作方面。隋朝的植物纹样在形态、色彩上更富有变化、灵动、活泼的特点。在唐代时期，植物图案繁复华丽、姿态各异、色彩丰满、造型独特，在空间表现形式上除了具有立体感之外，还添加了层次化、叠晕的艺术处理效果。
三、植物图案的种类及其象征意义
（一）牡丹纹造型。
从古至今，牡丹纹图案一直以来是工艺美术作品中常用的元素。牡丹是一种花大色艳、香气浓厚、颜夺众花的品种，历来被人们看做富贵的象征。由于牡丹具有富贵吉祥的含义，因而被运用于多种器物的装饰上。从我国宋朝开始，牡丹就以富贵吉祥的寓意被设计成多种多样的植物图案运用于器物装饰上，而具有“百花之王”的牡丹纹样从此被广泛运用于装饰艺术领域。随着历史的不断前进与发展，牡丹纹造型美运用于器物装饰上并不是简单地对牡丹的自然形态进行再现，而是人们将其自然形态进行加工提炼再创造，从而设计出具有典型象征含义和高度集中美感的造型作品。
（二）莲花纹造型。
从战国时期，连花纹样就被运用于陶器、染器、锦帛等器物上。但是莲花纹图案的丰富与发展是从魏晋南北朝开始的，这与当时佛教盛行有关。莲花在佛教认为是一种圣花，是一种神圣的象征，佛教中佛教被称为“莲经”，是佛教圣洁、崇高、素雅、光明的象征。古代人们因“莲”与“廉”同音，因此用莲花表示“廉洁”、“清廉”。又因为莲花又称为荷花，与“和”、“合”相同音，因此莲花又是“和谐”、“和睦”的象征，中国古代汉语文化中有许多与“莲”相关的吉祥祝福类成语，比如连年有余、百年好合、清正廉明、和舟共济等等。中国的莲花纹样常常出现在年画、剪纸、刺绣等器物中，同时也是对生命繁衍的暗喻。
（三）忍冬纹造型。
忍冬的别名是金银花，是一种蔓生植物，具有越冬而不凋谢的特点。忍冬纹艺术图案与其自然表现形式存在巨大的差别，主要表现在花朵形态以及枝叶瓣上。忍冬纹运用于装饰艺术领域章，在结构特点上主要分为单叶连续型、双线波浪形、单线波浪形以及触地园型，主要突出“S”型曲线特征。
（四）梅花纹造型。
梅花是一种盛开在冬天的花朵，由于其开放时间集中在岁末年初，因此人们将梅花寓意为“迎春接福、阖家欢乐”的吉祥之花，还认为梅花开放五瓣是一种“梅开五福”的吉祥含义。此外梅花尤其其开放在寒冷的冬天，具有坚韧不拔、百折不饶的特点，中国人将梅花当做中华民族自强不息、艰苦奋斗的民族精神的体现。
四、植物图案在家具设计中的运用
（一）植物图案在家具造型设计中的运用。
植物图案相对于动物纹、几何纹、人物纹等类型的团而言，它在家具造型上具有更加灵活多变的特质，通过将植物的花朵、果实、枝叶进行单独、重复等组合，从而体现出富于变化的植物图案，人们可以根据不同家具种类、空间场所以及个人审美需求进行灵活变动。植物图案在运用于室内家具造型设计时，能够根据家具的不同部位进行灵活结构和层次重组，从而实现植物图案与家具空间造型上的完美搭配。尤其是针对花朵造型设计时，花朵的层次重叠、枝叶的前后合理排列，这种灵活而具有条理、造型精致秀丽的家具设计，更能够体现出家具造型的艺术美感。比如在板材家具、塑料家具、玻璃家具上，将植物图案以贴面、喷绘、镶嵌、雕刻、印花等工艺，对家具的外表遭性进行设计，能够将家具的外表造型的色彩美、光泽感以及纹理脉络清楚展示出来，让人产生高雅、舒适的感觉。 （二）植物图案在家具结构设计中的运用。
在室内家具种类中，有些家具结构构件设计体现出一定的植物图案的特点，这些结构构件在整个家具结构中担任着支撑、加固、连接的作用，这些结构配件虽然精致小巧，但是也是家具装饰设计的内容之一。在我国传统的家具中常常可以看到一些形态类似植物图案的结构，比如腿足、卡子花、霸王帐等等，这些辅助性的家具结构构件都是家具设计工匠们经过巧妙设计和精雕细琢出来的工艺品，这些家具结构构件不仅发挥了加固、连接等作用同时也是装饰整个家具的重要组成部分。
（三）植物图案在家具舒适性设计中的运用。
21世纪是一个物质经济飞速发展的新时代，人们的生活节奏日益加快，心理压力逐渐加大，人们对生活质量的要求也越来越高。现代都市人们越来越向往贴近自然的简约化生活，在室内家具选择中倾向于亲近自然、蕴含深刻文化内涵的家具，尤其是随着尤其是随着“绿色、生态、低碳、环保”理念的深入人心，居住家装环境的“舒适化”、“便捷化”等等体现现代都市人对高质量生活的现实追求，现代都市群体对家装设计审美趋向于“舒适化”设计原则，而这种风格正式人类审美观念趋向成熟的表现。在室内家具设计中，将植物图案广泛运用，体现出家具舒适化设计原则，从而满足人们对简约便捷都市现代生活的需求。
（四）植物图案在家具情感化设计中的运用。
现代人们处于高度快节奏的生活状态下，人们的心理压力逐渐增大，虽然物质生活质量逐渐提高，但是人们的精神生活质量却改变不明显。人们的消费观念和生活观念改变的同时，越来越多的人们更加倾向于自我感情的抒发。因此人们对室内家具设计不光光要求其实用，更要求它带给使用者的情感体验。而植物图案自然界最杰出的、最美妙的设计作品，这种源自于大自然的造型图案往往能够给人以绿色、自然、静谧、安详的感觉，比如现代很多做成植物形状的沙发、花架、桌椅等家具，都能够带给人们新颖别致的情感体验。
五、植物图案在家具设计中的发展趋势
（一）中华传统艺术文化内涵的继承。
无论古今中外，传统艺术往往是通过一定的艺术形象来传承和表达的，这种整体的艺术形象是一种内在精神和灵魂内涵的集中体现，是艺术作品中最有价值的意蕴。中国传统装饰文化中的植物图案背后涵盖了深刻的文化内涵，是最具有生命力和诱惑力的审美形式。因此未来的植物图案在家具设计中趋向于对中华传统艺术文化内涵的继承。
（二）时尚内涵和民族性的充分挖掘。
当今世界文化呈现同一化现象，在这种文化交融统一的时代，民族特性和个性舒展显得尤其重要。植物图案作为我国传统文化中最具有代表意义的文化种类，是中华民族对美好生活的向往。中国拥有上下五千年的历史文化，这对我国未来现代家具设计提供了丰富的艺术素材宝库，而未来的家具设计将在秉承“绿色、生态、环保”的理念下，要更加注重对时尚内涵和民族性的充分挖掘。
六、结束语
植物图案作为手工文明时代一种先进的艺术文化，在经历了慢慢历史长河的淘洗过程中，沉淀了传统中国人在生产生活中积累的艺术创造和高超智慧，这些造型优美、姿态丰富、含义深刻的植物图案造型是千百年来中华民族传承下来的艺术精华，是中国传统文化中的艺术瑰宝。随着社会经济的蓬勃发展，家具设计逐渐走向“现代化”、“时尚化”、“简约化”之路，这些新兴的家具设计理念和设计形式必须继承中华传统艺术文化的内涵，并在传统植物纹样艺术文化的形式上对其时尚内涵进行充分挖掘，使植物图案的运用符合当前现代社会人们的审美需求。
作者简介：康俪馨（1991-），女，汉，山西省运城市人，硕士研究生，吉林体育学院，艺术设计方向。
关键词：植物图案；家具设计；运用
中图分类号：TB472文献标识码：A文章编号：1671-864X（2015）11-0035-02
一、引言
自然界是最富有智慧的设计师，它所创造出来的植物造型图案千姿百态、风姿绰约，花朵的形态、根茎的生长方向、果实的轮廓、木材的纹理脉络等等都是自然界最杰出的、最美妙的设计作品，这种源自于大自然的造型图案往往能够给人以绿色、自然、静谧、安详的感觉。将植物图案运用于家居设计中，能够让家居充满源于自然的情感，对于整体处于忙忙碌碌的现代社会中的人们而言，无疑是带来一种新鲜的自然气息。
二、植物图案的定义及发展历程
（一）植物图案的定义。
植物图案是指器物上起到装饰作用的花纹，也就是器物上以植物造型团为主要题材的装饰性花纹，主要包含陶瓷、金银器、建筑、纺织品等器物。植物图案应用于装饰美学中具有丰富的审美内涵，是真切体现当时民族风情、生存状态、宗教信仰以及思想观念的典型体现。在家具设计中，植物图案作为一种形态丰富而优美的艺术形式出现于室内家具装饰设计中，由于植物图案具有形态繁多、种类丰富、千姿百态、应用广泛等特质，在广泛运用于人们生产生活中的各个领域，对人们的生活形成深远影响。
（二）植物图案的发展历程。
1.平面空间形式阶段。纵观我国装饰艺术的发展历程，原始社会新石器时代就出现了植物图案，并被运用于彩陶装饰上。彩陶造型设计中运用植物图案，使其造型美观而简约，是原始人室内主要陈设品。当时的植物图案的空间表现形式以平面为主，且造型简单大方，多以植物的叶、花的造型为设计元素，且当时的植物图案处于陪衬的地位，动物图案和几何图案是主角。
2.立体空间形式阶段。随着历史的前进与发展，在魏晋南北朝时期，植物图案逐渐流行，并广泛运用与石窟壁画和彩塑设计创作中。这一时期植物图案突破了原有的装饰题材和表现形式上单一的束缚，植物图案造型从单纯的花叶造型到以忍冬卷草为主要代表的植物图案设计，且将莲花、动物、人物以及葡萄等吉祥图案完美结合，极大地丰富了植物图的种类和数量。魏晋南北朝时期佛教盛行，佛教建筑大量兴建成为当时社会时代的热门风潮，使得石窟、佛像雕刻、壁画绘制等等风靡，而植物图案以其丰富的象征含义和自然流畅的风格被广泛运用与这些佛教建筑设计当中，使得植物图案从空间表现形式上实现了从平面到立体的跨越。隋唐时期中外文化交流频繁，植物造型运用范围之间扩大，植物造型元素不断丰富创新，主要表现在室内建筑装饰以及家具设计制作方面。隋朝的植物纹样在形态、色彩上更富有变化、灵动、活泼的特点。在唐代时期，植物图案繁复华丽、姿态各异、色彩丰满、造型独特，在空间表现形式上除了具有立体感之外，还添加了层次化、叠晕的艺术处理效果。
三、植物图案的种类及其象征意义
（一）牡丹纹造型。
从古至今，牡丹纹图案一直以来是工艺美术作品中常用的元素。牡丹是一种花大色艳、香气浓厚、颜夺众花的品种，历来被人们看做富贵的象征。由于牡丹具有富贵吉祥的含义，因而被运用于多种器物的装饰上。从我国宋朝开始，牡丹就以富贵吉祥的寓意被设计成多种多样的植物图案运用于器物装饰上，而具有“百花之王”的牡丹纹样从此被广泛运用于装饰艺术领域。随着历史的不断前进与发展，牡丹纹造型美运用于器物装饰上并不是简单地对牡丹的自然形态进行再现，而是人们将其自然形态进行加工提炼再创造，从而设计出具有典型象征含义和高度集中美感的造型作品。
（二）莲花纹造型。
从战国时期，连花纹样就被运用于陶器、染器、锦帛等器物上。但是莲花纹图案的丰富与发展是从魏晋南北朝开始的，这与当时佛教盛行有关。莲花在佛教认为是一种圣花，是一种神圣的象征，佛教中佛教被称为“莲经”，是佛教圣洁、崇高、素雅、光明的象征。古代人们因“莲”与“廉”同音，因此用莲花表示“廉洁”、“清廉”。又因为莲花又称为荷花，与“和”、“合”相同音，因此莲花又是“和谐”、“和睦”的象征，中国古代汉语文化中有许多与“莲”相关的吉祥祝福类成语，比如连年有余、百年好合、清正廉明、和舟共济等等。中国的莲花纹样常常出现在年画、剪纸、刺绣等器物中，同时也是对生命繁衍的暗喻。
（三）忍冬纹造型。
忍冬的别名是金银花，是一种蔓生植物，具有越冬而不凋谢的特点。忍冬纹艺术图案与其自然表现形式存在巨大的差别，主要表现在花朵形态以及枝叶瓣上。忍冬纹运用于装饰艺术领域章，在结构特点上主要分为单叶连续型、双线波浪形、单线波浪形以及触地园型，主要突出“S”型曲线特征。
（四）梅花纹造型。
梅花是一种盛开在冬天的花朵，由于其开放时间集中在岁末年初，因此人们将梅花寓意为“迎春接福、阖家欢乐”的吉祥之花，还认为梅花开放五瓣是一种“梅开五福”的吉祥含义。此外梅花尤其其开放在寒冷的冬天，具有坚韧不拔、百折不饶的特点，中国人将梅花当做中华民族自强不息、艰苦奋斗的民族精神的体现。
四、植物图案在家具设计中的运用
（一）植物图案在家具造型设计中的运用。
植物图案相对于动物纹、几何纹、人物纹等类型的团而言，它在家具造型上具有更加灵活多变的特质，通过将植物的花朵、果实、枝叶进行单独、重复等组合，从而体现出富于变化的植物图案，人们可以根据不同家具种类、空间场所以及个人审美需求进行灵活变动。植物图案在运用于室内家具造型设计时，能够根据家具的不同部位进行灵活结构和层次重组，从而实现植物图案与家具空间造型上的完美搭配。尤其是针对花朵造型设计时，花朵的层次重叠、枝叶的前后合理排列，这种灵活而具有条理、造型精致秀丽的家具设计，更能够体现出家具造型的艺术美感。比如在板材家具、塑料家具、玻璃家具上，将植物图案以贴面、喷绘、镶嵌、雕刻、印花等工艺，对家具的外表遭性进行设计，能够将家具的外表造型的色彩美、光泽感以及纹理脉络清楚展示出来，让人产生高雅、舒适的感觉。 （二）植物图案在家具结构设计中的运用。
在室内家具种类中，有些家具结构构件设计体现出一定的植物图案的特点，这些结构构件在整个家具结构中担任着支撑、加固、连接的作用，这些结构配件虽然精致小巧，但是也是家具装饰设计的内容之一。在我国传统的家具中常常可以看到一些形态类似植物图案的结构，比如腿足、卡子花、霸王帐等等，这些辅助性的家具结构构件都是家具设计工匠们经过巧妙设计和精雕细琢出来的工艺品，这些家具结构构件不仅发挥了加固、连接等作用同时也是装饰整个家具的重要组成部分。
（三）植物图案在家具舒适性设计中的运用。
21世纪是一个物质经济飞速发展的新时代，人们的生活节奏日益加快，心理压力逐渐加大，人们对生活质量的要求也越来越高。现代都市人们越来越向往贴近自然的简约化生活，在室内家具选择中倾向于亲近自然、蕴含深刻文化内涵的家具，尤其是随着尤其是随着“绿色、生态、低碳、环保”理念的深入人心，居住家装环境的“舒适化”、“便捷化”等等体现现代都市人对高质量生活的现实追求，现代都市群体对家装设计审美趋向于“舒适化”设计原则，而这种风格正式人类审美观念趋向成熟的表现。在室内家具设计中，将植物图案广泛运用，体现出家具舒适化设计原则，从而满足人们对简约便捷都市现代生活的需求。
（四）植物图案在家具情感化设计中的运用。
现代人们处于高度快节奏的生活状态下，人们的心理压力逐渐增大，虽然物质生活质量逐渐提高，但是人们的精神生活质量却改变不明显。人们的消费观念和生活观念改变的同时，越来越多的人们更加倾向于自我感情的抒发。因此人们对室内家具设计不光光要求其实用，更要求它带给使用者的情感体验。而植物图案自然界最杰出的、最美妙的设计作品，这种源自于大自然的造型图案往往能够给人以绿色、自然、静谧、安详的感觉，比如现代很多做成植物形状的沙发、花架、桌椅等家具，都能够带给人们新颖别致的情感体验。
五、植物图案在家具设计中的发展趋势
（一）中华传统艺术文化内涵的继承。
无论古今中外，传统艺术往往是通过一定的艺术形象来传承和表达的，这种整体的艺术形象是一种内在精神和灵魂内涵的集中体现，是艺术作品中最有价值的意蕴。中国传统装饰文化中的植物图案背后涵盖了深刻的文化内涵，是最具有生命力和诱惑力的审美形式。因此未来的植物图案在家具设计中趋向于对中华传统艺术文化内涵的继承。
（二）时尚内涵和民族性的充分挖掘。
当今世界文化呈现同一化现象，在这种文化交融统一的时代，民族特性和个性舒展显得尤其重要。植物图案作为我国传统文化中最具有代表意义的文化种类，是中华民族对美好生活的向往。中国拥有上下五千年的历史文化，这对我国未来现代家具设计提供了丰富的艺术素材宝库，而未来的家具设计将在秉承“绿色、生态、环保”的理念下，要更加注重对时尚内涵和民族性的充分挖掘。
六、结束语
植物图案作为手工文明时代一种先进的艺术文化，在经历了慢慢历史长河的淘洗过程中，沉淀了传统中国人在生产生活中积累的艺术创造和高超智慧，这些造型优美、姿态丰富、含义深刻的植物图案造型是千百年来中华民族传承下来的艺术精华，是中国传统文化中的艺术瑰宝。随着社会经济的蓬勃发展，家具设计逐渐走向“现代化”、“时尚化”、“简约化”之路，这些新兴的家具设计理念和设计形式必须继承中华传统艺术文化的内涵，并在传统植物纹样艺术文化的形式上对其时尚内涵进行充分挖掘，使植物图案的运用符合当前现代社会人们的审美需求。
作者简介：康俪馨（1991-），女，汉，山西省运城市人，硕士研究生，吉林体育学院，艺术设计方向。