相信对于所有追求时尚的人来说，可可·香奈尔绝对不是一个陌生的名字。它不仅仅是一个时装的品牌、一个香水的品牌，也是一个伟大女性的名字。从一个贫穷的孤女到一个著名的时装设计师，从20世纪初期一直到她的逝世，她都在不停地创造奇迹，不仅仅是她开创的事业，还有她充满艰辛的奋斗历程。她终生未婚，感情世界却多姿多彩。她的一生充满了一个又一个诱人的谜团，等待着后人去探询和发现。
　　
　　从贫女到服装设计师
　　
　　1883年８月19日，法国的卢瓦尔河畔的索米尔小镇，香奈尔出生了。她的全名是加布理埃勒·香奈尔。从一开始，她的出身就是个谜，有的人说她是个私生女，有的人说她小时候的家境并不富裕，而香奈尔本人的说法也是前是后非，有自相矛盾的地方。虽然她是个具有非凡勇气的女人，但是对于自己的出身，她一直讳莫如深，这个秘密她宁愿保留终身，永不为外人所知。
　　在可可12岁那年，母亲去世了，可可在孤儿院度过了少年的黯淡时光。17岁，她来到另一个小镇，进入了修道院。在当时，妇女的地位是低下的，而一个没有好家境的女孩子要想在社会上生存，是非常艰难的。孤儿院的生活使可可明白，高超的针织手艺对于女孩子而言是多么重要，她可以通过针线活来养活自己，于是，18岁那年，她就到一家商店做助理缝纫师。
　　香奈尔的卑微出身和早年生活给她的服装理念打上了深刻的烙印。周围的成年妇女穿的工作服使可可相信，妇女需要的不是繁琐的装扮，而是适合她们日益活跃生活方式的宽松舒适的衣衫。可可认为：“女人为造成她们举止不便的服饰所束缚，从而被迫依赖于仆人和男人。”孤儿院穷苦的生活渗入她的设计风格：朴素端庄、简明大方。
　　这时她开始设计黑帽，白色短衫，领口系雅致的黑领结，简单素洁的短上衣。同时，在她工作的小镇，有许多驻兵，尤其是那些朝气蓬勃的骑兵制服给她留下了深刻的印象，这无疑也成为此后几十年里可可著名的镶边服装的灵感来源。
　　可可学会了骑马，也在骑兵之间结交了不少男朋友。20多岁时，可可遇上了富有的骑士卡佩尔，1908年，在这个人的资助下，可可开了她的第一家帽子店，她的帽子宽大实用，受到了许多妇女的欢迎。而这个帽子店也成为了日后香奈尔的总店地址。
　　1912年，趁热打铁的香奈尔又在法国上流社会的度假胜地——诺曼底海边小城开了自己的第一家服装店，很快，她极富个性的运动衫、开领衬衫、短裙、男式雨衣受到了时髦女郎的注意。不仅如此，为了扩大宣传，香奈尔让自己的姐姐穿上自己设计的新式服装，到城里最繁华的地方引起妇女们的注意，这差不多是最早的一种广告形式了。可可的事业越来越成功了。
　　
　　香奈尔享誉全球
　　
　　1920～1924年，香奈尔享誉全球，她的设计沙龙在巴黎坎朋街31号开业。这时的香奈尔已是20年代时装界的“女王”，其公司是巴黎最重要的公司。漂亮的香奈尔在创造性方面，同她的设计一样引人注目。据传,香奈尔在一次操作加热炉中，炉子突然爆炸而烧灼了她的头发，她机敏而毫不犹豫地用指甲剪，修剪了剩下的头发，成了一种可爱的新型短发。尽管当时贵妇仍不能容忍短发，但短发终究成为20年代流行的柏卜短发型。
　　长期以来，白皙肤色总被视为显贵象征，由于香奈尔经常在海上游玩，她将晒黑的皮肤变成时髦肤色，从而一反过去崇尚细白肤色的传统审美观。香奈尔的性格自由、开朗，年轻时就得到一个可爱的绰号“可可”，可可已成法国家喻户晓的名字，人们反而不记得她的名字盖柏丽尔。谁也无法预料，这位出身卑微的可可，竟成为上世纪20年代时尚的领袖。
　　当然,香奈尔也曾屡遭批评。波烈撰文讥讽她创造了一种“高级的穷相”。“从前，女人富有立体感，像是船首，非常华美，而现在，她们像是营养不良的电报打字员。”男人们则抱怨：“20世纪的女装可以说丧失了一切。”当时的波烈不允许任何不同于他的革新，他继续用高级丝绸和天鹅绒，以更加奢侈的主题顽强应战，然而他失败了。他不得不承认：“我们应提防一个‘男孩’头脑的混乱，那是从她不可思议的帽子里带来一切该死的变化，对服装、发型、珠宝和运动衫。”在20年代，这个“高级穷相”的可可·香奈尔，确比被誉为“社会之狮”的波烈更胜一筹。
　　1931年，香奈尔应邀赴美国好莱坞设计服装，在《永驻今宵》等电影里，她的设计大获成功。尽管美国明星目空一切，香奈尔设计的套装却成了美国职业女性的标准服饰，至今都成为女性独立、自尊、自强的象征。
　　上世纪20年代末,年轻的时装设计师爱德华.莫利内克斯和让·帕杜都是这个时期的后起之秀，如果说帕杜的创造性系列是降低腰线和造型更明快，那么他们的设计总的来说仍同香奈尔的非常相像，况且他们无法同香奈尔匹敌，因为香奈尔本人就是“衣架子”，她本人的衣着就保证了她的作品稳操胜券。不过，到30年代，香奈尔不得不承认另一位女设计家夏帕瑞丽造成的威胁。狂嚣的20年代已结束，社会正步入一个迷惘的历史时期。对黑色的狂迷开始消失，富丽又成追求的目标，夏帕瑞丽的巴洛克风和艳丽色彩，夺走了不少顾客。但40多岁的香奈尔没有却步，她用高雅白色系列，同夏帕瑞丽的设计对抗，1938年香奈尔的盛名达到顶点。
　　香奈尔成功的秘诀就在于她把握住了这个时代的脉搏，诚如她所言：“某一个世界即将消逝的同时，另一个世界也正在诞生，我就在那个新的世界。机会已经来临了，而我也掌握住了，我和这个新世纪同时诞生。”她骄傲地称：“我是第一个生活在这个世纪里的人。”战后的巴黎，不再犹豫，服装简洁了，裙子短了，发式短了，香奈尔的运动衫、项链和色彩，改变了沃斯开创的高级时装，展示了这种“高级的穷相“或曰“豪华的贫穷”，这恰是20年代的典型风格。
　　
　　


　　香奈尔5号香水
　　
　　1918年，香奈尔的亲密爱人卡佩尔因车祸遇难，当时第一次世界大战已经爆发，多少父亲、兄弟、儿子都遇难了，留下无数妇女在苦苦求生。而香奈尔依然坚强地站立起来，更加雄心勃勃地发展自己的事业。1924年，她推出了著名的黑色小礼服，掀起了世界服饰的革命，这是种简单、直线条、颜色不鲜艳的服装，至此可以了解到香奈尔的设计风格。她强调的是舒适性、方便性和实用性，另外加上她的个性和感性，因此她的服装是年轻自然的，直线条剪裁简单优雅不强调曲线，纤细且实用，另外香奈尔有时也喜欢男性打扮，因此她也将男性风格融入女性服装，最后形成香奈尔独特的风格品味。第一次世界大战期间，男士上战场，女性负起持家工作，之后职业妇女渐渐兴起，因此需较实用实际的服装，香奈尔的服装正好符合这个趋势，她的事业也蓬勃发展。战后，她认为手工定做服装已经不适合大众需要，虽然手头上有当时保持最佳穿着约200位名女人的订单（包含有伊莉沙白·泰勒、英格丽·褒曼），她还是决定投入成衣的这个市场，这让香奈尔企业稳固成长茁壮，而成为数一数二的服饰大企业。
　　香奈尔是聪明的，也是不会满足的，自1920年开始，香奈尔开始提倡整体形象，这当然是从头到脚，还包含配件、化妆品、香水，对她来说，一个女人不该只有玫瑰和铃兰的味道，一个衣着优雅的女人同时也应该是个气息迷人的女人，没有味道的女人没有未来，香水会增添她无穷的魅力。香奈尔对女人的体味深恶痛绝，她喜欢香水，喜欢女人散发出的香味，喜欢有味道的女人——一种气息香郁，令人难忘的女人。于是，她推出了香奈尔５号香水，这是第一支由服装设计大师推出的世纪经典香水。当著名的好莱坞影星玛丽莲·梦露用性感而充满磁性的声音对全世界说：“夜里，我只‘穿’香奈尔５号”，全世界都为之疯狂了。香奈尔香水的香水瓶设计都是一贯的长方体，像是早期的药水瓶，属于立体主义，简洁高雅明亮，很符合香奈尔的风格，因此这种设计又称为香奈尔风。
　　


　　20年代，可可在服装界的地位相当于画坛中的毕加索。香奈尔时装俨然是20年代的主流，可可宛如新时代的化身：经济上独立，恋爱自由，生活全凭自己的喜好方式。评论家说，“女性已完全消失了，剩下的全是香奈尔创造出来的男性。”大战中成长的少女将穿香奈尔、跳探戈、上夜总会、吸鸦片、观赏超现实表演，看作是最时髦的事情。
　　
　　神奇黑色
　　
　　其实，在波烈全盛时期，香奈尔已开始同波烈宣战，曾在一次歌剧演出会上，她看到妇女都穿着波烈式十分绚丽的东方色彩的礼服，便愤愤地声称：“这将不能继续下去，我将会使她们全都穿上黑色”。
　　一直以来，黑色都是葬礼的用色，黑色代表着的阶层属性是工人与仆佣，香奈尔再次打破了社会的游戏规则。男人惊骇地呻吟着，媒体则疑惑着：“这么没有女人味的衣服怎么能穿？”但惊人的销售成绩证明香奈尔是对的，新女性喜欢这个颜色。香奈尔说：“黑色是能够包容一切的颜色，白色也是。它们都具有一种纯美。穿着黑色或白色的女人，永远是舞会上最受瞩目的美女。”或许，这是她要实践曾经对卡佩尔男孩立下的誓言，以及表达对他的思念，确切的真相没有人知道。
　　一年后，可可·香奈尔再度推出惊艳人世的新设计。世界要简单利落的线条？那就给你！——黑色小洋装就这么诞生了。1926年10月1日，美国《时尚》杂志热烈地向全世界宣告，黑色小洋装与第一辆福特汽车的出厂具有同等的革命性质。
　　鲜明的个性使她的私生活也充满迥异的色彩。上世纪30年代后，年已五旬的香奈尔，其容貌和事业都达到完美的境地，她被频频邀请，香奈尔的出席各种社交场合，都被视作一种恩赐。许多著名艺术家都成为她的挚友，在毕加索、斯特拉文斯基、伊利伯、狄亚格列夫、海明威、雷诺阿、莫朗、达里、高德温等等，她扮演着新世界的缪斯，一个漂亮、风流的女名人，其事业、魅力和轶闻都是记者穷追不舍的内容。柯丽特说“她是一头小黑公牛”。法国作家萨西这样描写她：“当她一出现，就被她的娇小身影而吸引，她很苗条，浓密的乌发,眉毛靠得很近，小巧的鼻子和深色的眼睛，她几乎总是穿着同样的打扮，非常简朴和不同凡响的黑色。”
　　
　　古稀之年的革命
　　
　　20世纪30年代中后期，法国的政局极为动荡。失业问题和大萧条带来的影响继续存在。法西斯煽动者更增加了不安定的气氛。1939年，香奈尔举行了她的最后一次时装发布会。她宣布时局已不适合追求时尚。
　　1945年，二战结束之后，因为在战争中屡屡遭挫，欧洲的时尚地位，尤其是巴黎的领导传统的作用开始受到怀疑。
　　许多城市一片废墟，曾经极端煊赫的欧洲陷入贫苦之中。二战的最大债主——美国开始成为价格昂贵、风格独特的时尚服装最重要的买主。1947年，克里斯汀·迪奥成为了香奈尔的最大威胁。他创造了自己传奇般的“新款”。紧身内衣，宽大的裙摆长及脚踝。这是改造之后的传统风格。令香奈尔大为沮丧的是，时尚正在向她之前的服装概念倒退。
　　香奈尔这位伟大的时尚创导者竟然被时尚抛弃——这是多么出人意料！她认为流行的新款荒唐至极。并且，让妇女们重新回到紧身胸衣的束缚中去是一种倒退，根本不合时宜。但大多数人非常喜欢新款的服装，这是对多年来的制服和简单朴素格调的一种自然反弹。20年代的香奈尔风格一度被认为是那样时髦和前卫——如今却遭到了众人的嘲笑。从未有任何前时期的时尚受到过如此严厉的指责，并被认为如此丑陋不堪。
　　虽然这时候的香奈尔是富裕的，但她的心情却是苦闷极了。她怀念工作，怀念曾有的光荣，于是她决定东山再起。1954年2月5日，香奈尔举行了公开的归来时装发布会。
　　这时候的香奈尔已经70岁了，为什么她还决定重开时装商场，东山再起呢？可可说，是为了还妇女们穿着舒适、合身的服装的自由。事实上，这时的时尚已经在朝这个方向发展了，因为战后出生的年轻人并不认为那些紧身衣服是舒服合适的，她们觉得香奈尔服装是新奇有趣的。尽管她的时装重新受到了欢迎，但香奈尔本人却受到了时装界的挖苦和讽刺，他们说，她不应该再出来，应该活在人们的历史回忆中，保持美好形象。这是“一次惨败”和“土里土气”的香奈尔。
　　


　　也许别人听到这种刻薄的批判，早就退缩了，更何况年纪大了，早该颐养天年了。但是香奈尔十分坚强。她头脑冷静，对待媒体的攻击她不予答复，而是着手下一次时装发布会，在忙碌的工作中，她重新找到了以往的感觉，找到了安慰。她像过去那样孜孜不倦地工作，并将其含蓄随意的风格融入到50年代的时尚格调之中。
　　经过改进的香奈尔款式穿着方便，大方优雅，很快受到了美国白领女性的欢迎。美国的《生活》杂志赞扬道：“71岁的香奈尔创造的不仅是一种时尚，而是一种革命。”的确，她每次创造的时装，都不仅仅是简单的样式的改变，而是对人们生活的重大变化的回应。从20年代到50年代，她不停地创造奇迹，改变了整个时尚世界。
　　1971年，88岁的香奈尔在“世界豪华酒店之父”凯撒·丽兹创办的巴黎丽兹酒店，走完了她辉煌而孤独的一生。（编辑/张科 红梅）