摘 要：随着基础教育改革的深入，《义务教育美术课程标准》（2011年版）的出台，教育界呼吁各地积极开发本土美术资源，弘扬民间艺术。本文所述学校将剪纸、泥活、脸谱、皮影等民间资源融入乡村美术教育，带来久违的活力，学生的审美意识、创新意识得到前所未有的提升。
　　关键词：民间资源；乡村美术教育；传统艺术
　　传统艺术的融入为乡村中小学美术课堂带来了意想不到的效果，本文就陕西的传统艺术同美术教育的结合进行详细的介绍。
　　一、 剪纸，让学生热血涌动
　　“三哥哥儿纸一张，给奴贴在大门上。一来给奴避邪气，二来给奴镇地方。”这首民歌说的就是剪纸镇宅避邪的功用。对于土生土长的学生来讲，剪纸早已深深地根植在他们的心中。长期以来受“我娘跟我婆学，我婆跟她娘学”这种环境的熏陶，剪纸对他们而言是极其稀松平常的事。在美术课上，大张旗鼓地学剪纸，对学生来说还是头一回。所以当笔者将“对猴”“对马”“葫芦生祥云”“喜鹊登梅”“花鸟迎春”等一系列传统剪纸作品一一介绍并明确作品的美术价值后，那些平日里对剪纸见怪不怪的学生个个瞪大了眼珠，他们的剪纸兴趣与求知欲一下子被激发了，他们各显神通，单铰、双铰、套铰，剪窗花、团花、角花、炕围花等，剪得不亦乐乎。
　　二、泥耍活，让学生知道什么叫厚重
　　“石匠哥，石匠哥，我錾个石老婆。搂起来，不暖和，养下娃娃一伙伙。”泥耍活，习惯上指的是泥制未烧烤的小物件。在农村，什么都缺，就是不缺土，因而玩起泥活来格外方便，半桶红胶泥足够全班学生玩个够。在美術课上让学生泥耍活，虽然看起来有些不卫生，但是让学生用双手去触摸、感知了物体的形状体积。
　　美术课上抽象的三维知识在玩泥巴的过程中得到了传授，由抽象的概念变为清晰实在的具体画面。学生亲手制作的充满灵动感的泥狮、泥虎、泥鼠、泥狗等，既发挥了学生的想象力，又帮助学生提高了实践动手能力。这种“立体+立体”的训练模式，有效地解决了学生在形体塑造中存在的问题，为以后素描课程的开设打下了基础。
　　三、脸谱，升华学生对人物性格与色彩张力的把握
　　“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙。黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳。紫色的天王托宝塔，绿色的魔鬼斗夜叉，金色的猴王，银色的妖怪，灰色的精灵笑哈哈……”这首歌从侧面表明了色彩与人物性格之间的联系。笔者在“美术色彩及欣赏”课堂上分析人物性格时，适时将古老的社火脸谱引入教学，让学生在欣赏、感受传统艺术魅力的同时动手制作，将理论知识与动手实践相联系，让学生穿越时空，细细品味不同色彩所代表的不同人物的性格。经过学生的反复揣摩，从脸谱的象征性图案上，我们找到了古人对真、善、美的评判：如方腊脸谱画五朵变形的蜡烛和火焰象征其名；訾桑额头上画一蝎子，言其曾在梨沟拾吃过一个蝎子后武功大进，被秦穆公拜为大将的经历；庞涓额头蝎子言其心毒；包公额头生日月，言其日断阳，夜断阴无所不能；文王额头生八卦，言其发明八卦之功等。正因为社火脸谱这样的魅力与张力，学生在学习时表现出极大的兴趣。
　　四、皮影，让学生在光与色的交融中前进
　　“汉妃抱娃窗前耍，巧剪桐叶照窗纱。文帝治国平天下，礼乐传入百姓家。”此歌说明皮影戏的雏形始于汉，因靠灯光照射显影，故民间大多数人称灯影，传统的皮影是用牛皮雕刻的。美术课上重拾皮影制作与皮影戏，一是为了让学生知道中华文化的博大精深，二是为挽救即将消亡的民间艺术。传统皮影的制作相当复杂，皮影选材以黑牛皮为上，牛皮的处理要经过反复泡、刮，做到韧、薄、亮、透，其目的就是为了牢固结实，显影逼真，这种制作方法在课堂上是难以做到的。为了让学生能直观体会皮影制作与皮影光与色的交融，笔者在教学的过程中用纸代替牛皮，再用清漆等加以处理制成皮影，这样就解决了学生动手制作中的困难。在笔者的指导下，学生经过起稿、剪刻、着色、上漆等复杂工序，仅一个月左右，每人就完成了2～3件的皮影处女作。
　　在制作完皮影后就要进行皮影戏的排练，学生用了两周时间就自编自演了《新三娘教子》，享受了光与色交融的视觉盛宴，更进一步理解了皮影艺术的内涵，学生的好奇心、自信心再次被点燃。