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摘要：当前阶段，高职院校设计专业的各项教学工作已经越来越受到教育界乃至全社会的广泛关注和重视。作为艺术设计专业的一门基础课程，色彩教学对于高职学生们而言意义重大且不可或缺。鉴于此，笔者在本文针对新时期高职院校设计专业色彩教学进行一定分析和探究，并且提出一些合理化教学建议，医用参考。
关键词：高职院校;设计专业;色彩教学;教学策略
引言：
新时期大背景下，我国的高职院校的教学工作也在不断追求创新与升级。色彩设计这门课程是现阶段高职院校设计专业的必修基础课程之一[1]。这门课程在整个高职院校艺术设计专业中占据一个核心地位，其重要作用不言而喻。教师在日常教学过程中应当不断采用创新化教学理念与策略，力争有效激发高职学生们色彩设计的学习兴趣与主动性，全面提升对色彩的认知与理解，加强专业知识技能的同时，有效提升个人艺术综合素养。
一、解读现阶段高职院校设计色彩教学面临的主要问题
平心而论，现阶段的高职院校设计色彩教学的确存在一些问题与不足亟待解决。首先，新时期教学目标与传统色彩教学方式之间存在一定矛盾[2]。就设计色彩教学而言，其更加重视色彩本身的写实性以及作品呈现出的视觉体验。新时期的设计色彩教学对于学生们的培养更加全面化，在设计色彩教学过程中不但要提高学生们的专业技能水平，还需要有效培养学生们的核心素养和艺术综合素质。传统教学体系与教学模式则更为注重学生们的专业技能水平的提升，教师更为注重学生们是否掌握理论知识与实践经验，却往往忽略了对学生们的素质培养，这二者之间的矛盾也让当前设计色彩课堂教学效率偏低。其次，当前高职院校的设计色彩课堂教学缺乏效率和质量，并且教师喜欢沿用传统教学理念与方法，学生们的学习积极性和主动性无法得到有效提升，整个课堂氛围比较乏味、枯燥。最后，高职学生艺术基础能力较低，并且对设计色彩教学缺乏重视度。部分学生在学习过程中盲目化的跟风创新，结果导致其呈现出的设计作品与色彩基础逐渐背道而驰，导致其整体色彩设计的能力和水平无法得到有效提升。
二、有效提升高职院校设计色彩教学质量的三大策略
（一）高职院校应明确定位设计色彩教学目标
新时期，想要全面提升高职院校设计色彩教学的整体质量和效率，高职院校首先要明确定位一个合理化的设计色彩教学总体目标，并且通过不断的教学实践与教学升级来达成一个高水平的教学效果。教师在日常授课过程中应当充分了解高职学生们的艺术需求和学习兴趣，采用科学化、多元化的教学手段力争让缺乏美术基础的高职艺术生们能够通过努力学习进而充分理解色彩规律，全面掌握好各种色彩的特征，并且可以进行自主的配色。与此同时，教师还要通过优质的实践教学活动树立高职艺术生们的自信心，让学生们想画、能画、敢画，进而让学生们的专业能力和专业水平得到全面提高。色彩世界的美妙感与艺术性对于学生们来讲充满新奇感与诱惑力，并且色彩知识和高职学生们的日常生活也紧密相连。高职院校在制定教学目标的过程中，应当积极为高职学生们组织各类教学实践活动，让学生们能够充分感受到色彩知识所产生的巨大功效，全面激发设计色彩学习的主动性与积极性，全面提升高职院校设计色彩教学效率与质量。
（二）教师应在教学内容与方法上不断创新
平心而论，高职院校设计色彩的教学模式与传统绘画专业的色彩教学有所不同。设计色彩教学无疑更加注重学生们设计思维形式的有效开拓和锻炼。在日常教学各个环节中，教师需要摒弃传统教学理念和教学方法，“以生为本”展开丰富多彩的设计色彩教学活动。教师应积极发挥引导作用和组织作用，在教学内容与方法上不断创新与升级，将绘画色彩训练逐渐转变为设计色彩训练，尽管两种训练方式间存在一定共同之处，但也具备不小的差异。新时期的设计色彩学习核心理念就是能够运用比较简单的色彩来在一个较短时间内表现对象，这种技能也是每个设计师所期望掌握的一个重要本领。鉴于此，高职院校的色彩教师应当在教学过程中精心构思、巧妙设计，让学生们能够通过理论教学和实践应用全面提升个人能力和艺术素养。教师在教学过程中应当采用色彩归纳写生与创作这种行之有效的教学理念与方法。色彩归纳的常规教学内容通常包括了装饰色彩与装饰造型训练。教学方法通常都是以人物、静物、动物与花朵等作为对象，而采用的培训方式和教学方法则以临摹、写生、创作为主，这三种方式息息相关、紧密相连。比如说，教师结合相关设计具体要求来进行静物的放置，并且让静物的色调以及周围景观展现出多样化情态，为学生们提供更多参考点和设计空间。学生们在写生时不应当只是对静物展开描绘，还要在脑海中进行构思形成一些特色鮮明的画面。在临摹培训中，教师应全面督促高职学生们要学会弱化三维空间、强化二维空间，进而在一定程度上尽量使用较少的色块来展现物体。针对创作训练而言，这一培训的目的主要是为了激发高职学生们想象力，拓展其想象空间，为了下一阶段的学习奠定良好的基础。
（三）教师有效培养学生们的创新性思维意识
色彩归纳训练与绘画训练存在一些较大差别，色彩归纳训练更注重于学生们的创造性思维观念与形色物象的完美结合，同时也堪称为全面促进艺术设计与基础绘画间联系的一个重要中介。教师在日常归纳色彩训练教学过程中应当加大力度有效培养高职学生们的创新性思维意识，让学生们能够在设计过程中拥有与众不同的想法与设计理念，能够在未来进入社会工作岗位时的艺术设计树立坚定的自信心。
结束语：
综上所述，新时期高职院校设计专业色彩教学对于高职艺术学生们而言极为重要，其创新化教学之路可谓是“任重而道远”。教师在日常教学过程中应当不断探索、不断创新，寻找更为科学化、合理化的教学理念与教学策略，力争让高职院校设计专业色彩教学的整体质量和水平“更上一层楼”。
参考文献
[1]张伟.高职院校环境艺术设计专业色彩构成教学改革探索[J].艺术科技，2017，10：361-362.
[2]欧超阳.高职院校环境艺术设计专业色彩构成教学改革探索[J].美术教育研究，2018，12：115-116.
关键词：高职院校;设计专业;色彩教学;教学策略
引言：
新时期大背景下，我国的高职院校的教学工作也在不断追求创新与升级。色彩设计这门课程是现阶段高职院校设计专业的必修基础课程之一[1]。这门课程在整个高职院校艺术设计专业中占据一个核心地位，其重要作用不言而喻。教师在日常教学过程中应当不断采用创新化教学理念与策略，力争有效激发高职学生们色彩设计的学习兴趣与主动性，全面提升对色彩的认知与理解，加强专业知识技能的同时，有效提升个人艺术综合素养。
一、解读现阶段高职院校设计色彩教学面临的主要问题
平心而论，现阶段的高职院校设计色彩教学的确存在一些问题与不足亟待解决。首先，新时期教学目标与传统色彩教学方式之间存在一定矛盾[2]。就设计色彩教学而言，其更加重视色彩本身的写实性以及作品呈现出的视觉体验。新时期的设计色彩教学对于学生们的培养更加全面化，在设计色彩教学过程中不但要提高学生们的专业技能水平，还需要有效培养学生们的核心素养和艺术综合素质。传统教学体系与教学模式则更为注重学生们的专业技能水平的提升，教师更为注重学生们是否掌握理论知识与实践经验，却往往忽略了对学生们的素质培养，这二者之间的矛盾也让当前设计色彩课堂教学效率偏低。其次，当前高职院校的设计色彩课堂教学缺乏效率和质量，并且教师喜欢沿用传统教学理念与方法，学生们的学习积极性和主动性无法得到有效提升，整个课堂氛围比较乏味、枯燥。最后，高职学生艺术基础能力较低，并且对设计色彩教学缺乏重视度。部分学生在学习过程中盲目化的跟风创新，结果导致其呈现出的设计作品与色彩基础逐渐背道而驰，导致其整体色彩设计的能力和水平无法得到有效提升。
二、有效提升高职院校设计色彩教学质量的三大策略
（一）高职院校应明确定位设计色彩教学目标
新时期，想要全面提升高职院校设计色彩教学的整体质量和效率，高职院校首先要明确定位一个合理化的设计色彩教学总体目标，并且通过不断的教学实践与教学升级来达成一个高水平的教学效果。教师在日常授课过程中应当充分了解高职学生们的艺术需求和学习兴趣，采用科学化、多元化的教学手段力争让缺乏美术基础的高职艺术生们能够通过努力学习进而充分理解色彩规律，全面掌握好各种色彩的特征，并且可以进行自主的配色。与此同时，教师还要通过优质的实践教学活动树立高职艺术生们的自信心，让学生们想画、能画、敢画，进而让学生们的专业能力和专业水平得到全面提高。色彩世界的美妙感与艺术性对于学生们来讲充满新奇感与诱惑力，并且色彩知识和高职学生们的日常生活也紧密相连。高职院校在制定教学目标的过程中，应当积极为高职学生们组织各类教学实践活动，让学生们能够充分感受到色彩知识所产生的巨大功效，全面激发设计色彩学习的主动性与积极性，全面提升高职院校设计色彩教学效率与质量。
（二）教师应在教学内容与方法上不断创新
平心而论，高职院校设计色彩的教学模式与传统绘画专业的色彩教学有所不同。设计色彩教学无疑更加注重学生们设计思维形式的有效开拓和锻炼。在日常教学各个环节中，教师需要摒弃传统教学理念和教学方法，“以生为本”展开丰富多彩的设计色彩教学活动。教师应积极发挥引导作用和组织作用，在教学内容与方法上不断创新与升级，将绘画色彩训练逐渐转变为设计色彩训练，尽管两种训练方式间存在一定共同之处，但也具备不小的差异。新时期的设计色彩学习核心理念就是能够运用比较简单的色彩来在一个较短时间内表现对象，这种技能也是每个设计师所期望掌握的一个重要本领。鉴于此，高职院校的色彩教师应当在教学过程中精心构思、巧妙设计，让学生们能够通过理论教学和实践应用全面提升个人能力和艺术素养。教师在教学过程中应当采用色彩归纳写生与创作这种行之有效的教学理念与方法。色彩归纳的常规教学内容通常包括了装饰色彩与装饰造型训练。教学方法通常都是以人物、静物、动物与花朵等作为对象，而采用的培训方式和教学方法则以临摹、写生、创作为主，这三种方式息息相关、紧密相连。比如说，教师结合相关设计具体要求来进行静物的放置，并且让静物的色调以及周围景观展现出多样化情态，为学生们提供更多参考点和设计空间。学生们在写生时不应当只是对静物展开描绘，还要在脑海中进行构思形成一些特色鮮明的画面。在临摹培训中，教师应全面督促高职学生们要学会弱化三维空间、强化二维空间，进而在一定程度上尽量使用较少的色块来展现物体。针对创作训练而言，这一培训的目的主要是为了激发高职学生们想象力，拓展其想象空间，为了下一阶段的学习奠定良好的基础。
（三）教师有效培养学生们的创新性思维意识
色彩归纳训练与绘画训练存在一些较大差别，色彩归纳训练更注重于学生们的创造性思维观念与形色物象的完美结合，同时也堪称为全面促进艺术设计与基础绘画间联系的一个重要中介。教师在日常归纳色彩训练教学过程中应当加大力度有效培养高职学生们的创新性思维意识，让学生们能够在设计过程中拥有与众不同的想法与设计理念，能够在未来进入社会工作岗位时的艺术设计树立坚定的自信心。
结束语：
综上所述，新时期高职院校设计专业色彩教学对于高职艺术学生们而言极为重要，其创新化教学之路可谓是“任重而道远”。教师在日常教学过程中应当不断探索、不断创新，寻找更为科学化、合理化的教学理念与教学策略，力争让高职院校设计专业色彩教学的整体质量和水平“更上一层楼”。
参考文献
[1]张伟.高职院校环境艺术设计专业色彩构成教学改革探索[J].艺术科技，2017，10：361-362.
[2]欧超阳.高职院校环境艺术设计专业色彩构成教学改革探索[J].美术教育研究，2018，12：115-116.