作为疫情以来的第一场线下YOUNG TALK，南方人物周刊携手广东美术馆举办的艺术沙龙《女性空间》7月10日如期举办，与之形成呼应的是艺术家彭薇的同名个展。此次展览集中呈现了彭薇2017年-2020年创作的《七个夜晚》《Hi-Ne-Ni》《故事新编》《窥》《这就是她》《梦中人》《器世间》7个系列的作品，涉及水墨、装置、影像等多种形式。
　　作为女性创作者，作家蒋方舟和艺术家彭薇分享了她们对文學、艺术的创作心得，也分享了女性对于情感、亲密关系、社会属性和社会刻板印象的理解和反抗，引起了在场女观众的强烈共鸣。广东省美术馆馆长王绍强作为当天对谈嘉宾中唯一的男性，也为女性话题提供了一个他者的眼光。
　　艺术作品是艺术家内在经验的外化，它们涵盖了艺术家的知识和修养、感情和思索、探寻和创造。观众通过展览集中观看，得以探察到艺术家的内在。当我们从《故事新编》、《闺范》的白色空间，进入《梦中人》和《窥》的灰色空间，再走向《七个夜晚》、《Hi-Ne-Ni》的身体与绘画对视的深灰色空间，最后进入《器世间》的黑色空间时，观众仿佛进入了彭薇的内心时空。我们得以体会到彭薇在画面上反复描摹千百年来来女性生存处境的动因所在：女性的身体与生活从来不是割裂的，女性与这个世界上所有存在过的其他女性亦都是共生关系。
　　何为女性空间？女性空间并非中国传统意义上的物理的闺阁空间，它代表了一切历史、社会、心理空间的总和，是女性安身立命并激发潜能的小宇宙。彭薇在她的绘画里画出了千百年来女性的相似命运，也画出了不同时代女性处境的尴尬、被动与荒谬。正如展览策展人、美国芝加哥大学艺术史家巫鸿所说：“在当代艺术家彭薇的画作中，这些两千年以来被类型化了的女性楷模，终于被从她们为忠孝节义而残损自身的上下文中抽出，被放大成为larger than life的独立个体。”