【编者按】即将逝去的事物是很多摄影人关注的题材，但如何拍摄这些老旧事物的现状，则需要观察思考。本文作者通过主体关系的设置、场景的选择、后期调整等手段，很好地突出了自己心中老船的现状。
　　
　　“讨海”是海峡两岸一种古老的生产生活方式。俗话说靠山吃山，靠海吃海，位于福建省东南部海域的平潭岛上，很多居民以捕鱼、挖蛤、海水养殖等渔业为生。
　　20世纪70年代船是集体的，渔民没有自己的渔船，日子也过得很清苦；80年代改革开放后，渔民开始兴起私人合股造船，十几个人合起来造一艘船，但那时造的只是木质船，渔业生产只能以近海捕捞为主，渔业机械化程度不高；90年代后，渔民生活和渔船也跟着慢慢发生了改变——渔民开始建造铁壳船，而且越造越大，设备越来越先进，单边带、卫星导航样样齐全，抗风防灾能力也越来越强。这样，渔民能到更远的外海去作业，鱼的品种增多了，收入也更多了，渔民们走上了富足的康庄大道。
　　时光荏苒，潮起潮落。老船曾给渔家带来了维持生计的希望，但却渐渐被现代化的铁甲船所取代。有些剩下断舱残舷静静地躺在浩瀚的沙滩上, 再过几年将化为泥土或被风沙掩埋，苍凉而悲壮；有些却傲骨铮铮坚强挺立，像一座座丰碑矗立在沙滩中任凭风浪冲蚀；有些被修船工拆卸肢解、按类分拣，配送到天南地北，用于户外景观、园艺园林防腐木和休闲场所、码头桥梁、户外地板、家具、薪柴等领域，变废为宝，实现新一个轮回的重生。尽管多数老船生命已逝，但那种沧桑的美、悲壮的美、残缺的美、古朴的美，让我不停地用镜头记录它。
　　
　　『如何拍摄』
　　
　　我使用的器材为尼康D700，由于现场是个开阔的港湾，老船数量众多，一片狼藉，拍大场景零乱不堪，拍局部则难出气势。因此需要通过多角度观察，选一艘较为典型的老船作主体，后面让少量小船纳入画面，用广角镜头拍摄，尽量凸显主体高大形象，形成远近、大小的对比。
　　拍摄角度为仰拍，使主体融入低沉厚重的天空，增强画面的感染力以表达自己的那份心境。
　　拍摄人物劳作场面时没有惊动他们，这样才能真实。同时耐心等待人物动作达到最佳状态时用慢门拍摄，力求生动完美，虚实结合。所有照片均采用RAW格式拍摄，这样给后期留足调整空间。
　　
　　『如何调整』
　　
　　后期主要在Camera Raw调整时，曝光滑块滑到亮部不死白，填充亮光滑块滑到最暗部不死黑，并适当调整曲线和清晰度滑块使图像反差清晰又柔和。在Photoshop对jpeg图像建立两个曲线调整层，用柔笔分别压暗天空和提亮主体，合并图层后再用加深工具局部压暗地面，使主体更加突出，最后建色相饱和度调整层略减天空蓝色饱和度，使画面协调统一更有沧桑感。