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学琴最重要的是练琴,练就要付出时间和精力。练琴的目的就是为了能更好地演奏钢琴。钢琴的技巧性强,比起学习其他的专业必须付出更多的时间和精力。那么如何在有效的时间里找到一些事半功倍的科学的方法呢?笔者发现从实际练习方面有很多规律可循。
1 重视分手的练习
首先重视分手的练习,分手练习是因为学生大多不能应付复杂的演奏要领和动作要求,这时就需分手、分声部将每个乐句弹奏熟练,了解它们的来龙去脉才能合并在一起演奏。设想在钢琴演奏中有一只手不能正常给予配合,或者是双手互相凑合起来相互“关照”,这样的音乐作品一定是一堆“乱草”,到头来还要浪费大量时间重复练习。钢琴弹奏是以良好的单手弹奏为基础的,单手练习并非只为了读谱的准确,还要从解决问题的角度出发,换个说法应是为了寻找合理的声音,通过声音表现合理的音乐。音乐进行的方向应该是横向的,而不应该是上下“对位”的纵向关系。
分手练习是练习一件钢琴作品的重要环节,只有左右手具有独立演奏能力,然后通过双手协调配合的大量练习才能完整地驾驭一首音乐作品,尤其是复调作品。复调音乐的创作以对位为基础,是多个声部旋律与纵向并置的结合体。为了让学生在初学时对音乐的特征有正确的认识,需要学生分声部练习,认真体会主题进出的位置和连接部分的节奏律动。有的学生水平达不到一定的要求,而急于合手演奏,只会有事倍功半的结果,不但浪费时间,而且没有收到良好的效果。所以说分手练习有助于以后能更快而准确地合手进行演奏,虽然在分手上的时间花费比较多,但是在长远效率来看,确实节约了时间。
2 重视慢速练习
如何在合理的时间内来提高练琴效率?为缩短机械的工作时间,慢速练习也是一种方法。鲁宾斯坦说:“弹好钢琴的秘诀是:运用正确的指法,在正确的键盘位置上弹奏出正确的节奏。”开始练习一首作品的时候,一定要慢慢地认真地练习。对于练习曲和一些乐曲中的高难度段落,整日快练是不好的,应该多慢练和变节奏练习。虽然慢练一遍要花很长时间,但它能培养手指的颗粒性和跑动能力。快练习只会越弹越“糊”,越练越“滚”。很多学生没有耐心,开机时起很慢,后面会越弹越快起来。打着节拍机练习,决不是在浪费时间,而是在提高效率。变节奏练也是十分必要的,它能使手指跑得更快。
具体地说,在练习慢速乐曲时,练习的速度以及全部技巧的解决,可以按乐曲的要求并且和音乐构思完全吻合。但是对于作品的慢速练习,音乐效果不是唯一的目的。放慢速度,一方面可以减轻背乐谱的困难,另一方面也是为了技巧的目的。从不同的角度进行两种训练,技术训练时间要保证。有的学琴者,喜欢练习乐曲,对一些技术训练不重视,每天一带而过,这显然是不够的,也是不可取的。要达到动人的演奏效果,必须有高度的演奏技巧作保证。例如,一些学琴者开始练习一首新的作品的时候,一开始就练习得很快,以至于节拍、音准、句子、奏法上都有很多的错误,待熟悉之后就很难再改了,那就要浪费很多的时间。只有养成从慢到快的练琴习惯,才能合理地利用时间,收到良好的演奏效果。
3 有针对性的练习
有针对性的练习是提高练琴效率的一个不可缺少的环节。程度适当的乐曲是不会使练习者感到处处困难的。应把乐曲里的特殊音型和难点列为练习重点,做到“集中力、时,重点突破”,有针对性地解决练琴中遇到的各种难题,尽量缩短掌握一首乐曲的过程。任何一首钢琴作品都会有其深或浅的难点,但在一定程度的基础上也不可能全部是难点。技术上任何难点有可能只是几个段落或者几个小节,如果用一种从头到尾反复的来回练习,那就会浪费大量的时间。解决这些难点的方法除了进行分手练习之外,还需要把难点抽出来分段、分节地练习,使其速度、力度、音乐表现与其他段落统一,然后进行其前后的衔接训练,最终达到完整音乐作品表现的目的。例如,在弹奏贝多芬《悲怆》奏鸣曲第一乐章的时候,里面的节奏和大量出现的快速震音是不好掌握的两个方面。在练习的时候可以先有针对性地练习节奏和快速的震音,震音可以采取变节奏的方法,或先慢后流畅的方法来提快速度;对于节奏,可以用延长时值慢速地打拍子的方法来练习。待重点掌握好了,再从整体上把握曲子的时间和效率就游刃有余了。
4 合理地安排时间
为了提高练习效率,必须合理地利用起宝贵的时间,针对不同时间段来安排一下时间的分配,如果毫无计划的话,只会浪费时间,并达不到好的效果。怎样合理地安排时间?从3个时间段来说明。
如果只有1个小时的练琴时间,可以先做10分钟的基本练习,包括各类音型的五指练习,连奏、断奏的练习及“每日十二首”的手指练习;20分钟的练习曲,包括复习已经弹过的练习曲和学习新的练习曲;然后休息5分钟,接下来练习20分钟的乐曲,包括复习弹过的乐曲和学习新的乐曲;最后5分钟是能动练习,比如基本乐理的学习、听觉的训练。
如果有2个小时的练琴时间,可以这样安排:15分钟的基本练习,包括音阶、琶音和弦以及哈农手指练习等;35分钟的练习曲,其中包括15分钟复习已经弹过的练习曲,20分钟学习新的练习曲;中间休息10分钟,因为练习时间增加了,需要休息的时间也需要相对长一点;然后是40分钟的乐曲练习,包括15分钟小型乐曲的练习,25分钟大型乐曲的练习;10分钟的针对性练习,抽出在练习曲、乐曲终遇到的各种难点进行针对性练习;最后也是10分钟的能动练习,可以进行视奏、背奏以及听觉的训练。
如果有3个小时或更长的练琴时间,也要合理地安排,不能一味地盲目练习。可以先做20分钟的基本练习,包括大调音阶、半音阶、琶音和弦以及哈农手指练习;50分钟的练习曲练习,20分钟复习已经弹过的练习曲,30分钟学习新的练习曲;10分钟针对练习,同样也抽出在练习曲中遇到的技术难点进行针对性的练习;中间的休息时间延长到15分钟;而后是60分钟的乐曲练习,包括20分钟复调作品的练习,40分钟各类乐曲的练习;再加一个15分钟的针对性练习;最后的10分钟是自我能动时间。
另外,对于练琴时间的长期规划和微观分配,大致有3条原则:1)练习每首作品时间的宏观分配应符合前密后疏的原则;2)每天应该合理地交替练习技巧性和音乐性的作品;3)应该把技巧性作品放在前期的重点。因为具体情况是无法穷尽的,这类问题需在实际情况中合理把握,以便达到事半功倍的效果。
总之,要想弹好钢琴,必须付出巨大的代价,讲究科学的方法和效率,进行努力练习。但是也要讲究科学的方法和效率,一定要学会合理科学地安排时间,不要让宝贵的时间白白荒废。良好的练习方法、正确的练琴态度会大大提高练琴的效率。技术练习对于每个学生而言都是均等的,要看对待技术的方式、方法,正确认识其目的。叔本华说过:“平庸的人关心怎样耗费时间,有才能的人竭力利用时间。”所以大家在练琴的时候一定要做到科学安排时间,提高练琴效率。在教与学过程中要不断地研究,认真发现并解决问题,苦练加技巧练,使每一次的练习都有一定的突破,最终提高钢琴的演奏水平。
(作者单位:山东省淄博市临淄区第三中学)
1 重视分手的练习
首先重视分手的练习,分手练习是因为学生大多不能应付复杂的演奏要领和动作要求,这时就需分手、分声部将每个乐句弹奏熟练,了解它们的来龙去脉才能合并在一起演奏。设想在钢琴演奏中有一只手不能正常给予配合,或者是双手互相凑合起来相互“关照”,这样的音乐作品一定是一堆“乱草”,到头来还要浪费大量时间重复练习。钢琴弹奏是以良好的单手弹奏为基础的,单手练习并非只为了读谱的准确,还要从解决问题的角度出发,换个说法应是为了寻找合理的声音,通过声音表现合理的音乐。音乐进行的方向应该是横向的,而不应该是上下“对位”的纵向关系。
分手练习是练习一件钢琴作品的重要环节,只有左右手具有独立演奏能力,然后通过双手协调配合的大量练习才能完整地驾驭一首音乐作品,尤其是复调作品。复调音乐的创作以对位为基础,是多个声部旋律与纵向并置的结合体。为了让学生在初学时对音乐的特征有正确的认识,需要学生分声部练习,认真体会主题进出的位置和连接部分的节奏律动。有的学生水平达不到一定的要求,而急于合手演奏,只会有事倍功半的结果,不但浪费时间,而且没有收到良好的效果。所以说分手练习有助于以后能更快而准确地合手进行演奏,虽然在分手上的时间花费比较多,但是在长远效率来看,确实节约了时间。
2 重视慢速练习
如何在合理的时间内来提高练琴效率?为缩短机械的工作时间,慢速练习也是一种方法。鲁宾斯坦说:“弹好钢琴的秘诀是:运用正确的指法,在正确的键盘位置上弹奏出正确的节奏。”开始练习一首作品的时候,一定要慢慢地认真地练习。对于练习曲和一些乐曲中的高难度段落,整日快练是不好的,应该多慢练和变节奏练习。虽然慢练一遍要花很长时间,但它能培养手指的颗粒性和跑动能力。快练习只会越弹越“糊”,越练越“滚”。很多学生没有耐心,开机时起很慢,后面会越弹越快起来。打着节拍机练习,决不是在浪费时间,而是在提高效率。变节奏练也是十分必要的,它能使手指跑得更快。
具体地说,在练习慢速乐曲时,练习的速度以及全部技巧的解决,可以按乐曲的要求并且和音乐构思完全吻合。但是对于作品的慢速练习,音乐效果不是唯一的目的。放慢速度,一方面可以减轻背乐谱的困难,另一方面也是为了技巧的目的。从不同的角度进行两种训练,技术训练时间要保证。有的学琴者,喜欢练习乐曲,对一些技术训练不重视,每天一带而过,这显然是不够的,也是不可取的。要达到动人的演奏效果,必须有高度的演奏技巧作保证。例如,一些学琴者开始练习一首新的作品的时候,一开始就练习得很快,以至于节拍、音准、句子、奏法上都有很多的错误,待熟悉之后就很难再改了,那就要浪费很多的时间。只有养成从慢到快的练琴习惯,才能合理地利用时间,收到良好的演奏效果。
3 有针对性的练习
有针对性的练习是提高练琴效率的一个不可缺少的环节。程度适当的乐曲是不会使练习者感到处处困难的。应把乐曲里的特殊音型和难点列为练习重点,做到“集中力、时,重点突破”,有针对性地解决练琴中遇到的各种难题,尽量缩短掌握一首乐曲的过程。任何一首钢琴作品都会有其深或浅的难点,但在一定程度的基础上也不可能全部是难点。技术上任何难点有可能只是几个段落或者几个小节,如果用一种从头到尾反复的来回练习,那就会浪费大量的时间。解决这些难点的方法除了进行分手练习之外,还需要把难点抽出来分段、分节地练习,使其速度、力度、音乐表现与其他段落统一,然后进行其前后的衔接训练,最终达到完整音乐作品表现的目的。例如,在弹奏贝多芬《悲怆》奏鸣曲第一乐章的时候,里面的节奏和大量出现的快速震音是不好掌握的两个方面。在练习的时候可以先有针对性地练习节奏和快速的震音,震音可以采取变节奏的方法,或先慢后流畅的方法来提快速度;对于节奏,可以用延长时值慢速地打拍子的方法来练习。待重点掌握好了,再从整体上把握曲子的时间和效率就游刃有余了。
4 合理地安排时间
为了提高练习效率,必须合理地利用起宝贵的时间,针对不同时间段来安排一下时间的分配,如果毫无计划的话,只会浪费时间,并达不到好的效果。怎样合理地安排时间?从3个时间段来说明。
如果只有1个小时的练琴时间,可以先做10分钟的基本练习,包括各类音型的五指练习,连奏、断奏的练习及“每日十二首”的手指练习;20分钟的练习曲,包括复习已经弹过的练习曲和学习新的练习曲;然后休息5分钟,接下来练习20分钟的乐曲,包括复习弹过的乐曲和学习新的乐曲;最后5分钟是能动练习,比如基本乐理的学习、听觉的训练。
如果有2个小时的练琴时间,可以这样安排:15分钟的基本练习,包括音阶、琶音和弦以及哈农手指练习等;35分钟的练习曲,其中包括15分钟复习已经弹过的练习曲,20分钟学习新的练习曲;中间休息10分钟,因为练习时间增加了,需要休息的时间也需要相对长一点;然后是40分钟的乐曲练习,包括15分钟小型乐曲的练习,25分钟大型乐曲的练习;10分钟的针对性练习,抽出在练习曲、乐曲终遇到的各种难点进行针对性练习;最后也是10分钟的能动练习,可以进行视奏、背奏以及听觉的训练。
如果有3个小时或更长的练琴时间,也要合理地安排,不能一味地盲目练习。可以先做20分钟的基本练习,包括大调音阶、半音阶、琶音和弦以及哈农手指练习;50分钟的练习曲练习,20分钟复习已经弹过的练习曲,30分钟学习新的练习曲;10分钟针对练习,同样也抽出在练习曲中遇到的技术难点进行针对性的练习;中间的休息时间延长到15分钟;而后是60分钟的乐曲练习,包括20分钟复调作品的练习,40分钟各类乐曲的练习;再加一个15分钟的针对性练习;最后的10分钟是自我能动时间。
另外,对于练琴时间的长期规划和微观分配,大致有3条原则:1)练习每首作品时间的宏观分配应符合前密后疏的原则;2)每天应该合理地交替练习技巧性和音乐性的作品;3)应该把技巧性作品放在前期的重点。因为具体情况是无法穷尽的,这类问题需在实际情况中合理把握,以便达到事半功倍的效果。
总之,要想弹好钢琴,必须付出巨大的代价,讲究科学的方法和效率,进行努力练习。但是也要讲究科学的方法和效率,一定要学会合理科学地安排时间,不要让宝贵的时间白白荒废。良好的练习方法、正确的练琴态度会大大提高练琴的效率。技术练习对于每个学生而言都是均等的,要看对待技术的方式、方法,正确认识其目的。叔本华说过:“平庸的人关心怎样耗费时间,有才能的人竭力利用时间。”所以大家在练琴的时候一定要做到科学安排时间,提高练琴效率。在教与学过程中要不断地研究,认真发现并解决问题,苦练加技巧练,使每一次的练习都有一定的突破,最终提高钢琴的演奏水平。
(作者单位:山东省淄博市临淄区第三中学)