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摘要：艺术摄影是一种造型艺术，是一种艺术创造的表现手段和方式，艺术摄影利用摄影技术将事物的美与情感充分表达出来。摄影技术是进行艺术摄影创作的重要基础条件。艺术摄影通过照相机表达作品的情感和意境，利用摄影技术增加摄影作品的艺术性，没有摄影技术，艺术摄影就无法实现；同样，没有了艺术的手法与情感意境，摄影作品也只能单纯地记录影像，不能成为一幅好的艺术作品。文章就摄影技术在艺术摄影中的应用进行分析。
关键词：摄影技术；艺术摄影；体现
运用摄影手段来记录我们生活中所发生的事，通过摄影语言来表述事件内容。
摄影具有记人、记事、记物的功能。摄影属于视觉的，摄影使人类文化的交流更直观、更便捷，内容也更丰富，希望我们的摄影作品能够为更多的人所认识和理解。使我们能更好地融入社会之中，使人类的生活变得更加愉快并充满阳光。
我们将摄影学科的技术运用在自己工作中，为本专业服务，为社会服务，在服务中学习积累了很多理论和实践知识。就这一课题阐述一下自己的理解和想法。
一、摄影是当前生活中一种不可缺少的艺术形式
一个好的构图，是一幅作品的核心，摄影构图的成功与否，直接影响到是否能成为一幅好作品的前提条件。使用相同的相机，在同样的地方，每一个人都能拍出不同效果的作品。从构图的角度来说。主要讲的是简洁，即宜少不宜多，宜简不宜繁，宜大不宜小。
我们应该在照片中表现出一种在思考上的追求，而不是单纯地在摄影上的追求.要注重摄影的三个特殊性，即突发性、瞬间性和发现性，只有接受了中国的文化传统熏陶的摄影家，才能把那种天合人一的哲学思想融合到他的摄影作品之中。在艺术的领域开拓离不开个性，百姓百心，艺术是和人的七情六欲结合在一起的，一个人能在喜欢的东西中陶醉，就在莫名其妙中有了一点对艺术追求的怀恋感，准确地说它是一个全球的景观，它不仅鲜明地体现在艺术中，而且广泛地呈现在社会的各个方面，成为文化现代化的一个表征，现在社会上有一种渴望行动，追求新奇，贪图轰动的倾向。而最满足这些迫切欲望的，莫过于艺术中的视觉了。
历史进入到21世纪，摄影因为社会于人们的审美需要，迅速发展。旅游胜地的自然风光要有文化沉积，而摄影艺术可以将这一进程快速完成。人类的遗产包括自然遗产和文化遗产，缺乏任何一个方面，它的魅力都会大大减弱。有的地方皆是既有自然造成，也有文化遗产，所以景美和情美的有机融合要比单纯的景美或情美富有感染力。这是一种复杂的美，而难与表现美和艺术上的伟大看起来是同等的。摄影艺术无疑可以增加自然景观的文化含量。一曲“美丽的太阳岛”歌曲唱红了祖国大地，太阳岛的自然风光随着摄影家们运用各种技术、技巧，将美丽的太阳岛的自然景观展现给世人，在人们的审美观中体现越摇益越多姿，这就是摄影艺术在一定程度上促进了太阳岛自然景观的文化积淀。它不仅是单纯的自然风光，也是非常的人文风光。
二、运用艺术摄影的表现也是人美艺術发展的必然产物
摄影艺术具有什么基本特征呢？不少的学人以不同的角度进行过深入的探讨，先后提出了“审美复和论”，“审美错位论”和“互文论”等等，对如何界定摄影艺术，丰富人们对摄影艺术的认识，起到了借鉴的作用。
我们认识摄影艺术是综合了文学、摄影、编导、表演，美术等众多艺术的审美复合。摄影艺术不仅突破了传统的纪实性，并冲出了时间空间的局限，使摄影艺术插上了理想的翅膀，翱翔于广阔的艺术天空。它包括自然美的审美、科学技术美的审美和自然美与科学美复合的艺术的审美。摄影艺术的视觉性有着无与伦比的优势，显示出新奇而强劲的表现力。
摄影艺术的出现是艺术发展的必然产物。莫·卡冈在《艺术形态学》中深刻地把握了艺术世界界限的扩大和缩小的规律。他说：“人类艺术发展的这些整合力以三种形式表现出来，这个过程中产生的艺术结合三种不同方式可以称为聚集法、格局配合法和有机构成法”。
“聚集法”就是不同艺术作品在某一段空洞时间中机械联接，所形成的聚集物和每个组成部分都同其他部分有着淳朴的外在联系，同时完全保存着自己的艺术独立性。
“格局配合法”是其组成部分的独立性又不是绝对的，而是相对的。
“有机构成法”就是它表现在两种或几种艺术的互相融合产生性质上独特的和完整的新艺术结构，它的组成部分在其中融合得只有通过科学分析才能在空虚结构统一体中把它们区分开来。
相同的相机、相同的时间、相同的景物，不同的素养、不同的技术、不同的技巧，不同的艺术追求，拍摄出不同的效果的艺术作品。
三、生活给艺术创作提供元素
在历史上.艺术创造往往成为少数人垄断的领域，当然，在艺术发展过程中.基层民众也进行了艺术创造，只是这种艺术创造还处在发展阶段，没有上升到自觉阶段。这是历史条件的限制。
摄影艺术的出现，标志着人人都可以成为创造艺术的主人。摄影创作就是在艺术之间徘徊游弋，寻找一种表达自我的方式.或借鉴摄影中的某些技术技法，或在光影的变化中追寻纯摄影的魅力，或选取一个雅俗共赏的折衷的交汇点……一分耕耘就有一分收获，在实践中总结成败得失，逐步形成自己创作的方法。辛勤的劳动肯定会换来成功的喜悦。到美术馆参观、观看一些外国的摄影大师的奇特想象力和独到的构思，鲜明的表达方式和精美的制作以及他们非凡的创造力和永不停止的创新精神，追求经典雅致的风格，同时也要注重当代的审美情趣，掌握灵活多样的表达方式方法和技巧，把摄影语言巧妙地融入画面之中。艺术摄影应当讲究真实、自然、生动地反映摄影者的思想感情，和要表现的摄影语言及内容。如果摄影创作的视觉形象和摄影语言不属于个性的流露和表现.那不是真正的艺术。
人们将会根据自己的喜爱、修养、想象。利用自己掌握的摄影技术、技巧主动地创作摄影艺术，摄影艺术也将成为人们喜爱的创作形式，有的保存下来，发表展出来，成为共享的对象，有的仅仅以个人独享的形式表现。这种艺术形式创作相当灵活、自由，它的出现也标志着我们每个人都将成为艺术创造的主人，让我们永远用新奇的眼光观察世界，发现生活中的美，创造理想中的美，用富有人格力量的作品。展现多姿多彩的人生。
参考文献：
[1]郑宏.关于摄影技术在艺术摄影中的应用探讨[J].数码世界.2018（05）
[2]李业宇.摄影技术在艺术摄影中的应用简述[J].中国民族博览.2017（12）
[3]赵磊.摄影技术在艺术摄影中的应用探析[J].大众文艺.2017（12）
关键词：摄影技术；艺术摄影；体现
运用摄影手段来记录我们生活中所发生的事，通过摄影语言来表述事件内容。
摄影具有记人、记事、记物的功能。摄影属于视觉的，摄影使人类文化的交流更直观、更便捷，内容也更丰富，希望我们的摄影作品能够为更多的人所认识和理解。使我们能更好地融入社会之中，使人类的生活变得更加愉快并充满阳光。
我们将摄影学科的技术运用在自己工作中，为本专业服务，为社会服务，在服务中学习积累了很多理论和实践知识。就这一课题阐述一下自己的理解和想法。
一、摄影是当前生活中一种不可缺少的艺术形式
一个好的构图，是一幅作品的核心，摄影构图的成功与否，直接影响到是否能成为一幅好作品的前提条件。使用相同的相机，在同样的地方，每一个人都能拍出不同效果的作品。从构图的角度来说。主要讲的是简洁，即宜少不宜多，宜简不宜繁，宜大不宜小。
我们应该在照片中表现出一种在思考上的追求，而不是单纯地在摄影上的追求.要注重摄影的三个特殊性，即突发性、瞬间性和发现性，只有接受了中国的文化传统熏陶的摄影家，才能把那种天合人一的哲学思想融合到他的摄影作品之中。在艺术的领域开拓离不开个性，百姓百心，艺术是和人的七情六欲结合在一起的，一个人能在喜欢的东西中陶醉，就在莫名其妙中有了一点对艺术追求的怀恋感，准确地说它是一个全球的景观，它不仅鲜明地体现在艺术中，而且广泛地呈现在社会的各个方面，成为文化现代化的一个表征，现在社会上有一种渴望行动，追求新奇，贪图轰动的倾向。而最满足这些迫切欲望的，莫过于艺术中的视觉了。
历史进入到21世纪，摄影因为社会于人们的审美需要，迅速发展。旅游胜地的自然风光要有文化沉积，而摄影艺术可以将这一进程快速完成。人类的遗产包括自然遗产和文化遗产，缺乏任何一个方面，它的魅力都会大大减弱。有的地方皆是既有自然造成，也有文化遗产，所以景美和情美的有机融合要比单纯的景美或情美富有感染力。这是一种复杂的美，而难与表现美和艺术上的伟大看起来是同等的。摄影艺术无疑可以增加自然景观的文化含量。一曲“美丽的太阳岛”歌曲唱红了祖国大地，太阳岛的自然风光随着摄影家们运用各种技术、技巧，将美丽的太阳岛的自然景观展现给世人，在人们的审美观中体现越摇益越多姿，这就是摄影艺术在一定程度上促进了太阳岛自然景观的文化积淀。它不仅是单纯的自然风光，也是非常的人文风光。
二、运用艺术摄影的表现也是人美艺術发展的必然产物
摄影艺术具有什么基本特征呢？不少的学人以不同的角度进行过深入的探讨，先后提出了“审美复和论”，“审美错位论”和“互文论”等等，对如何界定摄影艺术，丰富人们对摄影艺术的认识，起到了借鉴的作用。
我们认识摄影艺术是综合了文学、摄影、编导、表演，美术等众多艺术的审美复合。摄影艺术不仅突破了传统的纪实性，并冲出了时间空间的局限，使摄影艺术插上了理想的翅膀，翱翔于广阔的艺术天空。它包括自然美的审美、科学技术美的审美和自然美与科学美复合的艺术的审美。摄影艺术的视觉性有着无与伦比的优势，显示出新奇而强劲的表现力。
摄影艺术的出现是艺术发展的必然产物。莫·卡冈在《艺术形态学》中深刻地把握了艺术世界界限的扩大和缩小的规律。他说：“人类艺术发展的这些整合力以三种形式表现出来，这个过程中产生的艺术结合三种不同方式可以称为聚集法、格局配合法和有机构成法”。
“聚集法”就是不同艺术作品在某一段空洞时间中机械联接，所形成的聚集物和每个组成部分都同其他部分有着淳朴的外在联系，同时完全保存着自己的艺术独立性。
“格局配合法”是其组成部分的独立性又不是绝对的，而是相对的。
“有机构成法”就是它表现在两种或几种艺术的互相融合产生性质上独特的和完整的新艺术结构，它的组成部分在其中融合得只有通过科学分析才能在空虚结构统一体中把它们区分开来。
相同的相机、相同的时间、相同的景物，不同的素养、不同的技术、不同的技巧，不同的艺术追求，拍摄出不同的效果的艺术作品。
三、生活给艺术创作提供元素
在历史上.艺术创造往往成为少数人垄断的领域，当然，在艺术发展过程中.基层民众也进行了艺术创造，只是这种艺术创造还处在发展阶段，没有上升到自觉阶段。这是历史条件的限制。
摄影艺术的出现，标志着人人都可以成为创造艺术的主人。摄影创作就是在艺术之间徘徊游弋，寻找一种表达自我的方式.或借鉴摄影中的某些技术技法，或在光影的变化中追寻纯摄影的魅力，或选取一个雅俗共赏的折衷的交汇点……一分耕耘就有一分收获，在实践中总结成败得失，逐步形成自己创作的方法。辛勤的劳动肯定会换来成功的喜悦。到美术馆参观、观看一些外国的摄影大师的奇特想象力和独到的构思，鲜明的表达方式和精美的制作以及他们非凡的创造力和永不停止的创新精神，追求经典雅致的风格，同时也要注重当代的审美情趣，掌握灵活多样的表达方式方法和技巧，把摄影语言巧妙地融入画面之中。艺术摄影应当讲究真实、自然、生动地反映摄影者的思想感情，和要表现的摄影语言及内容。如果摄影创作的视觉形象和摄影语言不属于个性的流露和表现.那不是真正的艺术。
人们将会根据自己的喜爱、修养、想象。利用自己掌握的摄影技术、技巧主动地创作摄影艺术，摄影艺术也将成为人们喜爱的创作形式，有的保存下来，发表展出来，成为共享的对象，有的仅仅以个人独享的形式表现。这种艺术形式创作相当灵活、自由，它的出现也标志着我们每个人都将成为艺术创造的主人，让我们永远用新奇的眼光观察世界，发现生活中的美，创造理想中的美，用富有人格力量的作品。展现多姿多彩的人生。
参考文献：
[1]郑宏.关于摄影技术在艺术摄影中的应用探讨[J].数码世界.2018（05）
[2]李业宇.摄影技术在艺术摄影中的应用简述[J].中国民族博览.2017（12）
[3]赵磊.摄影技术在艺术摄影中的应用探析[J].大众文艺.2017（12）