制陶技艺是中国的传统技艺之一，一直传承至今，中国极具特色的紫砂艺术备受世人推崇，紫砂壶的发展是一个推陈出新的过程，以传统作为根脉，以创新为基调，两者相辅相成，共同推动紫砂艺术蓬勃发展，使其成为我国制陶艺术发展史中重要的组成部分。紫砂艺术并不是一个独立的发展体系，其造型款式呈多样化发展，且与茶文化、雕塑、书画、陶刻等相互融合，博众家之长，得其精髓，拓展其发展空间，促使紫砂壶从日常生活器具向兼具实用性和艺术性的方向转变，极具文化内涵，为人们的生活增姿添彩。
　　1 紫砂壶造型特点
　　紫砂壶具有几百年的发展历史，因文人雅士的参与，富有文人气质，敦厚朴实、气质独特。总体上讲，可将紫砂壶分为四个类型，即：圆器、方器、花器、筋纹器。圆器珠圆玉润、仪态丰满，方器线条简明、轮廓周正，花器古朴自然、惟妙惟肖，筋纹器结构严谨、巧夺天工。任何一种都蕴含着紫砂艺人对紫砂文化独特的见解，创作中反复推敲，将其与自然万物巧妙结合，以增风韵。紫砂“六方竹壶”（见图1）为典型的方器，延续了传统六方壶造型特点，但有所变化，壶身线条简洁、轮廓分明，与壶肩平滑连接，兼具阳刚与柔性美，构造新颖，让人油然升起一种喜爱之情。
　　2 紫砂“六方竹壶”的造型艺术
　　方有正直、稳重、端庄之意，圆给人以灵活、变化、圆通的感觉。这款紫砂壶方中寓圆，稳中求变，端庄中又不失几分活泼，阳刚中又带有些许柔情，极具表现力。“六方竹壶”采用立体结构进行作品创作，由六个光滑平面组成，对称性强。壶身上腹略向外凸出，壶腰内收，整体呈上宽下窄状，简单明快，无一丝赘余；壶盖为圆形，与壶身筋理纹形成鲜明对比，可谓刚柔并济；壶盖之圆，壶身及其他结构的方形，共存于该壶，体现中国文化中融合的精神；壶钮呈拱桥状，坐落于一弯清水之上，形成一幅小桥弯弯、流水潺潺的江南水墨图，风光无限好，增加了视觉上的美感，使整把壶更具艺术性；壶钮竹结节有竹枝长出，轻轻落于壶盖上，有锦上添花的作用，展现出文人的高风亮节；三弯壶嘴，与壶盖齐平，每处弯曲部位都有竹节自然承接，自近壶身竹节处有竹枝长出，竹枝蜿蜒向下，映于壶身，俊雅秀丽，一阵微风袭来，竹叶轻轻摇曳，随风翩翩起舞，风雅生趣；耳型壶把，起至壶肩落于壶底，由粗到细，正是依竹尖而制，生动形象，与壶的整体形象相符；壶钮、壶嘴、壶把均取形竹子，刚劲有力，生机盎然，三者遥相呼应，配合得当，线条明确、挺阔端正、力度十足，极具阳刚之气，正如君子正直品性，浩然之气荡然而出，体现出文人的铮铮傲骨；壶底有矮足，支撑起整个壶身，显得壶身婀娜多姿、丰满姿态。线条是紫砂方器重要的艺术表现形式，紫砂“六方竹壶”以直线为主，均匀分布，富于变化，增加视野上的开阔感；曲线为辅，弧度圆润，柔化了壶身棱角之刚硬，更增婉约大方之意，意境深远。
　　3 紫砂“六方竹壶”的文化内涵
　　竹修长挺拔，四季常青，与松、梅并称为“岁寒三友”，与梅、兰、菊并称为“四君子”。自古至今，咏竹者众多，在中国文化中占有重要地位。郑燮《竹石》中“咬定青山不放松，立根原在破岩中”，展现出竹子的铮铮傲骨；刘禹锡《令狐相公见示赠竹二十韵·仍命继和》曰：“峻节可临戎，虚心宜待士”，体现出文人的坚贞不屈的品格；袁牧《芟竹》云：“竹性不耐杂，志在干青云”，体现出竹不与世俗同流、志向高洁的品质。竹在中国古代是美好品质的载体，自古便被视为君子的象征，挺立于风雪之中，不轻易压折，体现其正直的气节；竹内中空，虚怀若谷，具有谦逊的品质；群而居之，疏密适宜，有神仙卓然超群之姿。此外，竹与“祝”谐音，寓意结节高升、祝福平安。宜兴为典型的江南水乡，竹林成片，紫砂“六方竹壶”以壶为创作原型，细细把玩之，犹如置身于竹林中，舒适惬意，悠然漫步独行，感其姿态清雅，叹其高尚气节，可深化人的情操，告诫人们正视人生中的困难，迎难而上。
　　4 结 语
　　紫砂“六方竹壶”创意新颖、构造合理，取型竹子进行作品创作，赋予壶以灵魂，增加其生命力；该壶以方为主，筋纹分明、稳重大方、富有气节，方中寓圆，使得整只壶的线条富有变化性，承接自然，刚直而不失优雅，丰满中带有几分灵气，展现出“不务妍媚而朴雅坚粟”的气质，符合世人的审美情趣，不仅展现了世人对超然淡泊生活的向往，也表达了紫砂艺人对竹子坚韧不屈、高风亮节等气质的赞美。