音乐，本来应该陶冶人的情操，给人以艺术享受的，但当它成为一门“课” 后，很多老师的课频频出现 “走调”现象，如何上出学生喜欢的音乐课？这是终日萦绕我脑际的问题。我认为在遵循音乐课程标准的前提下，我们要放宽眼界，立足学情，选择合适的学习方式，积极地整合、裁剪具体的课程资源，换言之要学会开发课程资源；同时要重视常态课的研究，关注学生在课堂上的常态表现，从中发现学生的认知规律和课堂行为规律，打造一个智慧平台和魅力舞台。经过16年一线教学的历练，我思考、消化、提炼，形成了初步的认识，得到了一些感悟，这些感悟有助于审视我们音乐教学，促使音乐教学进一步优化。
　　感悟一：音乐要回归本质强化审美魅力
　　讲到艺术的东西， 不管是语言还是音乐都离不开“美”。音乐是声音的艺术，要想使音乐课堂有魅力，必须在声音上狠下工夫。我们觉得，音乐课堂首先要感受到音乐的“美”，为追求美而学。音乐是一种语言，一种通过音响说话的语言，有它独特的句法和表达思想感情的规律。要想让人听得懂，我们教师先要清楚，增强敏锐丰富的音乐感觉。要求学生掌握的，教师自己要对教学内容熟练掌握，要随时在表演的感觉中，吸引住学生的注意力。为了促使学生养成自觉的动口、动手、动脑、动心的良好学习习惯，教师要善于调动学生多种感官，让他们听，让他们说，让他们演。
　　我们的课堂是一个特定的舞台，要给学生充分的自由、自主、自信，激发和锻炼他们的思维想象和创造能力。艺术讲究形象生动、有声有色，有形有味，有情有致，一定要以其本身独特的“美”的魅力感染学生，影响学生。现列举我的课堂实录；“又到了我们的音乐时光。今天的音乐课我们一起真诚地交流音乐。我知道，同学们很喜欢音乐，也很喜欢音乐课。我知道有些同学因为感受不到音乐的味道，所以不太喜欢音乐课。”“不喜欢音乐，是因为你没有听出味道来，没有走进音乐，大家注意是进步的‘进’，不是远近的‘近’。走到音乐里面去了，你就一定会喜欢音乐。”我用心地和学生在交流着。“今天我们来欣赏由我们班钱婧同学提供的《天路》，大家一定非常喜欢这首歌。听后请你告诉我你的感受，请大家用心听。”一曲终了，大家有所触动。于是我让他们谈感受。有同学说：“青藏高原真美！”有同学说：“共产党对百姓真好，把温暖送到了西藏。”有同学说：“天路就是人间天堂里最美的路。”我顺势导情：“同学们听的真用心，讲的真好。我也很感动，感动于藏族歌手韩红真挚的演唱，感动于西藏翻天覆地的发展，感动于祖国的强大和美丽！”为了进一步在情感上启发和引导学生，唱到“那是一条神奇的天路啊”时我深情地说：“那可是一凿一凿‘凿’出来的路啊！”当音乐唱到青稞酒和酥油茶会更加香甜时，我说：“酒还是那杯酒，茶还是那口茶，但是生活水平高了，心情不一样，味道就不一样了。”接下来的歌曲哼唱和学词环节学生因为有了情感的寄托，声音也比以前好听多了，仿佛歌曲唱的就是他们的心声。
　　感悟二：教育要关注学生托出学生主体
　　这里用“托”而不是突或者凸，是我感觉在情感上要真正爱学生，托起明天的太阳，由衷地陪着、推着孩子跋涉在学习的道路上。以前由于课堂上缺少人文，脱离生活、淡漠情感，加之教学中单调的模式、机械的过程、陈旧的手段、苍白的语言确实导致了不少学生对音乐课失去了兴趣、乐趣。事实上，学生所学到的知识很大程度上受到教师水平的限制，但教师凭经验教，学生就会被动地学，不会独立思考。音乐课一定要强调在学生主动学习的基础上，教师才起指导作用。我们音乐教师有高度的责任心，总希望把每个学生都培养成有一定音乐水平的人才，这是我们的优点，但是过多的包办代替，讲得多，容易养成学生对教师的依赖性，反而不利于学生的成长。为了托出学生主体，教学过程要以问题为纽带，以知识的再发现过程和学生思维发展过程为主线；所以我们要善于设计问题，多提一些开放的看似简单零碎，实质有多种价值取向的大问题小问题。问题其实就是过程和方法。 在“双基”的基础上，组织和引导学生聆听、分析、感受、体验、表演、创编、讨论、评价，培养他们欣赏音乐、热爱音乐的良好习惯，使他们掌握一定的音乐知识和技能，具有一定的音乐素养和审美能力。教学目标的达成都蕴含于那些随机的、潜移默化的、不露声色的问题里，所以我们要通过问题激励学生在课堂上积极参与、主动探究、大胆交流、自信表现。
　　感悟三：课堂要呈现多元生成新的目标
　　 现在的教学目标有两类，一类是预设的，一类是课堂生成的。课程标准关于教学目标的描述当中，最重要的是过程性目标，因为过程性目标具有多元价值。有了过程，就有了能力生成；有了过程，就有了情感态度。上面这节普普通通的平常课，若以严格的公开课的标准来衡量无疑有很多不足的地方，但我自我感觉非常好，至少我和学生一起触摸到了心跳和感动，我们感到了音乐强大的魅力，收获了新的目标。有时过量的问答，看似活跃的热闹会显得课堂不够庄重，把学生欣赏的时间给挤占了，把课搞得破碎了，把教学过程搞得头绪纷繁了，而本课中我的教学语言不该讲的坚决不讲，该讲的则用心讲好。这些教学语言都是有感而发的，都是来自心灵深处的自然流淌。
　　音乐是声音的艺术，也是情感的艺术。正如《中国音乐教育》主编吴斌老师所说，要重视音乐本质。跟游泳中学会游泳同理，在声音中学会声音是上好音乐课的可行渠道。在保证课堂安静的前提下，我适度加大音乐的音量，使音乐声声入耳，掀起情感波澜，达到育人的润物细无声的境地；倘若教学舍弃了情感，那么就失去了教学的灵魂，没有灵魂的教学，必然走进繁琐、机械、无效的死胡同，学生厌烦，厌学就不难理解了。在情感目标方面，我们老师能做的就是自己要全身心热爱音乐、投入音乐，感动学生先感动自己，用我们的赤子之心引领学生触摸音乐，达成教学新目标。新课程没有规定模式，没有操作规范，我们可以任意探究，大胆实践，积极反思教学行为，总结经验教训，我们一定要关注学生成长，紧盯个体发展，给他们打造一个智慧平台和魅力舞台。相信我们音乐老师会在其间思想慢慢成熟，心胸渐渐开阔，技艺更臻完美，智慧不断生成。让我们和孩子一起享受音乐课堂的快乐惬意吧！
　　作者单位：江苏省张家港市实验小学南校区