王昌龄诗“绪密而思清”，在他的争奇斗艳的作品王国里七绝更是一朵绚丽的奇葩。诗人在七绝创作上成绩斐然，匠心独具。他善于将错综复杂的事件或深挚委婉的感情，高度概括和浓缩，其用意之深，写景之妙都有独到之处。对此有人认为可与李白媲美，被冠之以“七绝圣手”的名号。尤其是他的边塞诗，流畅通脱，高昂向上，备受后人推崇。
　　一、高度凝练，言简意远
　　作为笼罩万有，着墨不多的绝句，因篇幅有限，必须要高度慨括地反映现实社会生活，从而达到蓄意无穷的效果。而王昌龄正是用他高超的概括能力于区区四句之中，将客观典型的意象反映在作者思想感情上最妥帖、最精彩的地方，又或即使小小景物或生活细节，皆人人意中所有而未尝形之笔墨者，能写来明白如话，光景犹新，使人吟咏之余，觉其情溢词外。譬如《出塞（其一）》的“秦时明月汉时关，万里长征人未还”两句，诗人用诗歌超越时空的艺术手法，把不同时代、不同空间的景物溶入一个画面，造成准浑阔大的艺术境界。它描绘出了一幅寥廓、苍凉的夜景图：暗紫色的绵亘的古城墙，苍青色的夜空，悬在中天的银白的明月，这偏冷得青紫色调的画面上，还点缀着戍边征人营帐中星星点点的灯火，读之颇能令人遐思。
　　“七言绝句，以语近情遥，含吐不露为主。只眼前景口头语，而有弦外音味外味，使人神远。”王昌龄的七绝诗就善于运用含蓄的手法来反映较为深刻的思想内容，意境深远，耐人寻味。“黄沙百战穿金甲”《从军行（其四）》，明白流畅，但却蕴含丰富，概活力极强，称得上是“片言可以明百意”。戎边时间之漫长、战事之频繁、战斗之激烈、敌人之凶悍都于此七字中一览无余。
　　二、景中含情，情景交融
　　一切景语皆情语，王维的诗中有画画中有诗，而王昌龄也是诗画合一的翘楚。《从军行·大漠风尘日色昏》中“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门”， 这是一幅边地风沙图，诗人在画面上涂满了黄色基调的惊沙走石，弥天蔽日，飒飒有声，在布满风沙的画面中，一杆红旗在矗立的辕门之上猎猎扬卷，透过风沙可依稀辨认连营的帐幕以及奔突而出的战骑，黄与红两种热烈的色调主宰画面，渲染了一种英雄主义气概，画面有一种律动感。
　　王昌龄的《从军行七首》就是情景妙合，意深情切，内涵丰富的艺术珍品。然而诗人没有从正面去着笔，而是通过摄取有特定含义的烽火城、百尺楼、黄昏、秋风、羌笛，这些最易牵动征戍者思乡愁绪的景物，并把它巧妙地点染在画面上，以衬托主人公思乡念远的情怀。如《从军行 其一》“烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。 更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。”荒寂的原野，四顾苍茫，只有这座百尺高楼，这种环境很容易引起人的寂寞之感。时令正值秋季，凉气侵人，正是游子思亲、思妇念远的季节。上面所描写的，都是通过视觉所看到的环境，没有声音，还缺乏立体感。接着诗人写道：“更吹羌笛关山月”。在寂寥的环境中，传来了阵阵呜呜咽咽的笛声，就象亲人在呼唤，又象是游子的叹息。这亦情亦景的句子，不露痕迹，完成了由景入情的转折过渡，何等巧妙、何等自然！
　　三、隽永含蓄，含而不露
　　反复朗诵滋味无穷，咀嚼不尽的诗味语言，是为至言。细味王诗，会不难发现：作者诗中那美妙的意境、丰富的内涵，决非“质直敷陈，绝无蕴蓄，”而是言有尽而意无穷，具有深邃丰富的意蕴。这个特点在诗人的宫怨诗中尤为突出。诗人一扫浮靡轻艳的南朝文风，而是以含蓄蕴藉的手法，深刻细致的反映了广大宫女和失宠嫔妃内心的哀怨与绝望。《长信秋词五首》（其一）“金井梧桐秋叶黄， 珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色， 卧听南宫清漏长。”诗人运用深婉含蓄的笔触，采取以景托情的手法，写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗人无一字写怨情，却字字含泪，字字哀怨。因此，胡应麟说：“少伯深厚有余，优柔不迫，怨而不怒，丽而不淫……《国风》、《离骚》后，唯少伯诸绝近之。”这就是王昌龄高人一筹的地方。他的宫怨诗也如饯行、边塞之作一样“深厚有余，优柔不迫”，诗味浓郁，耐人咀嚼！