摘要：艺术要素是水彩画艺术构成的核心要件，它们直接决定着水彩画创作的优劣成败。本文以线条、色彩、形体、构图、动感、情感为水彩画的六大艺术要素，对它们分别进行了解读与论述。对于水彩画创作，可以提供最基本的参照。
　　关键词：水彩；艺术；要素；线条；色彩；形体；构图；动感；情感
　　中图分类号：J215 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）05-0233-01
　　水彩画，顾名思义，是以水调合颜料创作的绘画，大多画于纸上。它“特别借助水对颜料的渗融效果及纸的底色，产生画面的透明感及轻快、湿润的艺术特色。”[1]
　　艺术要素是水彩画艺术构成的核心要件，它们直接决定着水彩画创作的优劣成败。换言之，要创作出优秀的水彩画作品，就必须全面地把握与综合地运用水彩画的条件艺术要素。为此，本文专门对水彩画的艺术要素进行全面深入的解读与研析。
　　具体而言，水彩画有六大艺术要素，我们分别进行解析。
　　一、线条与色彩
　　水彩画的头两大艺术要素是条线与色彩。
　　先说线条。无论是西画还是国画，都以线条为最主要的艺术要素。“线条是绘画诸要素中最生动的部分，是画家以自然真实中抽出取出的一种有抽象意味的语言。”[2]作为西画的水彩画，依靠线条表现物体的轮廓、凹凸、体积、明暗、质感等实体感觉。同时，不同形体之间，不同色块之间的汇合处，究其本质也是线条。线条不仅可以勾勒物质形貌，而且可以表现画家的情感意趣，所以西方一位著名画家说：“绘画的实质就是用一根线条去散步。”
　　线条的形式又有多种，總的分直线与曲线两种。直线又包括水平线、垂直线、斜线等；曲线则包括圆线、螺旋线、抛物线、波纹线等。各种线条可以表现各种不同的艺术效果。
　　次说色彩。色彩是水彩画不可或缺的重要艺术要素，色彩既是辨别物体的重要依据，又是美感中最大众化的形式。色彩又分固有色、光源色、环境色等，并分为色相，色度、纯度等。色彩不仅有温度感，而且有情感意义与象征意义。如红、棕、黄为暖色；青、紫、蓝为冷色。红色象征革命、光明、幸福、喜庆，也有危急、警戒意义。黑色象征黑暗、绝望、没落、不幸，也可以表现威严、尊贵、高雅、权力等等。色彩的组合可以产生不同的美感，例如对比色结构具有新鲜、醒目的效果；调和色结构具有柔和、稳重的效果；类比色结构则具有厚实，辉煜的效果。
　　二、形体与构图
　　水彩画的另两大艺术要素是形体与构图。
　　先说形体。形体是画面上各种物体的总称，包括人物、动物、植物、景物、器物等各种物体。形体不仅表现物体的形貌，而且表现物体所蕴涵的情感因素与意趣倾向。可以说，水彩画同所有的绘画一样，均以线条和色彩为重要手段，以画出形体为重中之重，努力画出形感、质感、体量感。
　　次说构图。构图是造型艺术术语。是画家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间，安排和处理人物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体。
　　水彩画的构图，多用几何图形的方式。其中主要有以下几种：一是正三角形，又称金字塔形，具有稳定、平衡之感；二是斜三角形，具有方向感与运动感；三是倒三角形，具有倾危、不安之感，又称“V”形；四是正方形，具有宁静，庄严之感；五是长方形，具有肃穆、平静之感；六是圆形，具有圆满、柔和之感。此外，还有波浪形、“S”形等构图，具有活跃、激荡之感。
　　三、动感与情感
　　水彩画的最后两大艺术要素，是动感与情感。
　　先说动感。水彩画同所有的绘画一样，都是以静显动的艺术，画面虽然是静止的，但所表现的物体与物象，则是运动过程中的一瞬，表现的是世间万物的生命与生机。例如丛培华的水彩画《雪林迷鹿》中的鹿，就充满急于寻找归路的运动感。
　　其次说情感。情感是所有艺术最重要的艺术要素，俄国大作家列夫·托尔斯泰说：“人们用语言互相传达思想，而人们用艺术互相传达感情。艺术活动是以下面这一事实为基础的：一个用听觉或视觉接受别人所表达的感情的人，能够体验到那个表达感情的人所体验过的同样的感情。”[3]水彩画要表达画家的情感，是天经地义的，不过这种情感要素是隐藏在画面之中的，即“寓情于画”的，所以这种怀感要素可称为“软要素”。
　　参考文献：
　　[1]杨辛 谢孟主编。艺术赏析概要[M].北京：中央广播电视大学出版社。1994.P37。
　　[2]同上。P39。
　　[3]列夫·托尔斯泰。什么是艺术[J].转引自彭吉象著.艺术学概论[M].北京：高等教育出版社。2002.P374。