所谓二声部合唱，就是由两声部相互配合，协同进行，有着纵横的声音关系，和声与旋律有机组合形成完整的统一整体，各自按本声部的曲调同时演唱一首歌曲。小学中高年级音乐课本中出现了很多二声部合唱。笔者在与同行的交流中，很多教师对小学音乐课堂合唱教学都有一定的困惑。
　　一、二声部合唱教学的困惑
　　1.合唱的环境熏陶不足
　　过去，由于师资配备和学生整体音乐素质有限等原因，合唱的班级教学实施几乎是不可能的，合唱教学也只能在某些专业团体或少年宫进行。很多学生喜欢唱歌，但是不喜欢音乐课本上的歌曲，对于二声部歌曲的兴趣就更不高了，大量流行音乐一直占据着他们心中的重要位置，除了在音乐课上能够听到简单的合唱歌曲，其余时间很少能够感受到合唱的魅力。受音乐“弥漫性”的影响，学生在这样的环境下怎能喜欢合唱？
　　2.学生的基础知识薄弱
　　很多学生不知道什么是合唱，认为齐唱就是合唱。小学阶段二声部歌曲的第一声部往往是主旋律，曲调比较顺畅，音区又较高，学生容易上口。相比之下第二声部就不太容易唱好了，这需要学生有一定的音乐基础，既要唱得比第一声部弱，又不能跑调。由于学生的识谱能力、歌唱基础、合作能力和发声习惯等方面参差不齐、各不相同，结果出现一、二声部相互喊唱，缺乏声部和谐的感性体验和合唱成功经验，学生就出现了畏难情绪。
　　3.教师的音乐素养欠缺
　　部分音乐教师受自身音乐素养的影响，如缺乏音乐理论知识，不懂正确的发声方法和正确的指挥技巧，常导致二声部歌曲教学的失败。很多老师会选择由学生担任主旋律声部，教师演唱第二声部，以减小二声部合唱的难度；有的则放弃进行二声部合唱，而只是进行单声部主旋律的学唱。这样学生就无法接受二声部合唱的基本训练，教材所安排的教学目标就不能很好地完成。
　　二、二声部合唱教学的具体措施
　　针对以上的教学现状，二声部合唱教学已经成为当今中小学音乐教学一个值得探讨的教学难题。通过多年的班级二声部合唱教学实践，我逐步积累了一些教学方法，与同行们一起探讨。
　　1.从欣赏开始找到学习的起点
　　教师可经常让学生欣赏一些著名的童声合唱团的演唱视频，通过欣赏高水平的合唱歌曲，学生从那优美的旋律、鲜明的节奏、匀称的乐句中得到美的享受，从而激发了他们对美妙的合唱声音的向往和追求。教师在指导学生欣赏合唱的过程中，应重点从作品的情感、背景去启发和引导学生感受和理解音乐，使他们充分体验合唱中的和声美以及多声部合唱的完美效果。教师还应利用音乐“弥漫性”的特性，通过欣赏校合唱团的精彩演出，吸引学生、感动学生，并鼓励学生加入校合唱团，激发更多学生的合唱兴趣和热情。
　　2.先低后高，“强化”低声部
　　对于二声部合唱，我们有一种误解，以为低声部难唱，而高声部要容易得多。这是因为高声部的发音位置较高，音色显得明亮，而且是主旋律；而低声部发声位置较低，音色略显浓厚。听起来，低声部容易受高声部干扰，而高声部比较明显，这样造成了学生学习二声部的定势：高声部容易演唱。为了避免这种现象，教师要让学生“先入为主”。
　　3.听唱结合，不断提高合唱技巧
　　在合唱练习中，学会各声部旋律后，就不宜过多地进行分声部练习，要尽可能地让学生在两个声部的丰富音响中进行听、唱的练习。为了锻炼学生的抗干扰能力，老师可以在学生唱一个声部时，让另一声部也用弱声演唱自己的声部，或用钢琴伴奏另一声部的方法来训练学生的听、唱能力，这样更有利于学生感受合唱的效果。教师的伴奏可以同时演奏两个声部，或老师范唱一个声部，用琴伴奏另一个声部，让学生既各有所“依”，又能相互倾听，在听、唱中不断提高演唱技巧。
　　4.充分利用乐器，把握各声部音准
　　学生在初步练习歌曲的合唱时，不容易把握各自声部的旋律，经常会“跑调”。有条件的班级可以用乐器来帮助把握旋律。学生有时唱得不准，但乐器演奏出的旋律是准的。合唱前做一下简单的合奏练习，在奏、听的基础上再唱也可以避免合唱时的“跑调”。
　　5.全面了解学生，均衡划分声部
　　声部的划分，既要根据个体的音域、音质来确定每个学生演唱哪个声部，又要强调各声部间的平衡。一般来说，声部从低到高力量的配置，应类似于金字塔的形状。低音部的声音要饱满、沉稳，人数可多点、声音要大些。高声部的声音要清脆、明亮，人数可少点、声音要小些。当然，声部力量的配置有时要视歌曲的要求而定。
　　总之，二声部合唱教学在音乐课堂中确实是一大难点，在课堂中，教师来不得半点马虎，一定要认真、细致地在每一个学生身上落实这些环节，让每一个学生在练习中实实在在得到提高才是真正意义上的班级合唱教学。我们广大音乐教师应责无旁贷地去开发“音乐课”这块阵地，以满腔的热情、不懈的努力,坚持不懈地投身其中。在有限的课堂时间内，日积月累地对学生进行合唱训练，不断提高自己合唱指挥、音乐作品创造性处理等专业技能和音乐学科教育教学能力，让自己的合唱教学水平达到更高、更深远的境界！
　　（作者单位 浙江省江山市城南小学）