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【摘 要】简笔画在现代语言教学中是一种既简便又经济的直观教具，它简洁、方便、形象、直观、传神、达意、迅速，寥寥数笔的简单线条即可给学生创造一个生动活泼的语言情景，能充分调动学生学习语文的积极性，为学生轻松愉快的学习语文起到事半功倍的效果。语文与简笔画结合，在有限的画面中诱发读者的丰富想象，使文字、色彩、形象犹记得结合，形成一个和谐的整体结构；在语文教学中，恰当的运用简笔画，既提高了学生的认识水平，理解能力，又激发学生的审美需要，陶冶了学生的高尚情操。
【关键词】简笔画 语文教学 理解能力 审美能力
美育和艺术教育是实现素质教育的重要手段，是素质教育的理想形式。培养学生素质的任务不仅仅是音乐、美术等艺术类课程的责任，同样也是学校所有其他课程的责任。因此，学科间的综合就越来越重要了。在教学实践中，我们发现中学生的理解能力与审美能力低下，由此我们综合运用语文课程和美术课程，探求提高中学生理解能力和审美能力的方式、方法。美术教学和语文教学旨在培养学生的审美意识，审美眼光和创造美的能力以及美育的人文思想。作为教师，应当利用好自己的阵地，运用绘画和语文的发展关系促进学生综合能力的发展与提高。
把美术中手绘线条图像作为主要研究内容，是因为：手绘线条图像是伴随着人类的成长而发展的，在文字没有产生之前，人们便用手绘线条图像传达信息和交流了；信息时代的飞速发展，使我们面临“读图时代”的挑战，以手绘线条图像来传达信息和从图像中获取信息，将成为21世纪公民的必备能力之一；手绘线条图像是人们最为常见的绘画表达方式，是美术中的白话文，它不受时间、地点的限制，不受工具、技法的约束，具有极为广泛的实用性；手绘线条图像有助于发展学生的多种能力，使每一位学生都能在原有的基础上得到发展，并为其持续发展奠定基础。手绘线条图像以上的几个特点，决定了在农村中学中的实用性以及在其他学科结合中的可行性。
在语文教学中，教师如果能引导学生恰当地运用间洁、洗练的绘画语言，就可以使抽象的语言文字形象化，引起学生的学习兴趣，帮助学生深刻地理解课文，同时也使学生的形象思维能力、认知能力和想象能力得到发展，从而提高教学质量。
在传统的语文教学中，板书是以文字把复杂的抽象变为简练的抽象，对文字深层意思却很难形象的表达出来。我们认为，在语文教学板书设计这一教学环节上，教师可以大胆地、适当地采用“手绘线条图像”，将教学内容、教学重点结合图像，简洁、直观、形象地展现在学生面前，使教学内容变得通俗易懂，趣味横生。同时，教师提示或启发学生积极思考，主动动手，把自己对文字的深层理解转换成形象，并利用在美术课堂学到的绘画技能，用手绘线条表达出来，即文字——形象——线条——图像，必要时，学生还可以对图画作解释说明。这样，学生的手脚放开了，在学习的过程中，学生不仅会主动地思考、理解，学会动手动脑，还激发起学生的学习兴趣。
在语文教学中，根据课文材料运用“手绘线条图像”可直观再现文章内容，提高理解能力，领悟能力与艺术表现能力。教材中可用此法的篇目很多，在教学时，教师可抓住教材或根据文章题目，或根据文章中心，或根据自己感受最深的某一形象，某一情节，某一场面指导学生作画。
《中国石拱桥》中，第5自然段集中描写了赵州桥的造型、结构、外观等特点。我们便引导学生根据读书的体会，请同学们用5分钟完成一幅赵州桥示意图，出乎意料的是，学生完成的非常认真，交上来的作品基本上都能描画出桥的特征。学生对研究“家乡的桥”也产生了浓厚的兴趣。《背影》中，“我的父亲”给读者留下了难忘的印象，在理解感受时，借助美术，勾画他的外貌，展现他的特征，突出他的性格，使其宛然在目，反复触摸，一如欣赏浮雕一般，人物便慢慢走近读者的内心，使读者心弦颤动，与之共悲喜。动脑思考，动手描绘的艺术再创造，使学生身心俱悦。
总之，恰当地运用绘画语言——“手绘线条图像”，可以丰富语文教学的内容和形式，激发学生的学习兴趣；可以使文章语言变抽象为具体，变枯燥为生动；可以把绘画的景物由意会化作直观；可以拓展学生的思维，开发学生的智力，可以培养学生的想象力、创造力和健康的审美观。
中国画强调抒发作者的主观情趣，讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉，是“表现”的艺术。它讲求笔墨情趣，追求意境的表现。文学作品中的诗歌与之自古一脉相承。关于诗歌与绘画的紧密联系，东西方的古代理论家都有精辟而相似的论述。郭熙在画意中引前人言道：“诗是无形画，画是有形诗。”古罗马的贺拉斯在论诗意中说：“诗如此，画亦然。”持此类观点的还有东方的苏东坡和西方的西蒙德斯，达芬奇等。既然绘画和诗歌有着如此密切的联系，那么，根据诗歌进行美术创作教学就有了可行性。在中国山水画的意境教学中，尝试将诗、书、画有机的结合起来，通过古诗这种特殊的命题画教学可多方位地对学生进行艺术熏陶，从而激发学生兴趣，提高理解能力和创新意识，愉悦学生的心情。如《望天门山》一诗，教学流程可以按照以下流程展开：背诗——吟诗——讲诗——画诗。我们引导学生抓住古诗重点、难点，让他们根据自己掌握的绘画技巧，结合诗意，表现画面情景；学生除了对“青山、碧水、红日、孤帆”做出描绘，还要呈现“天门山夹江对峙，长江雄伟壮阔”的景象，使画面主题更符合诗意，使画面达到和谐统一。
通过以上的实践活动，学生不仅更爱上语文课，也更爱学习美术了；两者融合，更能提升美的境界；他们受到多种艺术因素的熏陶，提高了审美能力和综合素质；为美术和语文的学习都创设出了一块更新、更美、更活跃的空间。
通过这次的教研实践，我们发现要在短期内普及这种实践活动还需要教研工作者和广大教师的配合，在以后的工作中我们还将努力实践，使我们的教学工作在新课程改革的春风下开出璀璨之花、结出丰硕之果。
参考文献：《面向21世纪中小学素质教育论点论纲》
《诗与画 唐诗三百首》
【关键词】简笔画 语文教学 理解能力 审美能力
美育和艺术教育是实现素质教育的重要手段，是素质教育的理想形式。培养学生素质的任务不仅仅是音乐、美术等艺术类课程的责任，同样也是学校所有其他课程的责任。因此，学科间的综合就越来越重要了。在教学实践中，我们发现中学生的理解能力与审美能力低下，由此我们综合运用语文课程和美术课程，探求提高中学生理解能力和审美能力的方式、方法。美术教学和语文教学旨在培养学生的审美意识，审美眼光和创造美的能力以及美育的人文思想。作为教师，应当利用好自己的阵地，运用绘画和语文的发展关系促进学生综合能力的发展与提高。
把美术中手绘线条图像作为主要研究内容，是因为：手绘线条图像是伴随着人类的成长而发展的，在文字没有产生之前，人们便用手绘线条图像传达信息和交流了；信息时代的飞速发展，使我们面临“读图时代”的挑战，以手绘线条图像来传达信息和从图像中获取信息，将成为21世纪公民的必备能力之一；手绘线条图像是人们最为常见的绘画表达方式，是美术中的白话文，它不受时间、地点的限制，不受工具、技法的约束，具有极为广泛的实用性；手绘线条图像有助于发展学生的多种能力，使每一位学生都能在原有的基础上得到发展，并为其持续发展奠定基础。手绘线条图像以上的几个特点，决定了在农村中学中的实用性以及在其他学科结合中的可行性。
在语文教学中，教师如果能引导学生恰当地运用间洁、洗练的绘画语言，就可以使抽象的语言文字形象化，引起学生的学习兴趣，帮助学生深刻地理解课文，同时也使学生的形象思维能力、认知能力和想象能力得到发展，从而提高教学质量。
在传统的语文教学中，板书是以文字把复杂的抽象变为简练的抽象，对文字深层意思却很难形象的表达出来。我们认为，在语文教学板书设计这一教学环节上，教师可以大胆地、适当地采用“手绘线条图像”，将教学内容、教学重点结合图像，简洁、直观、形象地展现在学生面前，使教学内容变得通俗易懂，趣味横生。同时，教师提示或启发学生积极思考，主动动手，把自己对文字的深层理解转换成形象，并利用在美术课堂学到的绘画技能，用手绘线条表达出来，即文字——形象——线条——图像，必要时，学生还可以对图画作解释说明。这样，学生的手脚放开了，在学习的过程中，学生不仅会主动地思考、理解，学会动手动脑，还激发起学生的学习兴趣。
在语文教学中，根据课文材料运用“手绘线条图像”可直观再现文章内容，提高理解能力，领悟能力与艺术表现能力。教材中可用此法的篇目很多，在教学时，教师可抓住教材或根据文章题目，或根据文章中心，或根据自己感受最深的某一形象，某一情节，某一场面指导学生作画。
《中国石拱桥》中，第5自然段集中描写了赵州桥的造型、结构、外观等特点。我们便引导学生根据读书的体会，请同学们用5分钟完成一幅赵州桥示意图，出乎意料的是，学生完成的非常认真，交上来的作品基本上都能描画出桥的特征。学生对研究“家乡的桥”也产生了浓厚的兴趣。《背影》中，“我的父亲”给读者留下了难忘的印象，在理解感受时，借助美术，勾画他的外貌，展现他的特征，突出他的性格，使其宛然在目，反复触摸，一如欣赏浮雕一般，人物便慢慢走近读者的内心，使读者心弦颤动，与之共悲喜。动脑思考，动手描绘的艺术再创造，使学生身心俱悦。
总之，恰当地运用绘画语言——“手绘线条图像”，可以丰富语文教学的内容和形式，激发学生的学习兴趣；可以使文章语言变抽象为具体，变枯燥为生动；可以把绘画的景物由意会化作直观；可以拓展学生的思维，开发学生的智力，可以培养学生的想象力、创造力和健康的审美观。
中国画强调抒发作者的主观情趣，讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉，是“表现”的艺术。它讲求笔墨情趣，追求意境的表现。文学作品中的诗歌与之自古一脉相承。关于诗歌与绘画的紧密联系，东西方的古代理论家都有精辟而相似的论述。郭熙在画意中引前人言道：“诗是无形画，画是有形诗。”古罗马的贺拉斯在论诗意中说：“诗如此，画亦然。”持此类观点的还有东方的苏东坡和西方的西蒙德斯，达芬奇等。既然绘画和诗歌有着如此密切的联系，那么，根据诗歌进行美术创作教学就有了可行性。在中国山水画的意境教学中，尝试将诗、书、画有机的结合起来，通过古诗这种特殊的命题画教学可多方位地对学生进行艺术熏陶，从而激发学生兴趣，提高理解能力和创新意识，愉悦学生的心情。如《望天门山》一诗，教学流程可以按照以下流程展开：背诗——吟诗——讲诗——画诗。我们引导学生抓住古诗重点、难点，让他们根据自己掌握的绘画技巧，结合诗意，表现画面情景；学生除了对“青山、碧水、红日、孤帆”做出描绘，还要呈现“天门山夹江对峙，长江雄伟壮阔”的景象，使画面主题更符合诗意，使画面达到和谐统一。
通过以上的实践活动，学生不仅更爱上语文课，也更爱学习美术了；两者融合，更能提升美的境界；他们受到多种艺术因素的熏陶，提高了审美能力和综合素质；为美术和语文的学习都创设出了一块更新、更美、更活跃的空间。
通过这次的教研实践，我们发现要在短期内普及这种实践活动还需要教研工作者和广大教师的配合，在以后的工作中我们还将努力实践，使我们的教学工作在新课程改革的春风下开出璀璨之花、结出丰硕之果。
参考文献：《面向21世纪中小学素质教育论点论纲》
《诗与画 唐诗三百首》