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摘要：时代发展的速度越来越快，对于人才的要求也随之提高高，特别是在专业性和艺术性都特别强的声乐方面，对于人才的要求也随之提升，这对声乐人才的主要来源——高校来说，也必须要不断探寻教学中的问题，改进教学方法，提高学生素质。当前各个高校的声乐教学中还有一些阻碍教学发展的问题存在，例如如教学过时、评价机制不完善等，严重阻碍了我国声乐教学在新时代的发展。为了满足声乐人才新的发展需求，就必须探索新的教学理论和教学方式，从而提升声乐教学的效果。
关键词：高校声乐教学；问题；对策
中图分类号：J616-4 文献标志码：A 文章编号：2095-9214（2015）08-0095-01
声乐教学是高校音乐教育中有着基础性的地位，是音乐教育的核心之一，不仅可以使得学生能够了解声乐的相关理论和技巧，而且还可以培育学生的审美趣味。但是与之相对的实际是，当前的高校声乐教学却由于长期以来形成的习惯性教学观念和方法已经和学生情况与社会现实有了比较大的差距，教学质量在当下时代中难以符合社会的需求，十分严重地影响着高校声乐教学的质量，教学问题必须要得到较好的解决。
一、高校声乐教学中存在的问题
1.培养目标模糊。
当前阶段，我国高校的声乐教学中对于人才培养的定位还比较模糊，在艺术理论和艺术实践的结合上没有明确的标准，同时对于学校资源的实际情况和社会需求之间缺少认知，使得一些毕业生难以适应社会的真正需求，就业和艺术发展都受到制约。
2.教师素质不一。
在教学中，教师的专业能力是决定着学生质量的核心因素。然而，在笔者的实际观察和研究中发现一些高校的声乐老师还缺少教学的核心能力，理论素质不高，甚至有的声乐教师自身对于声乐的相关理论和技巧都还不能完全掌握，难以胜任教师岗位。此外，还有一些声乐教师对于教材的理解还不够深入，不能够很好地做到知识的传承。这直接导致我国一些高校目前声乐专业的教学质量不高。
3.教学模式单一。
虽然近年来时代发展、社会进步，一些高校在声乐教学中对于教学模式有了一些新的探索，然而大多数的新教学方式，仍然没有脱离传统老师的“灌输式”教学方法。特别是在“大小课”结合方面，多数教学方式流于形式，其内在的教学理念没有得到更新，影响学生的学习效果，同时也阻碍了声乐教学的发展和进步。
4.实践教学匮乏。
近年来随着音乐事业的发展和音乐艺术的普及，人民群众对声乐欣赏的水准越来越高。但现行教育培养出来的学生在培养体系内大多缺乏实践的机会。当今高校声乐教学里，课程设置缺乏对理论与实际的结合，许多学生比较缺乏实践的机会，这同时也造成了他们在理论知识理解上的困难。
二、高校声乐教学的改进对策
1.明确人才培养目标。
要想培养出符合更多符合社会新要求的声乐人才，各个高校必须要充分结合自身情况和社会，特别是市场的实际，对声乐人才的培养制定出有明确方向的培养目标。总体说来，我们必须明确，在多元化的市场和社会需求中，除了要让学生掌握声乐的理论和技巧外，更应该要培育学生对于艺术的欣赏品味、创造能力和阐释能力，以让他们能够更好地满足不同层次的艺术消费和欣赏需求。
2.提升教师的综合素质。
声乐教学中，教师在课堂中应该有着最核心的主导地位，教师的业务能力和艺术品味也将直接对学生的发展产生影响。高校要培养声乐教师，就不仅要关注教师的专业能力，更应该对其进行更全面的综合素质的培养。此外，作为教师自身应该要不断学习和提高自己对于艺术的追求，应当有终身学习的理念，多参与一些培训和交流活动，这一方面可以不断强化自身对于声乐理论知识和专业技能的掌握能力；另一方面，也可以通过与专业人士的交流学习，相互借鉴彼此行之有效的教学组织形式和教学手段，从多方面提高自身教学水平。对于教师来说只有不断地学习提高，才能够在更长远的未来适应社会对于高校声乐教学越来越高的要求。
3.探索新教学模式。
传统的教学模式为我国培养了许多优秀的声乐人才，然而随着时代变迁，特别是学生的实际情况有了很大的改变，传统的教学模式下，过于看重理论与技巧，缺少对于艺术鉴赏和什么趣味培养的教学模式已经很难适应高校声乐教学的发展，为了培养更符合需求的声乐人才就必须转变传统的教学方式和手段，探索新的符合需求的教学模式。
（1）推广“小组课”教学模式。目前声乐教学中主要是以大课堂和“一对一”两种形式在组织教学。然而在实际教学过程中这两种教学组织方式都有其明显的缺陷。大课堂疏于个性化培养，“一对一”缺乏学生的交流与互动。现在一些学校在尝试将“小组课”作为培养学生的主要方式，取得了一定的成效。“小组课”更有利于学生在学习声乐理论与技巧之外，能够与小组其他成员间互相交流补充的。学校在现有的技巧“一对一”课堂的基础上，引入“小组课”的教学形式，可以根据学生不同的特点或者水平，将他们分为3—5人的小组，以小组做为教学的基本单位，这样既提升了教学效率，也有利于学生在学习和练习的同事能够相互交流与借鉴，能够更好地发现自身的不足。
（2）引入多媒体教学。
近年来科学技术的发展，使得粉笔、黑板的教学形式逐渐开始推出历史舞台，声乐教学对于多媒体教学的应用也是教学发展的大势所趋。多媒体教学相对于传统的教学形式更加直观、可视化。课堂信息的容量也随之增大。此外，多媒体教学相比传统教学手段，由于能够将静态的讲授型课堂转化为动态的演示课堂，更大程度上化解空间和时间的隔离，能够更好地结合学生学习兴趣，有针对性地向学生展示相关的多媒体内容，提升教学效果。所以，在新时期多媒体教学手段与声乐教学相结合是发展我国声乐教学的重要途径。
4.加强实践教学。艺术实践是课堂教学的补充，学生学习知识的目的最终是运用，即达到“学以致用”的目的，这说明了理论结合实践的重要性。高校声乐教学中，我们在强调理论知识的同时，也不能忽视实践教学。
（作者单位：荆楚理工学院艺术学院）
参考文献：
[1]姜瑾.论声乐教育的文化回归[D].华中师范大学，2002.
[2]李晨曦.试析高师声乐教育教學对学生综合能力的培养提升[D].武汉音乐学院，2013.
[3]崔颖.普通高校声乐选修课的现状分析与对策研究[D].山东大学，2010.
关键词：高校声乐教学；问题；对策
中图分类号：J616-4 文献标志码：A 文章编号：2095-9214（2015）08-0095-01
声乐教学是高校音乐教育中有着基础性的地位，是音乐教育的核心之一，不仅可以使得学生能够了解声乐的相关理论和技巧，而且还可以培育学生的审美趣味。但是与之相对的实际是，当前的高校声乐教学却由于长期以来形成的习惯性教学观念和方法已经和学生情况与社会现实有了比较大的差距，教学质量在当下时代中难以符合社会的需求，十分严重地影响着高校声乐教学的质量，教学问题必须要得到较好的解决。
一、高校声乐教学中存在的问题
1.培养目标模糊。
当前阶段，我国高校的声乐教学中对于人才培养的定位还比较模糊，在艺术理论和艺术实践的结合上没有明确的标准，同时对于学校资源的实际情况和社会需求之间缺少认知，使得一些毕业生难以适应社会的真正需求，就业和艺术发展都受到制约。
2.教师素质不一。
在教学中，教师的专业能力是决定着学生质量的核心因素。然而，在笔者的实际观察和研究中发现一些高校的声乐老师还缺少教学的核心能力，理论素质不高，甚至有的声乐教师自身对于声乐的相关理论和技巧都还不能完全掌握，难以胜任教师岗位。此外，还有一些声乐教师对于教材的理解还不够深入，不能够很好地做到知识的传承。这直接导致我国一些高校目前声乐专业的教学质量不高。
3.教学模式单一。
虽然近年来时代发展、社会进步，一些高校在声乐教学中对于教学模式有了一些新的探索，然而大多数的新教学方式，仍然没有脱离传统老师的“灌输式”教学方法。特别是在“大小课”结合方面，多数教学方式流于形式，其内在的教学理念没有得到更新，影响学生的学习效果，同时也阻碍了声乐教学的发展和进步。
4.实践教学匮乏。
近年来随着音乐事业的发展和音乐艺术的普及，人民群众对声乐欣赏的水准越来越高。但现行教育培养出来的学生在培养体系内大多缺乏实践的机会。当今高校声乐教学里，课程设置缺乏对理论与实际的结合，许多学生比较缺乏实践的机会，这同时也造成了他们在理论知识理解上的困难。
二、高校声乐教学的改进对策
1.明确人才培养目标。
要想培养出符合更多符合社会新要求的声乐人才，各个高校必须要充分结合自身情况和社会，特别是市场的实际，对声乐人才的培养制定出有明确方向的培养目标。总体说来，我们必须明确，在多元化的市场和社会需求中，除了要让学生掌握声乐的理论和技巧外，更应该要培育学生对于艺术的欣赏品味、创造能力和阐释能力，以让他们能够更好地满足不同层次的艺术消费和欣赏需求。
2.提升教师的综合素质。
声乐教学中，教师在课堂中应该有着最核心的主导地位，教师的业务能力和艺术品味也将直接对学生的发展产生影响。高校要培养声乐教师，就不仅要关注教师的专业能力，更应该对其进行更全面的综合素质的培养。此外，作为教师自身应该要不断学习和提高自己对于艺术的追求，应当有终身学习的理念，多参与一些培训和交流活动，这一方面可以不断强化自身对于声乐理论知识和专业技能的掌握能力；另一方面，也可以通过与专业人士的交流学习，相互借鉴彼此行之有效的教学组织形式和教学手段，从多方面提高自身教学水平。对于教师来说只有不断地学习提高，才能够在更长远的未来适应社会对于高校声乐教学越来越高的要求。
3.探索新教学模式。
传统的教学模式为我国培养了许多优秀的声乐人才，然而随着时代变迁，特别是学生的实际情况有了很大的改变，传统的教学模式下，过于看重理论与技巧，缺少对于艺术鉴赏和什么趣味培养的教学模式已经很难适应高校声乐教学的发展，为了培养更符合需求的声乐人才就必须转变传统的教学方式和手段，探索新的符合需求的教学模式。
（1）推广“小组课”教学模式。目前声乐教学中主要是以大课堂和“一对一”两种形式在组织教学。然而在实际教学过程中这两种教学组织方式都有其明显的缺陷。大课堂疏于个性化培养，“一对一”缺乏学生的交流与互动。现在一些学校在尝试将“小组课”作为培养学生的主要方式，取得了一定的成效。“小组课”更有利于学生在学习声乐理论与技巧之外，能够与小组其他成员间互相交流补充的。学校在现有的技巧“一对一”课堂的基础上，引入“小组课”的教学形式，可以根据学生不同的特点或者水平，将他们分为3—5人的小组，以小组做为教学的基本单位，这样既提升了教学效率，也有利于学生在学习和练习的同事能够相互交流与借鉴，能够更好地发现自身的不足。
（2）引入多媒体教学。
近年来科学技术的发展，使得粉笔、黑板的教学形式逐渐开始推出历史舞台，声乐教学对于多媒体教学的应用也是教学发展的大势所趋。多媒体教学相对于传统的教学形式更加直观、可视化。课堂信息的容量也随之增大。此外，多媒体教学相比传统教学手段，由于能够将静态的讲授型课堂转化为动态的演示课堂，更大程度上化解空间和时间的隔离，能够更好地结合学生学习兴趣，有针对性地向学生展示相关的多媒体内容，提升教学效果。所以，在新时期多媒体教学手段与声乐教学相结合是发展我国声乐教学的重要途径。
4.加强实践教学。艺术实践是课堂教学的补充，学生学习知识的目的最终是运用，即达到“学以致用”的目的，这说明了理论结合实践的重要性。高校声乐教学中，我们在强调理论知识的同时，也不能忽视实践教学。
（作者单位：荆楚理工学院艺术学院）
参考文献：
[1]姜瑾.论声乐教育的文化回归[D].华中师范大学，2002.
[2]李晨曦.试析高师声乐教育教學对学生综合能力的培养提升[D].武汉音乐学院，2013.
[3]崔颖.普通高校声乐选修课的现状分析与对策研究[D].山东大学，2010.