一年一度，冬去春来，年底金球、奥斯卡奖的日子又到了。正如去年，明星名导演的影片自然地引人关注，然而比比皆是名人们加盟的工业大片，却不见思想、结构、语言的创新。
　　二十几年前，老派好莱坞的大师们轻视功名，以能在电影史上留一笔标新立异之名为荣。史蒂芬，斯皮尔伯格，库布里科，马龙·白兰度等都有过获提名奖却拒不参加奥斯卡盛典的历史。
　　好莱坞的或律师或商务出身的主管们终于明白，提拔新人，写电影史均与他们升官发财毫无关系，反之，已被广泛宣传过的名人名剧却能在影片万一失利时保住自己的饭碗。这不是一个新人辈出的时代，而是一个名人名剧反复价值延伸的时代。
　　庞大的附产品工业，游戏，全球化营销……大师的小工业作坊时代已一去不复返。如今的大师集体招安工业电影，使之又上质量新高。今年的“蝙蝠侠”即为此经典案例。还能赫然看到其在“综艺”上刊登的招金球和奥斯卡评委们考虑提名的整版广告。十几年前，自打“黑客帝国”开创工业片特效提名后，“变形金刚”去年三项奥斯卡提名一定令老派大师们大嘴张开合不拢。
　　近年，国际市场上的所有促销活动：戛纳、威尼斯、柏林电影节……无不喜剧似地被好莱坞明星名导强势霸占。也是，他们的背后，是华尔街股票市场，是全球娱乐宣传机器，各国小作坊电影的获奖基本成了配额，以避主办单位与金球和奥斯卡相似之嫌。
　　自打80年代初华尔街进入电影业，全球化营销随之给好莱坞重上了一层厚金，使之偶像使之洗脑于大众。90年代衍生产品工业诞生，再次广泛传播好莱坞品牌垄断地位，再次给世人提前从出生开始洗脑。两千年后，互联网进入，改变人类，精神，思维，艺术，行为，观念……无论由互联网做主打营销，还是以互联网繁衍越来越高质量的游戏，无不创造着电影全新意义上的革命。
　　电影工业以它最大限度的艺术与高科技结合，互联网全球营销，附衍生产品工业，游戏工业已成为最新好莱坞经营模式继续垄断世界市场。
　　如今的国内市场，市场份额年37％速度持续增长，给走投无路的投资业一线黑暗中的光亮。但22部分账大片至少占44周主票房，所剩8周由有限的国产、港产或两者合拍大片占领。其他80％国产影片则只能在以上影片夹缝中寻找极其有限的放映空间。
　　时代变了，并非政治宗教信仰的改变，而是新信息渠道的改变。改变着人们的思维方式，包括娱乐需求，包括电影甚而至文明。
　　互联网时代，人人都能成为大师。不是吗?YOuTube就是免费影院。也许，电影本来就该是艺术性的声画高科技经验?
　　不知今日电影制造的梦还与昨日是否相同?抑或无需?时代变了，新生代已为不同人类，梦应该不同。但愿质是一致的。这，将是好莱坞永远为之前仆后继的原动力。