陈先生谙熟传统的国画技巧，功底扎实、深厚。他笔下的花鸟草虫精妙传神；勾皴渲染技法运用娴熟。他认为“作画最怕陷于机械的技巧，而不见生机”。所以他画画不囿于故有的技法程式，不拘泥于传统的“三矾三染”，而是根据艺术效果所需，有时层层洗染，不厌其烦，有时则轻施薄染，一遍而就，只要达到极佳状态就即时停笔，使通幅作品看上去生机蓬勃，神完意足。如《青松白鸡》一画，松树的针形叶，线勾、墨洗、色染、再复勾，一道一道地画出，把茂密的树叶表现得蓊郁葱翠，厚重华滋；而树干，则皴、擦、点、染，轻松自如，看似随意，然笔笔遒劲，渗透工夫；三只白色乌骨鸡，柔软蓬松的羽毛，用白粉边洗边染边丝，并充分利用纸的本色，更为妙趣横生。全画用笔纯熟不甜软，染色凝重不苦涩，淡而敦厚，实而清雅。
　　
　　博大的胸怀、精湛的学识和深厚的艺术修养，使陈先生笔下的花鸟画具有非凡的艺术魅力。他的画不仅讲求造型、色彩、构图的形式美，更以诗般的优美意境见长。例如《寒梅冻雀》图，在苍翠的青松间，穿插着几枝疏朗的红梅，树上的积雪和天际飘舞的雪花，充满着夜空的寒意，相伴而眠的小鸟，安详宁静，画面意境幽远，深刻地表达出“浓香残月玲珑影，照见画间夜鸟眠”的动人诗意。又如《月雁》图，一轮明月倒映水中，几枝芦苇在夜风中摇曳，一双寻觅归宿的秋雁，横掠长空，夜色迷朦，秋寒逼人，不禁使人忆起元代诗人谢宗可的“翅老西风点缀瑕，秋江难认宿芦花”的诗句。陈先生的画总能带给人以幽静、雅致的感受，将人带入一个美妙的诗的境界中。
　　陈先生作画，倾注了他的满腔激情，感物而动，动而生情，情注于画，画感于人，所以时代气息也特别明显。在他早期作品中，其选择题材多为：《寒梅冻雀》、《寒汀孤雁》、《秋塘露冷》、《雪里茶梅》、《鹪鹩一支》等。题画爱用“堪与菊英称晚节，爱他含雨拒清霜”（芙蓉），“独凌寒气发，不逐众花开”（梅花），“色幽不媚，香远益清，娇然自异，可方遁世之君子”（荷花）；设色崇尚清淡、雅洁，追求明洁、清丽，更喜爱白色，用白粉塑造了大量的白梅、白荷、白玉兰、白鹭、白鹰等。表现他当时那种洁身自爱，思想清高的情操，反映出他那种孤芳自赏，不愿与世俗同流合污的高贵品质和追求纯洁世界的崇高志向。其间不少精美佳作，受到世人喜爱。岭南画派创始人之一的陈树人先生曾赋诗一首“谁知现代有黄笙，粉本双钩分外妍，艺术元凭人格重，似君儒雅更堪尊”；著名画家傅抱石先生曾写道：“雪翁逞遐想，落笔世所稀，”“雪个已矣瓯香死，三百年来或在斯，”表达他们钦佩之情。新中国成立后，陈先生焕发了青春活力，激情满怀，创作热情被进一步激发。这一时期的作品，清新、活泼、明快、丰满，题材也更加宽广，风格更加多样。有绚烂典丽的《春江水暖》、《岁首双艳》，恬静安谧的《樱花小鸟》、《初夏之晨》，气势磅礴的《春朝鸣喜》、《和平之春》等，都洋溢着他的热情，给人以欣欣向荣的美感。最具代表性的是向国庆十周年献礼的《松龄鹤寿》图，画宽290公分，高148公分，是工笔花鸟画中罕见的巨作。十只白鹤，羽毛丰洁，神态各异，矫健雄壮，气冲霄汉，象征祖国十年来的伟大成就，葱郁的青松，蕴含着强大的生命力，寓意祖国万年长青。全画构图严谨，气势宏伟，笔法雄健，色彩典丽，风格鲜明，寓意深远，堪称为现代花鸟画古为今用，推陈出新的力作。