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音乐教学评价是音乐教学过程中的重要组成部分，合理的教学评价可以让学生了解自己的进步，发现自己的潜能，建立自信，促进音乐感知力、表现力和创造力的发展；让教师及时了解学生的学习情况，审视教学状况，总结经验，为学生提供更具针对性的指导依据，促进学生朝着更加完善的局面发展。但长期以来，我们国家音乐课程评价方式几乎是单一地使用终结性评价和量化评价方式，即期末考核打分的方式。这种评价方式忽视了学生自身的感受，使其处于一个被动和弱势的地位。据此，笔者根据所教学生的具体情况，提出了有关评价方式的探究。
一、高中音乐教学评价的基本理念
高中音乐教学评价是对学生今后成长与进步的关注，而不是音乐人才的选拔与甄别。音乐教育的任务就是要充分挖掘每个人的爱乐天性和习乐潜能，而学生得到怎样的学习评价将直接影响他们今后对音乐的自我学习和终生学习的情趣。所以，音乐教学评价一定要遵循音乐学科的特殊性，将评价融进教学的全过程，突出评价过程的发展性，注重评价主体的多元化，强调评价内容的多样化。
1.突出评价过程的发展性
发展性教学评价是一种以促进评价对象发展为根本目的，重过程，重评价对象主体性的教学评价。以往的音乐教学评价，往往是在期末进行一场考试，以一次考试决定这一个学期的学习成绩。而音乐学科强调的是参与和体验，音乐审美能力的提高和审美素养的进步，是一个逐步发展的过程，这个过程远比学习结果要重要的多。结合音乐学科的特点，应该建立促使学生全面发展的音乐学习评价体系，不仅只关注学生对音乐知识的牢记和音乐技能的掌握，更重要的是培养学生对音乐的兴趣和热爱，发现并发展学生多方面音乐学习的潜能，帮助学生认识自我，建立自信，积极主动地参与到音乐的学习过程中来。
2.注重评价主体的多元化
传统的评价方式，教师是评价者，学生是被评价者，教师的评价结果往往就是终极结果。日本教育评价学元老桥本重治认为：评价不仅是老师的事，学生自身也要开展自我评价和相互评价，这是教学实践中不可缺少的。新的课程观要求评价主体的多元化：鼓励学生进行自我评价，提高学生参与音乐教学活动的积极性和主动性；同学间相互互评，通过自我与他人的对比能更清楚的认识到自己的优势和不足；学生间多主体共同参与评价，从不同的角度获取有关自己学习情况的信息，有助于更全面的认识自我，从而提出改善自我的策略，最终实现自我的提升；教师参与评价，通过评价进行教学反思，修正教学活动计划，优化教学过程设计。
3.强调评价内容的多样化
新课程标准指出，评价必须从整体着眼，涵盖音乐学习的各个层面和教学的各个领域。评价内容包括情感、态度与价值观，知识与技能，过程与方法三方面。传统的音乐教学评价偏重于音乐知识与技能的掌握，很少考虑学生的兴趣、需要和经验，颠倒了知识与学习的关系。对于审美教育来说，许多目标就蕴含在学习过程中，学生情感态度的改变，远比知识与技能学习重要。音乐课程中知识与技能的学习是必要的，但要把它放在具体的音乐实践中，同情感、态度等因素紧密融合，体现在丰富学生的音乐情感体验、培养学生的音乐审美情趣上。因此，音乐课程的评价不能只局限于结果的评价，更重要的是要从多领域中去看学生能否真正主动地参与到音乐探究活动中。
二、高中音乐教学评价的方式与策略
（一）评价方式
从过去关注结果逐步转向对过程的关注，重视着眼点放在过程上的形成性评价方式，是现在教育评价的发展趋势。形成性评价注重的是学习的过程，关注学生在各个时期的进步状况和存在的问题，它是一种面向未来的评价， 目的重在促进学生的发展。终结性评价注重的是教与学的结果，借此对被评价者所取得的成绩做出全面鉴定，区分等级，对整个教学方案的有效性做出评定。而对于教学质量的可靠评价最好是两种评价方式的结合， 根据教学的不同特点从不同的角度使用多种评价方式以获得多方面的信息。
笔者在近一年多的教学中，收集并保存了学生学习、发展的资料（课堂学习记录、小组合作学习记录、期末测评记录，各类比赛成绩，社团活动记录等），希望通过对这些资料的呈现和分析将形成性评价与终结性评价更好地结合，形成对学生发展的认识，更加科学、全面地评价学生的学习。
1.课堂学习记录评价法
在近一年的课堂教学中，笔者采用了音乐课堂记录本的方式尝试着让学生对教学内容从课前了解，课堂了解，课堂参与到教学设计等方面进行记录，以此了解学生对音乐的学习是否有着浓厚的兴趣？是否主动的参与音乐活动？学习态度是否积极？课堂注意力是否集中？教师的课堂教学设计是否合理？这样可以更直接、更真实、更全面的了解学生的学习过程。
高中学生的学业负担相对于小学和初中会更重，考虑到学生的实际情况，我设计并要求完成的“课堂记录”其实几乎不占用学生课外的时间，大部分学生当堂就可以完成。其实，每个人都希望将自己积极、向上的一面表现给别人，给自己留下一个完美的成长轨迹。一年下来，相比以前的课堂教学，发现学生在音乐课堂上的课堂参与、学习态度更加积极。因为在课堂上需要不断参与、实践并且记录，而且每一次的记录课后教师都会逐一进行检查评价，并在下一堂课上进行反馈，同时记录本会放进各自的档案袋中，展示给全班同学评价，这将成为音乐学习的过程记录。更重要的是教师通过课堂记录，可以第一时间了解学生的课堂学习情况，了解自己的教学结果，进行教学反思，分析和思考自己的教学行为，及时修正教学设计，优化教学过程。
附例：在亚洲音乐这一章节学习中，有学生这样记载
2.阶段教学成果展示法
阶段性评价是指在期中对学习情况的检查，形式采用就某一专题进行分组探究。通过合作学习的方式将研究结果形成小论文，以小组形式进行汇报交流，在此基础上各组之间进行自评和互评，最后教师根据学生论文完成和汇报情况结合学生的自评、互评结果形成阶段性评价。 如第二单元《多彩的民歌》中拓展与探究部分的第五题：将南方民歌与西北民歌、中原民歌、少数民族民歌做一些比较，探索各地区、各民族民歌的风格特征，研究形成各种风格特征的原因，在此基础上写一篇小论文。在实际操作中，根据各班实际人数、学生具体情况，由4—6人组成小组，各组推选出组长，由组长组织小组成员共同探究，利用课后时间在两周之内完成论文，课堂上以小组形式进行汇报交流。学生完成此项任务的积极性非常高，各组成员之间根据自身的不同优势分工合作，有查找资料的、负责讲解的、负责制作的、负责表演的，整个过程合作非常愉快。
3.期末测试评价法
对于高中学生来讲，音乐知识与技能的测试仍是音乐教学评价中一个必要并常用的组成部分。因为知识与技能的学习既是提高个人整体素质的一种需要，同时也为学生进一步学习音乐奠定了基础。
但要改变传统的单纯以分数为主的评价方式，要把测试放在具体的音乐实践中，同情感、态度、兴趣等因素紧密融合；试题应突出音乐鉴赏的模块特点，以聆听为主，通过聆听考查学生对音乐的感受能力、鉴别能力、探究与创编能力，提高对音乐与相关文化的理解以及审美情趣。
附：期末测试情况介绍
考察内容 试题举例
a、聆听音乐辨别演奏乐器、演唱/演奏方式、音乐风格等。 聆听土家族“打溜子”音乐，写出里面用到了什么乐器，用了什么演奏方式是哪个民族的特色音乐？
b、聆听音乐主题辨别乐曲名称、曲作者、是什么地方的音乐。 聆听《芬兰颂》主题，写出作品名称，作曲家以及是哪个国家的？
c、通过聆听和对比音乐作品，分析音乐要素在表现音乐情绪中的作用。 聆听两段丝竹音乐主题片段，辨别乐曲分别是江南丝竹还是广东音乐，各自的演奏乐器是什么，分析音乐要素在两段音乐中发挥了怎样的艺术作用。
d、聆听音乐，设计具有探究性和启发性的问题，考察学生的鉴赏音乐的综合能力和审美情趣。 聆听贝多芬《第九（合唱）交响曲》第四乐章《欢乐颂》主题音乐，先请辨别乐曲名称和曲作者，然后请结合曲作者的生平、创作思想和创作特点以及乐曲创作的时代背景，谈谈对这首音乐作品的艺术价值和社会价值的认识和理解。
4.“档案袋”评价法
“档案袋”评价法又叫“成长记录袋”评价法，是一种发展性的评价方式。“档案袋”可以记载和展示学生的学习成果，印证学生发展的心理和行为过程，帮助学生反思和调整自己学习过程中的学习风格和策略，以及敦促学生元认知的形成和发展以及学会学习。
具体的做法是，第一堂音乐课，教师带上设计档案袋需要的材料（封面纸与档案袋），让学生在档案袋封面上贴上彩色的封面纸，设计自己的“档案袋”。封面纸上为学生的个人信息：要求贴上照片（最好是大头贴，也可以是自画像），写清楚姓名、班级、档案袋的创立时间，给袋子设计一个自己喜欢的名字（最好与音乐有关而且富有诗意），再写上一句与音乐有关的名家名言（也可以是自己的话），其它部分根据个人喜好自行设计。
袋子里装有：课堂记录本，个人的兴趣爱好、音乐特长介绍，个人的音乐资料库，一张成绩记录表（记录下小组学习的内容和成绩，期末测试成绩，自我评定成绩，小组评定成绩，教师提出的评价和建议），个人的学习感悟，参加各类比赛的获奖情况，参加各类表演活动的记录资料等等。到了期末，举办班级“音乐成长记录袋展览会”，学生们可以对展览会上的作品进行自评和互评，教师除了对此要予以充分的肯定之外，还要用具体的成绩予以体现，从而进一步激发学生的学习热情。对于特别优秀的“档案袋”要保留在教师这里，作为下一届学生的开学示范作品。通过“档案袋”评价法这种形式来督促学生的不断进步，为学生留下一个动态的、发展的、立体的发展轨迹图，力求让每一个学生从成长档案袋中获得快乐和成功。
（二）实施策略
1.注重学习反馈
每堂课后，收到学生的课堂学习记录本，认真、及时了解学生的课堂反馈情况，可以帮助教师把握学生学习起点，正确地确定教学目标，选择教学策略；了解学生的兴趣、爱好和困难，找出存在的问题为今后的教学指明方向；帮助教师总结教学经验，改进教学方法，评定学生的学习结果。所以在教学评价的实施过程中教师要特别重视学生第一时间的反馈，因为只有当我们注重反馈，采取多种形式、多种手段改进教学评价策略，我们的评价才更可靠，所得的结论才更可信，所得的结果对评价的个体才更有价值，也才能使整个教学评价体系更公正、更科学、更客观、更合理。
2.结合课堂教学
多数学生对音乐的学习是在课堂上呈现的，课堂是教师了解学生学习情况的第一现场、真实现场，而课堂之外的评价相对来说会显得更加困难，所以评价要注重于课堂教学的结合。在平时上课时，学生的查找资料、回答问题、表演创作的积极性、准确性等，是作为期末总评成绩的最好参考。“课堂学习记录本”可以帮助教师认清教与学之间的差异，及时调整自己教学的内容、速度、进度、方法等可能影响教学效果的因素，以便使学生的学习效率更高。这一策略可以鼓励教师成为自己教学活动的监控者 ，从而促进教学评价活动有效展开。
3.落实课外拓展
高中音乐教材每一章节的后面都有知识拓展的要求，通过拓展活动鼓励学生走出课堂，通过查询、探究、合作等实践活动，提升对信息的处理能力，对知识的组合能力，最后形成个人认识。课外拓展能很好地体现“学生的主体性、合作性和体验性”，所以教学评价中不能忽略课外的拓展。笔者在评价过程中利用“阶段教学成果展示”、“个人的音乐资料库的收集整理”等策略来督促学生去接触、了解更多的课外音乐，帮助学生拓展课外知识，了解不同民族、不同地区、不同时代的音乐作品、音乐文化、音乐历史，以其来丰富、充实学生自身的音乐修养。
三、高中音乐教学评价的成效与反思
1.评价成效 从2012年3月有关评价方式的探究从部分课堂纪律较好的班级展开到2012年9月在所有任教班级实施，相比之下，课堂纪律较之前也有了改善，课堂教学效果有了明显提高，学生在学科兴趣、学科探索以及思维品质上的发展都有显著进步。
高一（5）班杨颂伟同学讲到：相比以前的音乐课，课堂纪律明显改善，没有了打瞌睡、做业的，听课也认真了很多。以前总觉得音乐课不是特别重要，只是作为其它文化课程的调剂，放松一下心情而已。而现在，我对音乐课明显有了兴趣，觉得很有意思，也很喜欢，比如：黑人音乐，其中的歌曲《阿非利加》大家争相传唱，几乎成了班歌，还有那节奏感特别强的鼓声深深地吸引了我，并引导我课后进一步去了解和探索，加深了我对各民族、各地区的音乐和文化的理解。
高一（7）班彭子珍讲到：相比与前，我会在课堂上集中注意力，否则笔记会抓不住重点，因此课堂上再也不会去与同桌讲悄悄话或做会其它作业或者趴下打个小瞌睡。原本，我只是喜欢爵士音乐和韩文歌曲，对民族音乐完全没有兴趣。但是通过了课堂了解以及课后小组探究活动，发现并不是民族音乐不好听，而是我对它们了解不够，很多民族音乐很有特色（如：《绛州鼓乐》、《打溜子》等），能吸引我课后去深入了解。
2.评价反思
笔者从2012年3月开始，就音乐评价方式进行实践与探究，一年多下来，基本形成了一套评价模式，相比以前有了一定的进步，但还有一些方面需要探索、改进。
（1）评价要关注学生个体差异
普通高中音乐课程的基本任务是提高每个学生的音乐素质，但是不同的学生都具有不同的先天素质和生活环境，都有自己的爱好、长处和不足。所以，不能以一个标准来评价全体学生，对不同的学生应体现评价的差异性、个体性。特别是对一些具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生更要提供他们发展个性的可能与空间，尊重和认可他们个性化的价值取向，依据学生的不同背景和特点，运用不同的评价方式，尽可能让每一位学生觉得自己学有所得。
（2）多给予学生鼓励评价
高中学生在生理上已经成人，但在心理上他们其实也需要教师的鼓励与赞扬。因此，在评价过程中教师不应吝啬自己对学生的赞扬和鼓励，特别是对一些音乐潜质一般的学生，争取在鼓励中保护他们的自尊和自信，调动学习积极性，引导他们从不同的角度去正确评价自己和他人，学会自我反思和促进自我发展，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。
总之，在整个音乐教学评价过程中，只有教师真正的去理解和尊重每一个学生，学生们才会乐于接受评价，将其看作是一个自我展示的机会，同时在这个过程中，逐渐学会自我评价的方式，这对于学生的一生都是受益无穷的。在实际教学中，还要根据学校的特点和条件灵活、多样地选择评价方式，实现评价方式的多元化。注意评价过程要尽量简洁，可操作性强。希望通过合理的教学评价，促进学生音乐素养的提高，教师教学能力的提高，学校音乐课程的完善，以达到音乐教学价值增值的目的。
一、高中音乐教学评价的基本理念
高中音乐教学评价是对学生今后成长与进步的关注，而不是音乐人才的选拔与甄别。音乐教育的任务就是要充分挖掘每个人的爱乐天性和习乐潜能，而学生得到怎样的学习评价将直接影响他们今后对音乐的自我学习和终生学习的情趣。所以，音乐教学评价一定要遵循音乐学科的特殊性，将评价融进教学的全过程，突出评价过程的发展性，注重评价主体的多元化，强调评价内容的多样化。
1.突出评价过程的发展性
发展性教学评价是一种以促进评价对象发展为根本目的，重过程，重评价对象主体性的教学评价。以往的音乐教学评价，往往是在期末进行一场考试，以一次考试决定这一个学期的学习成绩。而音乐学科强调的是参与和体验，音乐审美能力的提高和审美素养的进步，是一个逐步发展的过程，这个过程远比学习结果要重要的多。结合音乐学科的特点，应该建立促使学生全面发展的音乐学习评价体系，不仅只关注学生对音乐知识的牢记和音乐技能的掌握，更重要的是培养学生对音乐的兴趣和热爱，发现并发展学生多方面音乐学习的潜能，帮助学生认识自我，建立自信，积极主动地参与到音乐的学习过程中来。
2.注重评价主体的多元化
传统的评价方式，教师是评价者，学生是被评价者，教师的评价结果往往就是终极结果。日本教育评价学元老桥本重治认为：评价不仅是老师的事，学生自身也要开展自我评价和相互评价，这是教学实践中不可缺少的。新的课程观要求评价主体的多元化：鼓励学生进行自我评价，提高学生参与音乐教学活动的积极性和主动性；同学间相互互评，通过自我与他人的对比能更清楚的认识到自己的优势和不足；学生间多主体共同参与评价，从不同的角度获取有关自己学习情况的信息，有助于更全面的认识自我，从而提出改善自我的策略，最终实现自我的提升；教师参与评价，通过评价进行教学反思，修正教学活动计划，优化教学过程设计。
3.强调评价内容的多样化
新课程标准指出，评价必须从整体着眼，涵盖音乐学习的各个层面和教学的各个领域。评价内容包括情感、态度与价值观，知识与技能，过程与方法三方面。传统的音乐教学评价偏重于音乐知识与技能的掌握，很少考虑学生的兴趣、需要和经验，颠倒了知识与学习的关系。对于审美教育来说，许多目标就蕴含在学习过程中，学生情感态度的改变，远比知识与技能学习重要。音乐课程中知识与技能的学习是必要的，但要把它放在具体的音乐实践中，同情感、态度等因素紧密融合，体现在丰富学生的音乐情感体验、培养学生的音乐审美情趣上。因此，音乐课程的评价不能只局限于结果的评价，更重要的是要从多领域中去看学生能否真正主动地参与到音乐探究活动中。
二、高中音乐教学评价的方式与策略
（一）评价方式
从过去关注结果逐步转向对过程的关注，重视着眼点放在过程上的形成性评价方式，是现在教育评价的发展趋势。形成性评价注重的是学习的过程，关注学生在各个时期的进步状况和存在的问题，它是一种面向未来的评价， 目的重在促进学生的发展。终结性评价注重的是教与学的结果，借此对被评价者所取得的成绩做出全面鉴定，区分等级，对整个教学方案的有效性做出评定。而对于教学质量的可靠评价最好是两种评价方式的结合， 根据教学的不同特点从不同的角度使用多种评价方式以获得多方面的信息。
笔者在近一年多的教学中，收集并保存了学生学习、发展的资料（课堂学习记录、小组合作学习记录、期末测评记录，各类比赛成绩，社团活动记录等），希望通过对这些资料的呈现和分析将形成性评价与终结性评价更好地结合，形成对学生发展的认识，更加科学、全面地评价学生的学习。
1.课堂学习记录评价法
在近一年的课堂教学中，笔者采用了音乐课堂记录本的方式尝试着让学生对教学内容从课前了解，课堂了解，课堂参与到教学设计等方面进行记录，以此了解学生对音乐的学习是否有着浓厚的兴趣？是否主动的参与音乐活动？学习态度是否积极？课堂注意力是否集中？教师的课堂教学设计是否合理？这样可以更直接、更真实、更全面的了解学生的学习过程。
高中学生的学业负担相对于小学和初中会更重，考虑到学生的实际情况，我设计并要求完成的“课堂记录”其实几乎不占用学生课外的时间，大部分学生当堂就可以完成。其实，每个人都希望将自己积极、向上的一面表现给别人，给自己留下一个完美的成长轨迹。一年下来，相比以前的课堂教学，发现学生在音乐课堂上的课堂参与、学习态度更加积极。因为在课堂上需要不断参与、实践并且记录，而且每一次的记录课后教师都会逐一进行检查评价，并在下一堂课上进行反馈，同时记录本会放进各自的档案袋中，展示给全班同学评价，这将成为音乐学习的过程记录。更重要的是教师通过课堂记录，可以第一时间了解学生的课堂学习情况，了解自己的教学结果，进行教学反思，分析和思考自己的教学行为，及时修正教学设计，优化教学过程。
附例：在亚洲音乐这一章节学习中，有学生这样记载
2.阶段教学成果展示法
阶段性评价是指在期中对学习情况的检查，形式采用就某一专题进行分组探究。通过合作学习的方式将研究结果形成小论文，以小组形式进行汇报交流，在此基础上各组之间进行自评和互评，最后教师根据学生论文完成和汇报情况结合学生的自评、互评结果形成阶段性评价。 如第二单元《多彩的民歌》中拓展与探究部分的第五题：将南方民歌与西北民歌、中原民歌、少数民族民歌做一些比较，探索各地区、各民族民歌的风格特征，研究形成各种风格特征的原因，在此基础上写一篇小论文。在实际操作中，根据各班实际人数、学生具体情况，由4—6人组成小组，各组推选出组长，由组长组织小组成员共同探究，利用课后时间在两周之内完成论文，课堂上以小组形式进行汇报交流。学生完成此项任务的积极性非常高，各组成员之间根据自身的不同优势分工合作，有查找资料的、负责讲解的、负责制作的、负责表演的，整个过程合作非常愉快。
3.期末测试评价法
对于高中学生来讲，音乐知识与技能的测试仍是音乐教学评价中一个必要并常用的组成部分。因为知识与技能的学习既是提高个人整体素质的一种需要，同时也为学生进一步学习音乐奠定了基础。
但要改变传统的单纯以分数为主的评价方式，要把测试放在具体的音乐实践中，同情感、态度、兴趣等因素紧密融合；试题应突出音乐鉴赏的模块特点，以聆听为主，通过聆听考查学生对音乐的感受能力、鉴别能力、探究与创编能力，提高对音乐与相关文化的理解以及审美情趣。
附：期末测试情况介绍
考察内容 试题举例
a、聆听音乐辨别演奏乐器、演唱/演奏方式、音乐风格等。 聆听土家族“打溜子”音乐，写出里面用到了什么乐器，用了什么演奏方式是哪个民族的特色音乐？
b、聆听音乐主题辨别乐曲名称、曲作者、是什么地方的音乐。 聆听《芬兰颂》主题，写出作品名称，作曲家以及是哪个国家的？
c、通过聆听和对比音乐作品，分析音乐要素在表现音乐情绪中的作用。 聆听两段丝竹音乐主题片段，辨别乐曲分别是江南丝竹还是广东音乐，各自的演奏乐器是什么，分析音乐要素在两段音乐中发挥了怎样的艺术作用。
d、聆听音乐，设计具有探究性和启发性的问题，考察学生的鉴赏音乐的综合能力和审美情趣。 聆听贝多芬《第九（合唱）交响曲》第四乐章《欢乐颂》主题音乐，先请辨别乐曲名称和曲作者，然后请结合曲作者的生平、创作思想和创作特点以及乐曲创作的时代背景，谈谈对这首音乐作品的艺术价值和社会价值的认识和理解。
4.“档案袋”评价法
“档案袋”评价法又叫“成长记录袋”评价法，是一种发展性的评价方式。“档案袋”可以记载和展示学生的学习成果，印证学生发展的心理和行为过程，帮助学生反思和调整自己学习过程中的学习风格和策略，以及敦促学生元认知的形成和发展以及学会学习。
具体的做法是，第一堂音乐课，教师带上设计档案袋需要的材料（封面纸与档案袋），让学生在档案袋封面上贴上彩色的封面纸，设计自己的“档案袋”。封面纸上为学生的个人信息：要求贴上照片（最好是大头贴，也可以是自画像），写清楚姓名、班级、档案袋的创立时间，给袋子设计一个自己喜欢的名字（最好与音乐有关而且富有诗意），再写上一句与音乐有关的名家名言（也可以是自己的话），其它部分根据个人喜好自行设计。
袋子里装有：课堂记录本，个人的兴趣爱好、音乐特长介绍，个人的音乐资料库，一张成绩记录表（记录下小组学习的内容和成绩，期末测试成绩，自我评定成绩，小组评定成绩，教师提出的评价和建议），个人的学习感悟，参加各类比赛的获奖情况，参加各类表演活动的记录资料等等。到了期末，举办班级“音乐成长记录袋展览会”，学生们可以对展览会上的作品进行自评和互评，教师除了对此要予以充分的肯定之外，还要用具体的成绩予以体现，从而进一步激发学生的学习热情。对于特别优秀的“档案袋”要保留在教师这里，作为下一届学生的开学示范作品。通过“档案袋”评价法这种形式来督促学生的不断进步，为学生留下一个动态的、发展的、立体的发展轨迹图，力求让每一个学生从成长档案袋中获得快乐和成功。
（二）实施策略
1.注重学习反馈
每堂课后，收到学生的课堂学习记录本，认真、及时了解学生的课堂反馈情况，可以帮助教师把握学生学习起点，正确地确定教学目标，选择教学策略；了解学生的兴趣、爱好和困难，找出存在的问题为今后的教学指明方向；帮助教师总结教学经验，改进教学方法，评定学生的学习结果。所以在教学评价的实施过程中教师要特别重视学生第一时间的反馈，因为只有当我们注重反馈，采取多种形式、多种手段改进教学评价策略，我们的评价才更可靠，所得的结论才更可信，所得的结果对评价的个体才更有价值，也才能使整个教学评价体系更公正、更科学、更客观、更合理。
2.结合课堂教学
多数学生对音乐的学习是在课堂上呈现的，课堂是教师了解学生学习情况的第一现场、真实现场，而课堂之外的评价相对来说会显得更加困难，所以评价要注重于课堂教学的结合。在平时上课时，学生的查找资料、回答问题、表演创作的积极性、准确性等，是作为期末总评成绩的最好参考。“课堂学习记录本”可以帮助教师认清教与学之间的差异，及时调整自己教学的内容、速度、进度、方法等可能影响教学效果的因素，以便使学生的学习效率更高。这一策略可以鼓励教师成为自己教学活动的监控者 ，从而促进教学评价活动有效展开。
3.落实课外拓展
高中音乐教材每一章节的后面都有知识拓展的要求，通过拓展活动鼓励学生走出课堂，通过查询、探究、合作等实践活动，提升对信息的处理能力，对知识的组合能力，最后形成个人认识。课外拓展能很好地体现“学生的主体性、合作性和体验性”，所以教学评价中不能忽略课外的拓展。笔者在评价过程中利用“阶段教学成果展示”、“个人的音乐资料库的收集整理”等策略来督促学生去接触、了解更多的课外音乐，帮助学生拓展课外知识，了解不同民族、不同地区、不同时代的音乐作品、音乐文化、音乐历史，以其来丰富、充实学生自身的音乐修养。
三、高中音乐教学评价的成效与反思
1.评价成效 从2012年3月有关评价方式的探究从部分课堂纪律较好的班级展开到2012年9月在所有任教班级实施，相比之下，课堂纪律较之前也有了改善，课堂教学效果有了明显提高，学生在学科兴趣、学科探索以及思维品质上的发展都有显著进步。
高一（5）班杨颂伟同学讲到：相比以前的音乐课，课堂纪律明显改善，没有了打瞌睡、做业的，听课也认真了很多。以前总觉得音乐课不是特别重要，只是作为其它文化课程的调剂，放松一下心情而已。而现在，我对音乐课明显有了兴趣，觉得很有意思，也很喜欢，比如：黑人音乐，其中的歌曲《阿非利加》大家争相传唱，几乎成了班歌，还有那节奏感特别强的鼓声深深地吸引了我，并引导我课后进一步去了解和探索，加深了我对各民族、各地区的音乐和文化的理解。
高一（7）班彭子珍讲到：相比与前，我会在课堂上集中注意力，否则笔记会抓不住重点，因此课堂上再也不会去与同桌讲悄悄话或做会其它作业或者趴下打个小瞌睡。原本，我只是喜欢爵士音乐和韩文歌曲，对民族音乐完全没有兴趣。但是通过了课堂了解以及课后小组探究活动，发现并不是民族音乐不好听，而是我对它们了解不够，很多民族音乐很有特色（如：《绛州鼓乐》、《打溜子》等），能吸引我课后去深入了解。
2.评价反思
笔者从2012年3月开始，就音乐评价方式进行实践与探究，一年多下来，基本形成了一套评价模式，相比以前有了一定的进步，但还有一些方面需要探索、改进。
（1）评价要关注学生个体差异
普通高中音乐课程的基本任务是提高每个学生的音乐素质，但是不同的学生都具有不同的先天素质和生活环境，都有自己的爱好、长处和不足。所以，不能以一个标准来评价全体学生，对不同的学生应体现评价的差异性、个体性。特别是对一些具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生更要提供他们发展个性的可能与空间，尊重和认可他们个性化的价值取向，依据学生的不同背景和特点，运用不同的评价方式，尽可能让每一位学生觉得自己学有所得。
（2）多给予学生鼓励评价
高中学生在生理上已经成人，但在心理上他们其实也需要教师的鼓励与赞扬。因此，在评价过程中教师不应吝啬自己对学生的赞扬和鼓励，特别是对一些音乐潜质一般的学生，争取在鼓励中保护他们的自尊和自信，调动学习积极性，引导他们从不同的角度去正确评价自己和他人，学会自我反思和促进自我发展，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。
总之，在整个音乐教学评价过程中，只有教师真正的去理解和尊重每一个学生，学生们才会乐于接受评价，将其看作是一个自我展示的机会，同时在这个过程中，逐渐学会自我评价的方式，这对于学生的一生都是受益无穷的。在实际教学中，还要根据学校的特点和条件灵活、多样地选择评价方式，实现评价方式的多元化。注意评价过程要尽量简洁，可操作性强。希望通过合理的教学评价，促进学生音乐素养的提高，教师教学能力的提高，学校音乐课程的完善，以达到音乐教学价值增值的目的。